วรรณคดีกรีก: ประวัติศาสตร์ลักษณะช่วงเวลาและประเภท - วรรณกรรม - 2026

วรรณคดีกรีกประกอบด้วยร่างของงานเขียนในภาษากรีกที่มีประวัติความเป็นมาอย่างต่อเนื่องขยายจากสหัสวรรษแรกถึงปัจจุบัน อย่างไรก็ตามผลงานที่ยอดเยี่ยมถูกผลิตขึ้นในช่วงแรกตั้งแต่ศตวรรษที่ 8 ถึงศตวรรษที่ 4 ก่อนคริสต์ศักราช

ในตอนนั้นประเภทที่ยอดเยี่ยมส่วนใหญ่ (มหากาพย์บทกวีโศกนาฏกรรมตลกประวัติศาสตร์คำปราศรัยและปรัชญา) ถูกสร้างขึ้นและถึงจุดสูงสุด ในทำนองเดียวกันหลักการของวรรณคดีโบราณได้รับการจัดตั้งขึ้น สิ่งเหล่านี้เป็นรากฐานสำคัญทางจิตวิญญาณและวัฒนธรรมของโลกตะวันตกจนถึงปลายศตวรรษที่ 19

Bust of Homer ตัวแทนของวรรณคดีกรีก

ในความเป็นจริงประเพณีวรรณกรรมไม่กี่อย่างที่มีอิทธิพลในสังคมตะวันตกเท่ากับงานวรรณกรรมของกรีกโบราณ จากผลงาน Homeric ไปจนถึงภาพสะท้อนของ Aristotle วรรณคดีกรีกเป็นพื้นฐานของความคิดสมัยใหม่ ผลผลิตเหล่านี้ยังคงเป็นศูนย์กลางของวัฒนธรรมตะวันตก

ตอนนี้ผลงานส่วนใหญ่ที่ผลิตในสมัยโบราณมุ่งเน้นไปที่ตำนานและเกี่ยวข้องกับเทพเจ้าและมนุษย์ วรรณกรรมละตินซึ่งเป็นอิทธิพลที่ยิ่งใหญ่อื่น ๆ ในโลกตะวันตกส่วนใหญ่เป็นการเลียนแบบกระบวนทัศน์ของกรีก มีการนำเสนอข้อความหลายเล่มในรูปแบบกลอน แต่ก็มีการแต่งเป็นร้อยแก้วด้วย

ในแง่หนึ่งในสมัยโบราณวัฒนธรรมมีศูนย์กลางอยู่ที่ภาษากรีก ด้วยเหตุนี้ชาวโรมันจำนวนมากจึงรู้สึกด้อยค่า แม้หลังจากที่ชาวโรมันเอาชนะรัฐเฮลเลนิสติกได้แล้ววรรณกรรมปรัชญาและวิทยาศาสตร์เกือบทั้งหมดก็ได้รับการฝึกฝนเป็นภาษากรีก และชาวโรมันหลายคนเรียนในโรงเรียนปรัชญาของกรีก

จากผลงานมากมายของเขาการพัฒนาอักษรกรีกและผลงานของนักเขียนชาวกรีกจำนวนมากช่วยสร้างประเพณีทางวรรณกรรมที่ผู้คนยังคงชื่นชอบ บทกวีและเรื่องราวภาษากรีกจำนวนมากยังคงอ่านและเพลิดเพลินในพื้นที่การศึกษาร่วมสมัย

ประวัติศาสตร์

ในตอนแรกผู้เขียนวรรณคดีกรีกเกิดในดินแดนกรีกโดยเฉพาะ สิ่งเหล่านี้ไม่เพียงอาศัยอยู่ในกรีซเท่านั้น แต่ยังอาศัยอยู่ในเอเชียไมเนอร์หมู่เกาะอีเจียนและแมกนากราเซีย (ซิซิลีและอิตาลีตอนใต้)

ต่อมาหลังจากการพิชิตของอเล็กซานเดอร์มหาราชภาษากรีกได้กลายเป็นภาษากลางของดินแดนเมดิเตอร์เรเนียนตะวันออกและต่อมาของจักรวรรดิไบแซนไทน์

วรรณคดีในภาษากรีกไม่เพียงถูกผลิตขึ้นในพื้นที่ที่กว้างขึ้นเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวรรณกรรมที่ไม่ใช่ภาษากรีกด้วย ก่อนที่ตุรกีจะพิชิต (1453) พื้นที่ก็เริ่มหดตัวลงอีกครั้งและตอนนี้ถูก จำกัด อยู่ในกรีซและไซปรัสเป็นหลัก

ความรู้มากมายทั้งหมดนี้รวมอยู่ในที่เดียวคือห้องสมุดแห่งอเล็กซานเดรีย ในเว็บไซต์นี้เขาสามารถจัดเก็บผลงานที่ยอดเยี่ยมของกวีชาวกรีกนักประวัติศาสตร์นักปรัชญานักวิทยาศาสตร์และนักเขียนคนอื่น ๆ คาดกันว่ามีกระดาษปาปิรัสมากกว่าครึ่งล้านม้วน

ดังนั้นมันจึงกลายเป็นสัญลักษณ์ของทุนการศึกษาที่เพิ่มขึ้นของวัฒนธรรมกรีก ในทำนองเดียวกันเป็นพื้นที่ที่นักคิดและนักเขียนสามารถทำการศึกษาวรรณกรรมประวัติศาสตร์และวิทยาศาสตร์ได้ น่าเสียดายที่ห้องสมุดถูกไฟไหม้เมื่อ 48 ปีก่อนคริสตกาล

งานปรัชญาวรรณคดีประวัติศาสตร์และวิทยาศาสตร์ของกรีกมากกว่า 40,000 ชิ้นถูกเผาและสูญหายไป อย่างไรก็ตามแม้จะสูญเสียไป แต่ประเพณีทางวรรณกรรมของกรีกก็ยังคงมั่งคั่งและส่งผลกระทบต่ออารยธรรมตะวันตกทั้งหมด

ลักษณะเฉพาะ

ในยุคแรกวรรณคดีกรีกมีจุดมุ่งหมายเพื่อ "การบริโภค" ทางปากดังนั้นจึงไม่ได้ขึ้นอยู่กับหนังสือหรือผู้อ่าน แม้ว่าอักษรจะเข้ามาในกรีกประมาณ 800 ปีก่อนคริสตกาล แต่กรีกโบราณก็เป็นสังคมที่คำพูดมีชัยเหนือคำที่เป็นลายลักษณ์อักษร

ด้วยวิธีนี้การผลิตวรรณกรรมจึงมีลักษณะการสะท้อนด้วยวาจาและการใช้คำซ้ำ ลักษณะนี้ซ้ำแล้วซ้ำอีกในองค์ประกอบของยุคโบราณและยุคคลาสสิก (ยุคทอง) ในช่วงเวลาเหล่านี้ผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่ก้าวข้ามสู่สังคมปัจจุบันได้ถูกผลิตขึ้น

เนื่องจากการผลิตวรรณกรรมส่วนใหญ่มีวัตถุประสงค์เพื่อฟังในชุมชนจึงมีการเชื่อมต่อกับการประชุมกลุ่มเสมอ งานปาร์ตี้หรือการประชุมสัมมนาเทศกาลทางศาสนาการประชุมทางการเมืองหรือการประชุมของศาลยุติธรรมเป็นฉากสำหรับงานเหล่านี้

เนื่องจากบริบทของการเผชิญหน้านี้กวีและนักเขียนมักจะแข่งขันกันเองและกับบรรพบุรุษของพวกเขา การสร้างบทกวีตั้งแต่แรกเริ่มแยกไม่ออกจากการเลียนแบบ

นี่คือลักษณะสำคัญ:

การใช้วาทศิลป์และคำปราศรัย

ในไม่กี่สังคมที่พลังของภาษาที่คล่องแคล่วและโน้มน้าวใจได้รับการประเมินค่ามากกว่าในกรีซ ในการใช้น้ำเสียงผู้คนไม่ได้เพิ่มหรือลดเสียงของพวกเขามากนัก

ในแง่นี้ชาวกรีกพูดด้วยน้ำเสียงที่ดังมากและใช้คำพูดจริงที่แสดงถึงการถากถางความสนใจความรักความสงสัยและความเป็นศัตรู

เครื่องหมายแสดงอารมณ์ได้รับการเก็บรักษาไว้โดยเฉพาะอย่างยิ่งในทัศนคติทางอารมณ์ของผู้พูด / ผู้เขียน ลักษณะที่สืบทอดมาในวาทกรรมปัจจุบัน

ต่อมาคำปราศรัยประเภทนี้เป็นแรงจูงใจที่ดีในการศึกษาและสั่งสอนในศิลปะการโน้มน้าวใจของรัฐบาลโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการอภิปรายทางการเมืองในที่ประชุมและการโจมตีและการป้องกันในศาล ที่จริงผู้พูดที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ใช้เทคนิคของพวกเขาจากภาษากรีกโบราณ

ความสำคัญของอารมณ์และความเสน่หา

วรรณคดีกรีกโบราณแสดงอารมณ์ความรู้สึกอย่างมากไม่ว่าจะเป็นพฤติกรรมของตัวละครในการบรรยายหรือในการตอบสนองที่ผู้ชมหรือผู้อ่านได้รับ ยิ่งไปกว่านั้นยังมีคำศัพท์เกี่ยวกับอารมณ์ในกรีกโบราณอีกด้วย

อารมณ์เหล่านี้ ได้แก่ ความสงสาร (ความสงสาร) ความโกรธความกลัวความรักและความหึงหวง นอกจากนี้ยังอาศัยชุดของความสามารถทางอารมณ์เช่นการเอาใจใส่ความก้าวร้าวการกอดและการยึดติด อารมณ์ร่วมของมนุษย์ทุกคน

ใช้การเล่าเรื่องแบบมหากาพย์

อีเลียดและโอดิสซีย์เป็นตัวอย่างสำคัญของการเล่าเรื่องมหากาพย์ซึ่งในสมัยโบราณเป็นบทกวีบรรยายขนาดยาวในรูปแบบที่สูงส่งเพื่อเฉลิมฉลองความสำเร็จ บทกวีทั้งสองมีพื้นฐานมาจากพล็อตที่ดึงดูดผู้อ่านและมีการเล่าเรื่องด้วยภาษาที่เรียบง่ายและตรงไปตรงมา แต่มีความคมชัด

พวกเขาเป็นบทกวีปากเปล่าพวกเขาได้รับการถ่ายทอดพัฒนาและเพิ่มเติมในช่วงเวลาอันยาวนานซึ่งกวีที่ไม่มีชื่อได้รับการแต่งกลอนอย่างอิสระ

รวมบทกวีโคลงสั้น ๆ

บทกวีบทกวีลักษณะของวรรณคดีกรีกส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับการบูชาเทพเจ้าหรือการเฉลิมฉลองผู้ชนะในเกมกรีกที่ยิ่งใหญ่

การขับร้องโคลงสั้น ๆ ซึ่งมีพิณและเพลงประกอบมีความซับซ้อนมากในโครงสร้างของมันเนื่องจากไม่ได้ใช้เส้นหรือบทแบบดั้งเดิม

ดังนั้นจึงไม่เคยใช้ในลักษณะเดียวกันอีกเลยแม้ว่าหน่วยเมตริกที่สร้างบทจะถูกดึงมาจากคอลเล็กชันทั่วไป รูปแบบของฉันท์มักเกี่ยวข้องกับการเต้นรำที่มาพร้อมกับมัน

ใช้ร้อยแก้วเชิงปรัชญา

ร้อยแก้วเชิงปรัชญาถือเป็นความสำเร็จทางวรรณกรรมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในศตวรรษที่สี่ เขาได้รับอิทธิพลจากโสกราตีสและวิธีการสอนที่เป็นลักษณะเฉพาะของเขานำไปสู่การสนทนา เลขชี้กำลังที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคือเพลโต

ในความเป็นจริงสไตล์ของผู้แต่งคนนี้ถือเป็นความงามที่ไม่มีใครเทียบได้แม้ว่านักวิจารณ์รุ่นเก่าจะเห็นว่ามันเป็นบทกวีเกินไป ผลงานของเขามีอิทธิพลต่อลูกหลานด้วย

การปรากฏตัวของความเป็นพระเจ้าของมนุษย์

ชาวกรีกโบราณพัฒนาความเข้าใจทางศาสนาของโลกโดยอาศัยการแสดงของพระเจ้าและเรื่องราวดั้งเดิม

ลักษณะสำคัญประการแรกและพบบ่อยที่สุดของเทพเจ้ากรีกคือรูปร่างมนุษย์ ต่างจากศาสนาอื่น ๆ ชาวกรีกไม่ได้ให้สถานที่ที่โดดเด่นในลำดับชั้นทางศาสนาแก่สัตว์ประหลาดสัตว์หรือสิ่งมีชีวิตแปลก ๆ ในจินตนาการ (แม้ว่าจะมีบางส่วนในเทพนิยายกรีก แต่ก็เห็นได้ชัดว่าน้อยมาก)

ด้วยเหตุนี้เทพเจ้าของกรีกจึงถูกรวมอยู่ในตระกูลเทพจำนวนมหาศาลเช่นเดียวกับที่เกิดขึ้นในครอบครัวของชาวกรีก ดังนั้นในจินตนาการทางศาสนาของกรีกการสำแดงการดำรงอยู่ที่สูงที่สุดและสมบูรณ์แบบที่สุดจึงมีรูปแบบและคุณลักษณะเหมือนกับของผู้นมัสการที่เป็นมนุษย์

ในความเป็นจริงแล้วเทพเจ้ากรีกก็มีลักษณะเหมือนมนุษย์เช่นเดียวกับที่พวกเขามองรู้สึกหรือรัก

รวมถึงละครและโศกนาฏกรรม

โศกนาฏกรรมเป็นละครรูปแบบหนึ่งที่ตัวละครหลักหรือฮีโร่ที่แข็งแกร่งล้มเหลวในที่สุดและถูกเทพเจ้าลงโทษ

โดยปกติแล้วในโศกนาฏกรรมกรีกพระเอกมีข้อบกพร่องร้ายแรงที่ทำให้เขาหายนะ เหตุการณ์ที่น่าเศร้ามักเกิดขึ้นโดยไม่ได้ตั้งใจเช่นตอนที่ Oedipus ฆ่าพ่อของเขาโดยไม่รู้ตัว แม้ว่าจะมีคนอื่น ๆ ที่เป็นเรื่องเป็นราวเช่นตอนที่ Oreste แก้แค้นพ่อของเขาด้วยการฆ่าเขา

หลายปีที่ผ่านมา Aeschylus เป็นนักเขียนบทละครที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในเอเธนส์โดยชนะการแข่งขันต่างๆ Sophocles ผู้เป็นคู่แข่งคนหนึ่งของเขาเขียนบทละครชื่อดัง Oedipus Rex (Oedipus the King)

นักเขียนรายใหญ่คนที่สามชื่อ Euripides ให้ความสำคัญกับผู้คนมากกว่าเทพเจ้าในงานเขียนของเขา ผลงานที่โด่งดังที่สุดของ Euripides ได้แก่ Electra และ The Trojan Woman

การเพิ่มขึ้นของความขบขัน

คำว่าตลกดูเหมือนจะเชื่อมโยงกันโดยมาจากคำกริยาภาษากรีกที่แปลว่า "เพื่อความสุขใจ" ซึ่งเกิดจากความสุขที่เกี่ยวข้องกับพิธีกรรมของ Dionysus ซึ่งเป็นเทพเจ้าแห่งพืชพันธุ์

อริสโตเติลในบทกวีของเขายืนยันว่าหนังตลกมีต้นกำเนิดมาจากเพลงลึงค์และเช่นเดียวกับโศกนาฏกรรมมันเริ่มต้นด้วยการด้นสดแม้ว่าความคืบหน้าจะไม่มีใครสังเกตเห็น

เมื่อเกิดโศกนาฏกรรมและความขบขันกวีเขียนอย่างใดอย่างหนึ่งตามความโน้มเอียงตามธรรมชาติของพวกเขา

ความแตกต่างระหว่างโศกนาฏกรรมกับเรื่องตลกเป็นเรื่องพื้นฐาน: โศกนาฏกรรมเลียนแบบผู้ชายที่ดีกว่าผู้ชายทั่วไปและตลกที่แย่กว่า

จุดประสงค์ของศิลปินการ์ตูนคือเพื่อเป็นกระจกเงาให้สังคมได้แสดงความโง่เขลาและความชั่วร้ายโดยหวังว่าพวกเขาจะตื่นขึ้นมา

นักเขียนคอเมดี้ที่สำคัญที่สุดในกรีกโบราณคืออริสโตเฟนซึ่งมีผลงานเรื่อง The Frogs and The Clouds ผลงานของเขามีไหวพริบและเสียดสี เขามักจะล้อเลียนบุคคลสำคัญทางการเมืองในยุคนั้นแม้ว่ารัฐบาลจะยอมทำตามก็ตาม

การใช้ตำนานเทพเจ้ากรีก

ตำนานกรีกพยายามอธิบายต้นกำเนิดของโลกพวกเขายังให้รายละเอียดเกี่ยวกับชีวิตและการผจญภัยของเทพเจ้าเทพธิดาวีรบุรุษวีรสตรีและสัตว์ในตำนาน

เรื่องราวในตำนานเหล่านี้เริ่มแพร่กระจายในประเพณีปากเปล่า - บทกวี แหล่งวรรณกรรมกรีกที่เก่าแก่ที่สุดคือบทกวีมหากาพย์ของโฮเมอร์อีเลียดและโอดิสซีย์ซึ่งมุ่งเน้นไปที่สงครามโทรจันและผลพวง

บทกวี Theogony and the Works and Days ประกอบด้วยเรื่องราวการกำเนิดของโลกการสืบทอดผู้ปกครองจากพระเจ้าการสืบทอดยุคมนุษย์หรือต้นกำเนิดของความชั่วร้ายของมนุษย์

ความคิดริเริ่ม

วรรณกรรมเรื่องนี้พัฒนาขึ้นโดยมีอิทธิพลภายนอกเพียงเล็กน้อยและในบรรดาสำนวนวรรณกรรมภาษากรีกมีลักษณะและเน้นด้วยความคิดริเริ่มที่ดีเยี่ยมของตำราและประเภทต่างๆ

ความคิดริเริ่มของวรรณกรรมกรีกเกิดจากการก้าวกระโดดครั้งใหญ่ที่งานเขียนของเขาสร้างความแตกแยกกับอดีต

ข้อพิสูจน์ความเป็นเอกลักษณ์นี้ก็คือวรรณคดีกรีกสามารถยืนยงมาได้จนถึงทุกวันนี้และมักถูกนำมาอ้างอิงเพื่อทำความเข้าใจแม้แต่วรรณกรรมปัจจุบัน

ระยะเวลา

สมัยโบราณ

ในวรรณคดีกรีกสมัยโบราณมีลักษณะเฉพาะในตอนแรกโดยกวีนิพนธ์มหากาพย์: เรื่องเล่ายาว ๆ ที่แสดงถึงการกระทำที่กล้าหาญของเทพเจ้าและมนุษย์ โฮเมอร์และเฮเซียดเป็นตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ในช่วงเวลานี้ ทั้งสองเน้นย้ำในงานของพวกเขาถึงความสำคัญของเกียรติยศและความกล้าหาญ

ในทางกลับกันกวีนิพนธ์โคลงสั้น ๆ ซึ่งขับร้องด้วยดนตรีพิณพัฒนาขึ้นเมื่อประมาณ 650 ปีก่อนคริสตกาล ค. และจัดการกับอารมณ์ของมนุษย์. Sappho กวีในศตวรรษที่ 6 เป็นตัวแทนสูงสุดของแนวเพลงนี้ แซฟโฟแต่งบทร้องชนิดพิเศษเรียกว่ากลอนไพเราะคือร้องไม่ได้ท่อง

วัยทอง

เป็นระยะเวลาประมาณ 200 ปีตั้งแต่ 461 BC ถึง 431 BC เอเธนส์เป็นศูนย์กลางของวัฒนธรรมกรีก ในยุคทองที่เรียกว่าวรรณกรรมเจริญรุ่งเรืองส่วนใหญ่เป็นผลมาจากการเพิ่มขึ้นของประชาธิปไตย และละครในรูปแบบของโศกนาฏกรรมกลายเป็นรูปแบบวรรณกรรมที่สำคัญที่สุด

Aeschylus, Sophocles และ Euripides เป็นนักเขียนบทละครที่น่าเศร้าที่สุด 3 คน ผลงานของ Aeschylus โดดเด่นในเรื่องของความจริงจังภาษาที่น่าเกรงขามและความซับซ้อนของความคิด

Sophocles โดดเด่นด้วยภาษาที่สง่างามและความรู้สึกได้สัดส่วน ในขณะเดียวกัน Euripides "ปราชญ์แห่งเวที" ได้สำรวจอารมณ์และความสนใจของมนุษย์

ภาพยนตร์ตลกยังมีความโดดเด่นในช่วง 400 ปีก่อนคริสตกาลผลงานของ Aristophanes นักเขียนตลกเสียดสีและหยาบคายสะท้อนให้เห็นถึงความรู้สึกอิสระที่มีอยู่ในเอเธนส์ในเวลานั้น

ในส่วนของเขาเฮโรโดทุส "บิดาแห่งประวัติศาสตร์" ได้เดินทางไปทั่วโลกที่ศิวิไลซ์ในช่วงกลาง 400 ปีก่อนคริสตกาลบันทึกมารยาทและประเพณีของประเทศและชนชาติต่างๆ เขาและนักประวัติศาสตร์คนอื่น ๆ เขียนเป็นร้อยแก้ว Thucydides ในบัญชีของเขาเกี่ยวกับสงครามเพโลพอนนีเซียนพยายามอธิบายผลกระทบของการเมืองที่มีต่อประวัติศาสตร์

วรรณกรรมเชิงปรัชญาวิวัฒนาการมาเมื่อประมาณ 450 ปีก่อนคริสตกาลร่วมกับโซฟิสต์ซึ่งเป็นนักปรัชญากลุ่มหนึ่ง นักวิชาการและผู้เชี่ยวชาญด้านทฤษฎีความรู้เหล่านี้ได้คิดค้นวาทศิลป์ - ศิลปะการพูดโน้มน้าวใจ วรรณคดีเป็นเรื่องปากเปล่าและพูดเป็นร้อยแก้ว แนวคิดของโสกราตีสถูกเก็บรักษาไว้ในงานเขียนของเพลโตนักเรียนของเขา

อายุขนมผสมน้ำยา

สมัยพระเจ้าอเล็กซานเดอร์มหาราชใน 300 ปีก่อนคริสตกาล ค. ความคิดและวัฒนธรรมของกรีกแพร่กระจายไปทั่วโลกศิวิไลซ์ไปทางตะวันออก ช่วงเวลาหลังจากที่เขาเสียชีวิตใน 323 ปีก่อนคริสตกาล ในยุคเฮลเลนิสติกเอเธนส์ได้ให้ทางไปยังเมืองอเล็กซานเดรียประเทศอียิปต์ซึ่งเป็นศูนย์กลางของอารยธรรมกรีก

Theocritus กวีคนสำคัญในยุคนี้ได้แนะนำกวีนิพนธ์อภิบาลซึ่งแสดงความขอบคุณต่อธรรมชาติ Callimachus และคนอื่น ๆ สร้างบทกวีสั้น ๆ ที่มีไหวพริบเรียกว่า epigrams ในทำนองเดียวกัน Apollonius of Rhodes ยังคงเขียนกวีนิพนธ์ขนาดยาวแบบดั้งเดิม

มันคือกรีกโรมัน

ช่วงเวลาแห่งการพิชิตกรีกของโรมันใน 146 ปีก่อนคริสตกาลถือเป็นร้อยแก้วเป็นรูปแบบวรรณกรรมที่โดดเด่น ดังนั้นพลูตาร์กจึงเขียนชีวประวัติที่เปรียบเทียบระหว่างผู้นำกรีกกับชาวโรมัน Luciano de Samosata เสียดสีนักปรัชญาในสมัยของเขา และ Epictetus ได้ก่อตั้งโรงเรียนปรัชญา Stoic ซึ่งเน้นการยอมรับและความอดทน

ในส่วนของเขา Pausanias เขียนประวัติศาสตร์ที่สำคัญของกรีกโบราณในปีค. ศ. 100 ในช่วงนี้งานเขียนทางการแพทย์ของ Galen ปรากฏขึ้น ปโตเลมีซึ่งเป็นนักดาราศาสตร์นักคณิตศาสตร์และนักภูมิศาสตร์ได้ผลิตงานเขียนทางวิทยาศาสตร์

นอกจากนี้ในยุคนี้ Longo เขียน Daphnis และChloëซึ่งเป็นปูชนียบุคคลของนวนิยายเรื่องนี้ Plotinus ผู้เขียน Enneads ก่อตั้งโรงเรียน Neoplatonic ซึ่งเป็นการสร้างปรัชญาโบราณที่ยิ่งใหญ่ครั้งสุดท้าย

วรรณกรรมยุคกลาง

ตั้งแต่ ค.ศ. 395 ถึง ค.ศ. 1453 กรีซเป็นส่วนหนึ่งของจักรวรรดิไบแซนไทน์ คอนสแตนติโนเปิล (อิสตันบูล) เป็นศูนย์กลางของวัฒนธรรมและวรรณคดีกรีก กวีนิพนธ์ศาสนาคริสต์กลายเป็นรูปแบบที่โดดเด่น Romano the Meloda (-562 AD) ผู้แต่งเพลงสวดยาวชื่อ Kontakia เป็นกวีชาวกรีกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคกลาง

วรรณคดีกรีกสมัยใหม่

ในปี 1800 Dionysios Solomos (1798-1857) เขียนบทกวีของเขาใน Demotic Greek ซึ่งเป็นภาษาของคนทั่วไป ก่อนสงครามโลกครั้งที่ 1 ร้อยแก้วของกรีก จำกัด เฉพาะเรื่องสั้นที่แสดงถึงชีวิตในต่างจังหวัด ช่วงหลังสงครามได้เห็นการเพิ่มขึ้นของนวนิยายเชิงจิตวิทยาและสังคมวิทยา

กวีชาวกรีกมีชื่อเสียงในช่วงนี้ ในปีพ. ศ. 2506 จอร์จเซเฟริส (2443-2514) กวีโคลงสั้น ๆ กลายเป็นชาวกรีกคนแรกที่ได้รับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรม Odysseus Elytis (2454-2539) ยังเป็นกวีได้รับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรมในปี พ.ศ. 2522

ประเภทของวรรณคดีกรีก

การบรรยายมหากาพย์

การเล่าเรื่องครั้งยิ่งใหญ่มีจุดเริ่มต้นจากความต้องการให้ผู้ชายบอกเล่าข้อเท็จจริงที่สำคัญของประวัติศาสตร์ของพวกเขา ในกรณีของกรีกการกำหนดค่าเป็นประเภทวรรณกรรมเกิดขึ้นหลังจากการเขียนปรากฏขึ้น

ประเภทนี้แสดงโดยมหากาพย์ที่ยิ่งใหญ่สองเรื่องคือ The Iliad และ The Odyssey แม้ว่าจะไม่ได้เป็นที่มาของการเล่าเรื่องมหากาพย์ เป็นที่นิยมมากในสมัยโบราณมหากาพย์เป็นนิทานปากเปล่าที่มีลักษณะสูงและเล่าเหตุการณ์ในตำนานหรือเรื่องสมมติ วัตถุประสงค์คือเพื่อเฉลิมฉลองการกระทำที่กล้าหาญของประชาชน

ในโลกยุคโบราณอีเลียดและโอดิสซีย์เป็นชนชั้นที่แตกต่างกันในบทกวีมหากาพย์โบราณ จากนั้นมีการเผยแพร่บทกวีอื่น ๆ ในภายหลังซึ่งประกอบขึ้นเป็นวัฏจักรมหากาพย์กรีกที่เรียกว่า

บทกวีบทกวี

กวีนิพนธ์โคลงสั้น ๆ เป็นกวีนิพนธ์ประเภทหนึ่งที่เขียนโดยบุคคลแรกที่แสดงอารมณ์หรือความรู้สึกส่วนตัว ไม่มีข้อมูลในอดีตเพียงพอที่จะแก้ไขวันที่ที่ปรากฏ อย่างไรก็ตามตามข้อบ่งชี้มันแพร่กระจายอย่างรวดเร็วทั่วกรีซตั้งแต่ศตวรรษที่ 7 ก่อนคริสต์ศักราช ค.

การขยายตัวนี้เกิดขึ้นด้วยพลังที่ยิ่งใหญ่โดยเฉพาะอย่างยิ่งในหมู่ประชากรโยนกที่อาศัยอยู่ตามชายฝั่งทะเลอีเจียน เวลานี้เรียกว่า "ยุคโคลงสั้น ๆ ของกรีซ" อย่างไรก็ตามมันยังคงได้รับการปลูกฝังในช่วงเวลาต่อมา

นอกเหนือจากการทดลองกับเมตริกที่แตกต่างกันแล้วกวีโคลงสั้น ๆ ยังร้องเพลงของพวกเขาไปพร้อมกับพิณ นี่คือเครื่องสายที่ดึงด้วยมือ ดังนั้นจึงมาเป็นชื่อที่ระบุประเภทนี้ว่า "กวีนิพนธ์เนื้อร้อง"

โศกนาฏกรรม

ตามหลักฐานทางประวัติศาสตร์โศกนาฏกรรมเป็นวิวัฒนาการของ dithyramb (บทกวีที่เขียนขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่เทพ Dionysus) ปูชนียบุคคลของโศกนาฏกรรมคือArión de Lesbos ซึ่งมีชีวิตอยู่ในศตวรรษที่ 7 ก่อนคริสต์ศักราช C. และผู้ที่กล่าวกันว่าทำงานในเมืองโครินธ์

ต่อมา Thespis (ศตวรรษที่ 6 ก่อนคริสต์ศักราช) ได้รวมนักแสดงที่สนทนากับคณะนักร้องประสานเสียง นี่เป็นการปฏิวัติรูปแบบและกลายเป็นลักษณะปกติของเทศกาล Dionysian ในเอเธนส์ หลังจากนั้นไม่นาน Aeschylus นักเขียนบทละครชาวกรีก (525 BC-456 BC) ได้แนะนำนักแสดงคนที่สองในละครเรื่องนี้

ความขบขัน

เช่นเดียวกับโศกนาฏกรรมเรื่องตลกเกิดขึ้นจากพิธีกรรมเพื่อเป็นเกียรติแก่ Dionysus เป็นรูปแบบการแสดงละครยอดนิยมและมีอิทธิพลในกรีซตั้งแต่ศตวรรษที่ 6 ก่อนคริสต์ศักราช

นักเขียนบทละครที่มีชื่อเสียงที่สุดในประเภทนี้ ได้แก่ Aristophanes (444 BC-385 BC) และ Menander (342 BC-292 BC) ในงานของพวกเขาพวกเขาล้อเลียนนักการเมืองนักปรัชญาและศิลปินคนอื่น ๆ

นอกเหนือจากการรักษาสัมผัสการ์ตูนของพวกเขาแล้วละครยังเสนอมุมมองทางอ้อมเกี่ยวกับสังคมกรีกโดยทั่วไป พวกเขายังให้รายละเอียดเกี่ยวกับการทำงานของสถาบันทางการเมือง นอกจากนี้ยังให้ภาพรวมของระบบกฎหมายการปฏิบัติทางศาสนาการศึกษาและการทำสงครามในโลกกรีก

ในบางครั้งละครยังเปิดเผยตัวตนของผู้ชมและแสดงให้เห็นถึงอารมณ์ขันที่แท้จริงของชาวกรีก ในที่สุดละครตลกของกรีกและโศกนาฏกรรมกรีกซึ่งเป็นบรรพบุรุษของมันได้ก่อตัวเป็นรากฐานที่โรงละครสมัยใหม่ทั้งหมดวางอยู่

ประวัติศาสตร์

นักเขียนผู้ยิ่งใหญ่คนแรกในประวัติศาสตร์คือ Herodotus of Halicarnassus (484 BC -426 BC) นักประวัติศาสตร์ผู้นี้เล่าถึงการปะทะกันระหว่างยุโรปและเอเชียที่เกิดขึ้นในสงครามเปอร์เซีย ผลงานของเขามุ่งเป้าไปที่ผู้อ่านชาวเอเธนส์เป็นหลัก เรื่องราวของสงครามครั้งนี้เป็นผลมาจากการสอบสวนระหว่างผู้รอดชีวิตจากความขัดแย้ง

ต่อมาทูซิดิเดส (ประมาณ ค.ศ. 460- ค.ศ. 400) ได้เปลี่ยนบทบาทของนักประวัติศาสตร์จากการเป็นเพียงผู้รายงานการกระทำในอดีต ด้วยผลงานของเขาการตรวจสอบลักษณะของอำนาจทางการเมืองและปัจจัยที่กำหนดนโยบายของรัฐจึงเป็นไปได้

ผลงานของเขาคือประวัติศาสตร์การสงครามทางทหารและการเมืองที่ลึกซึ้ง แต่มีคุณภาพที่เจาะลึกมากขึ้น Thucydides ได้ตรวจสอบผลทางจิตวิทยาของสงครามต่อบุคคลและประเทศ การค้นพบของเขาถูกตีความผ่านผลงานที่ตามมามากมายและเป็นองค์ประกอบของการวิเคราะห์สังคม

วาทศาสตร์และคำปราศรัย

ทั้งวาทศิลป์และคำปราศรัยมีความรุ่งเรืองในกรีซด้วยการเกิดขึ้นของรัฐบาลในรูปแบบประชาธิปไตย พลังแห่งการพูดที่คล่องแคล่วและโน้มน้าวใจกลายเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับการอภิปรายทางการเมืองในที่ประชุมและเพื่อการโจมตีและการป้องกันในศาล แม้แต่ในงานของสุนทรพจน์ของโฮเมอร์ก็ยังอ่านซึ่งเป็นผลงานชิ้นเอกของวาทศิลป์

ร้อยแก้วเชิงปรัชญา

ในบรรดานักเขียนร้อยแก้วเชิงปรัชญาชาวกรีก ได้แก่ Anaximander (610 BC -545 BC), Anaximenes (590 BC - ระหว่าง 528 ถึง 525 BC) และ Democritus (460 BC -370 BC) โสกราตีส (470 ปีก่อนคริสตกาล - 399 ปีก่อนคริสตกาล) มีอิทธิพลอย่างมากต่อร้อยแก้วประเภทนี้โดยกำหนดวิธีการสอนที่เป็นลักษณะเฉพาะโดยใช้คำถามและคำตอบ

Alexamenus แห่ง Teos และ Antisthenes ซึ่งเป็นสาวกของ Socrates เป็นคนแรกที่ใช้มัน อย่างไรก็ตามเลขยกกำลังที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของบทสนทนาโสคราตีกคือเพลโต (427 ปีก่อนคริสตกาล -347 ปีก่อนคริสตกาล) ไม่นานหลังจากการตายของโสกราตีสเพลโตเขียนบทสนทนาของเขาเองส่วนใหญ่สั้น ๆ

หัวข้อที่พบบ่อย

ความเป็นวีรบุรุษ

ในวรรณคดีกรีกวีรบุรุษมักจะแบ่งปันความแข็งแกร่งที่หาได้ยากความกล้าหาญอันยิ่งใหญ่และศีลธรรมอันสูงส่ง พวกเขายังมีไหวพริบดีและเกินขีด จำกัด ของคนทั่วไป ฮีโร่เหล่านี้ทำหน้าที่ระหว่างเทพเจ้าและมนุษย์ ในความเป็นจริงพวกเขาหลายคนเป็น demigods (บุตรของเทพเจ้ากับมนุษย์)

ความเอื้ออาทร

ตลอดเรื่องราวของกรีกความเอื้ออาทรซ้ำซากและดูเหมือนจะเป็นลักษณะที่สูงส่ง บางครั้งเธอก็ตอกย้ำเรื่องราวต่างๆอย่างละเอียด

การต้อนรับถือเป็นความเอื้ออาทรที่สำคัญอย่างยิ่ง ความบริสุทธิ์ใจและความไม่เคารพในเรื่องราวตอกย้ำความคิดที่ว่าสิ่งเหล่านี้เป็นคุณสมบัติที่ดีที่ควรค่าแก่การยกย่อง

ความเชื่อ

ความเชื่ออาจเป็นประเด็นสำคัญที่สุดในวรรณคดีกรีก สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในความเชื่อมั่นของตัวละครทั้งในพระเจ้าและในตัวเอง

พวกเขายอมรับตำนานและคำทำนายโดยไม่มีคำถามและเสี่ยงชีวิตเพื่อพวกเขา บางครั้งเรื่องราวเล่าขานถึงผลลัพธ์เชิงลบของการสูญเสียศรัทธาด้วยเจตนาที่ชัดเจนในทางศีลธรรม

รัก

ความรักมักปรากฏในวรรณกรรมกรีกเพื่อขับเคลื่อนเรื่องเล่า ความรักประเภทต่างๆเกิดขึ้นในตำราโดยมีนัยยะที่แตกต่างกัน ในบางกรณีความรักเป็นเรื่องเกี่ยวกับอวัยวะภายในและหุนหันพลันแล่น ในส่วนอื่น ๆ มีความผ่อนคลายและทนทานกว่า

ปลายทาง

ตลอดทั้งเรื่องโชคชะตาปรากฏเป็นพลังอันทรงพลังที่ไม่มีมนุษย์หรือเทพเจ้าใดสามารถต่อกรได้ ในแง่นี้ทั้งคู่แบ่งปันประสบการณ์ที่น่าผิดหวังพอ ๆ กันเมื่อพยายามเปลี่ยนแปลงสิ่งเหล่านี้ โชคชะตาถูกนำเสนอในงานเขียนในฐานะพลังที่ยิ่งใหญ่กว่าภูเขาโอลิมปัส

เสียสละ

การบูชายัญซ้ำแล้วซ้ำอีกตลอดวรรณคดีกรีก ไม่เพียงเพราะการเสียสละทางร่างกายมีความสำคัญในสังคมกรีกโบราณ แต่ยังเป็นเพราะรางวัลที่เกี่ยวข้องด้วย ในกรณีเหล่านี้สิ่งนี้จะกลายเป็นคุณภาพที่คนทั่วไปสามารถบรรลุได้

ผ่านการเสียสละตัวละครจะได้รับรางวัลจากเทพเจ้า ด้วยวิธีนี้พวกเขาจึงกลายเป็นตัวอย่างที่ดีให้กับคนอื่น ๆ การกระทำนี้มักจะต้องทำเพื่อเกียรติยศและศีลธรรมมากกว่าเพียงเพื่อรักตนเอง

ผลงานและผู้แต่งที่โดดเด่น

การบรรยายมหากาพย์

ในแนวการเล่าเรื่องมหากาพย์ตัวแทนที่แท้จริงที่สุดคือกวีชาวกรีกโฮเมอร์ ผลงาน The Iliad และ The Odyssey เป็นผลงานของเขา คนแรกบอกเล่าเรื่องราวที่น่าเศร้าของ Achilles บุตรชายของเทพธิดาและพรั่งพร้อมด้วยคุณสมบัติทั้งหมดที่ทำให้มนุษย์ชื่นชม

ในส่วนของมัน The Odyssey เป็นเวอร์ชั่นปรับปรุงของนิทานพื้นบ้านเก่า ๆ เกี่ยวกับการกลับมาของคนจรจัดและชัยชนะของเขาเหนือผู้ที่แย่งชิงสิทธิ์ของเขา เป็นเรื่องเกี่ยวกับการกลับมาของฮีโร่ Ulysses จากเมือง Troy ไปยังบ้านเกิดของเขา Ithaca ในการเล่น Ulysses แสดงด้วยชื่อภาษากรีกของเขา Odysseus

บทกวีบทกวี

แซฟโฟ (650 BC-580 BC) ถือเป็นคนสำคัญที่สุดของกวีโคลงสั้น ๆ เขาอาศัยอยู่บนเกาะ Lesbos ทางตะวันตกเฉียงเหนือของทะเลอีเจียนและงานของเขาก็เจริญรุ่งเรืองในช่วงประมาณ 600 ปีก่อนคริสตกาลผลงานที่โดดเด่นที่สุดของเขาคือเพลงสวดเพื่อเป็นเกียรติแก่ Aphrodite

โศกนาฏกรรม

โศกนาฏกรรมเป็นรูปแบบหนึ่งของประเภทละคร มันกลายเป็นรูปแบบหนึ่งของวรรณคดีกรีกที่สำคัญที่สุด Aeschylus (525 BC-456 BC), Sophocles (496 BC-406 BC) และ Euripides (484-480 BC-406 BC) เป็นนักเขียนบทละครที่น่าเศร้าที่สุดสามคน

จากการผลิต Aeschylus ผลงานของ The Persians, The Seven Against Thebes, The Supplicants, Prometheus in Chains และ Agamemnon โดดเด่น

ในส่วนของ Sophocles, Ajax, Antígonaและ Las traquinias นั้นโดดเด่น สุดท้ายการผลิตยูริพิเดสมีมูลค่าการกล่าวขวัญถึง Alcestis, Medea, HipólitoและAndrómaca

อ้างอิง

1. สารานุกรมบริแทนนิกา. (2561 05 มกราคม). วรรณคดีกรีก. นำมาจาก britannica.com.
2. ซิโดลิ, NC (s / f) มรดกแห่งกรีซและโรม โตเกียว: มหาวิทยาลัยวาเซดะ.
3. กล่าว, S. และ Trede, M. (2003). ประวัติย่อของวรรณคดีกรีก ลอนดอน: Routledge
4. Jrank (s / f) วรรณคดีกรีก. นำมาจาก jrank.org.
5. Wasson, DL (2017, 11 ตุลาคม). วรรณคดีกรีกโบราณ. นำมาจาก Ancient.eu.
6. Cunqueiro A. (s / f). มหากาพย์กรีก นำมาจาก edu.xunta.gal.
7. Cartwright, M. (2013, 25 มีนาคม). ตลกกรีกโบราณ นำมาจาก Ancient.eu.
8. แฮมิลตัน, E. (1492). ตำนาน. นำมาจาก gradeaver.com.
9. ชีวประวัติและชีวิต (s / f) โฮเมอร์ นำมาจาก biografiasyvidas.com.