- ชีวประวัติ
- ช่วงต้นปี
- ปารีส
- Paganini
- Maria d'Agoult
- ทัวร์
- ไวมาร์
- กรุงโรม
- ปีที่แล้ว
- ความตาย
- งานดนตรี
- สไตล์
- เล่น
- อุปรากร
- ปะการังศักดิ์สิทธิ์
- ปะการังทางโลก
- บทกวีไพเราะ
- งานออเคสตราอื่น ๆ
- เปียโนฟอร์เตและวงออเคสตรา
- การศึกษาเปียโน
- คนอื่น ๆ
- อ้างอิง
Franz Liszt (1811 - 1886) เป็นนักดนตรีฮังการีที่มีชื่อเสียงในศตวรรษที่ 19 ซึ่งเป็นที่รู้จักจากผลงานในฐานะนักแต่งเพลงนักเปียโนครูและผู้ควบคุมวง ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา ได้แก่ บทกวีไพเราะชิ้นสำหรับเปียโนและการประพันธ์เพลงศักดิ์สิทธิ์
ความสามารถทางดนตรีของเขานั้นไม่ธรรมดา เขาปฏิวัติวงการแห่งความสามัคคียิ่งไปกว่านั้นลิซท์ยังมีชื่อเสียงไปทั่วสังคมตะวันตกในด้านความสามารถในฐานะนักเปียโนและเป็นหนึ่งในเลขยกกำลังที่โดดเด่นที่สุดของ New German School

Franz Liszt มีนาคม 2429
ลิซท์เรียนรู้แนวคิดทางดนตรีตั้งแต่ยังเด็กจากพ่อของเขาซึ่งเป็นผู้ที่ชื่นชอบการเล่นเปียโนมากความสามารถ เขาเป็นคนที่ถ่ายทอดความรู้ให้กับฟรานซ์รุ่นเยาว์ซึ่งพิสูจน์แล้วว่าเป็นมากกว่านักเรียนที่มีพรสวรรค์
เขาเริ่มการศึกษาอย่างเป็นทางการในเวียนนา ที่นั่นเขาบริหารงานในสองปีเพื่อสร้างชื่อเสียงในฐานะเด็กอัจฉริยะจากนั้นเขาก็เตรียมงานบางส่วน จากนั้นลิซท์หนุ่มก็ย้ายไปปารีสซึ่งชื่อเสียงของเขาแทบจะเป็นที่ยอมรับในทันทีและทำให้เขาโด่งดังไปทั่วยุโรป
ศาสนาเป็นสิ่งสำคัญอีกอย่างหนึ่งในชีวิตของเขาเช่นเดียวกับจิตวิญญาณที่เป็นกุศลซึ่งลิซท์มีอยู่ในใจเสมอ เขาบริจาคทรัพย์สมบัติเกือบทั้งหมดให้กับคริสตจักรและทำงานเพื่อประโยชน์ของชุมชนเขายังแสดงคอนเสิร์ตการกุศลเป็นประจำและในที่สุดก็อุทิศตัวให้กับชีวิตทางศาสนาเมื่อได้รับการบวช
Franz Liszt ยังมีส่วนร่วมในความพยายามของเขาที่จะต่ออายุนักดนตรีและนักแต่งเพลงรุ่นต่อไปด้วยการทำงานเป็นครูเขายังมีส่วนช่วยในการเผยแพร่ผลงานของผู้ที่ไม่ได้รับการยอมรับและมีชื่อเสียง
ความมีชีวิตชีวาของเขาเมื่อแสดงทำให้เขามีชื่อเสียงที่นำหน้าเขา พลังงานและความเชี่ยวชาญในการทำงานของเขานั้นไม่ฟรีเพราะเขาใช้เวลาส่วนใหญ่ในการปรับแต่งเทคนิคของเขาและได้รับความรู้จากผู้เชี่ยวชาญที่ยิ่งใหญ่
ชีวประวัติ
ช่วงต้นปี
Liszt Ferenc ซึ่งเป็นชื่อของเขาในฮังการีเกิดเมื่อวันที่ 22 ตุลาคม พ.ศ. 2354 ที่เมือง Raiding ซึ่งในเวลานั้นเป็นส่วนหนึ่งของราชอาณาจักรฮังการี พ่อของเขาชื่อ Adam Liszt และ Anna Lager แม่ของเขา จากคนหนึ่งเขาได้รับเส้นเลือดทางดนตรีและจากอีกคนหนึ่งที่มุ่งมั่นทางศาสนา
พ่อของลิซท์เล่นเปียโนไวโอลินเชลโลและกีตาร์และลูบไหล่ด้วยบุคลิกจากวงการดนตรีในยุคนั้น Adam Liszt ทำงานโดย Prince Nikolaus II Esterházyซึ่งเป็นคนรักดนตรีอีกคนหนึ่งซึ่งมีวงดนตรีของตัวเอง
Young Franz Liszt ได้รับบทเรียนเปียโนครั้งแรกจากพ่อของเขาและได้รับความรู้อย่างรวดเร็วเพียงพอที่จะแสดงคอนเสิร์ตเมื่ออายุเพียงเก้าขวบ
เจ้าชายEsterházyให้ความสนใจในตัวชายหนุ่มและหลังจากคอนเสิร์ตที่บ้านของขุนนาง Liszt ได้รับการสนับสนุนทางการเงินจากสุภาพบุรุษห้าคน (แต่ละคนบริจาคดอกไม้ในออสเตรีย 600 ชิ้น) เพื่อศึกษาต่อด้านดนตรีอย่างเป็นทางการ
ในเวียนนาครูสอนทฤษฎีดนตรีของเขาคือ Salieri และครูสอนเปียโนของเขาคือ Karl Czerny สองปีหลังจากเริ่มเตรียมการในปีพ. ศ. 2366 ลิซท์ก็สามารถแสดงคอนเสิร์ตให้กับประชาชนชาวเวียนนาได้ในที่สุด เขาได้รับฟังจากเบโธเฟนซึ่งทำนายอนาคตที่สดใสสำหรับเขา
ปารีส
เขาย้ายไปปารีสฝรั่งเศสโดยหวังว่าจะได้เข้าไปใน Conservatory ของเมืองซึ่งเขาได้รับคำแนะนำจากเจ้าชายแห่ง Metternich สิ่งที่นักดนตรีหนุ่มไม่รู้ก็คือมีเพียงนักเรียนฝรั่งเศสเท่านั้นที่ได้รับการยอมรับ Cherubini ผู้อำนวยการเองจึงแจ้งให้เขาทราบ
แม้ว่าเขาจะถูกยึดครองด้วยความผิดหวัง แต่ลิซท์ก็ไม่ยอมแพ้ภารกิจในการเตรียมความพร้อมในเมืองหลวงของฝรั่งเศสและกลายเป็นนักเรียนของ Reicha และPäer เขามีชื่อเสียงในแวดวงดนตรีปารีสอย่างรวดเร็วเช่นเดียวกับที่เคยทำมาก่อนในเวียนนา
วันที่ 7 มีนาคม พ.ศ. 2367 ลิซท์แสดงคอนเสิร์ตที่ Paris Opera การนำเสนอครั้งนั้นประสบความสำเร็จในทันทีสำหรับเด็กชายสื่อดังกล่าวทำให้เขาและสาธารณชนได้รับความชื่นชมยินดี พ่อของเขาแสดงความคิดเห็นว่าเขาถูกเรียกว่าโมสาร์ทคนใหม่
เขาเดินทางไปอังกฤษซึ่งเขาได้นำเสนอหลายชิ้นที่กระตุ้นอารมณ์เช่นเดียวกับในทุกสถานที่ที่เขาเคยไป เมื่อเขาฉายรอบปฐมทัศน์โอเปร่า Don Sancho ในปี พ.ศ. 2368 ความสำเร็จครั้งยิ่งใหญ่
หลังจากเดินทางในอังกฤษและฝรั่งเศส Franz Liszt พบว่าตัวเองเบื่อหน่ายกับการนำเสนอและการเดินทาง ตอนนั้นเองที่เขาสมัครอุทิศตนเพื่อศาสนา พ่อของเขาปฏิเสธความเป็นไปได้นี้แก่เขา แต่เด็กชายพยายามอย่างหนักที่จะศึกษาพระคัมภีร์จนเขาป่วย
พวกเขาเดินทางไป Boulogne ในปี 1827 และในขณะที่ชายหนุ่มฟื้นขึ้นมาพ่อเสียชีวิตซึ่งเป็นเหยื่อของไข้ไทฟอยด์
Paganini
แม่ของลิซท์อยู่ในออสเตรียเมื่อสามีของเธอเสียชีวิต จากนั้นเขาก็ไปตั้งรกรากกับฟรานซ์ซึ่งตอนนั้นอายุ 17 ปีในปารีส
ตั้งแต่นั้นมาลิซท์ก็เริ่มสอนเปียโนในเมืองหลวงของฝรั่งเศสและตกหลุมรักลูกศิษย์คนหนึ่งของเขาลูกสาวของรัฐมนตรีว่าการกระทรวงพาณิชย์
พ่อของเคาน์เตสแคโรไลน์แซ็ง - คริกซึ่งเป็นคนร่วมสมัยของลิซท์ไม่ชอบความโรแมนติกนี้และห้ามไม่ให้ทำเช่นนั้น ส่งผลให้สุขภาพของชายหนุ่มอ่อนแอลงอีกครั้งจนเกือบถึงจุดตายเขาจึงขอลี้ภัยในศาสนาอีกครั้ง
ในปีพ. ศ. 2374 เขาได้เข้าร่วมคอนเสิร์ต Paganini และที่นั่นเขารู้สึกทึ่งกับความสามารถของนักดนตรีซึ่งกลายเป็นตัวอย่างของสิ่งที่เขาอยากจะเป็นในวันหนึ่ง
เพื่อให้บรรลุความเชี่ยวชาญที่เขาปรารถนาฟรานซ์ลิซท์ทำงานทั้งวันทั้งคืนฝึกการฝึกเล่นเปียโน เขายืนยันว่านี่เป็นวิธีเดียวที่จะบรรลุเป้าหมายที่ตั้งไว้คือการเป็น Paganini แห่งเปียโน
Maria d'Agoult
เมื่อ Franz Liszt อายุ 22 ปีเขาได้พบกับ Marie de Flavigny, Countess d'Agoult เธออายุหกขวบแต่งงานและมีลูก อย่างไรก็ตามสิ่งนี้ไม่ได้หยุดเธอและลิซท์จากการตกหลุมรักกันและหนีไปด้วยกันที่เมืองเจนัวซึ่งพวกเขาอยู่กันมาหกปี
ลูกสามคนของทั้งคู่เกิดที่นั่น: Blandine (1835), Cósima (1837) และ Daniel (1839) ขณะนั้นลิซท์อุทิศตนเพื่อขยายความรู้ด้านศิลปะปรัชญาและสถาปัตยกรรม นอกจากนี้เขาสอนที่ Conservatory ใหม่ของเมืองเจนัว
ปีที่ลูกคนสุดท้ายของเขาเกิดความสัมพันธ์ของลิซท์กับเคาน์เตสดากอลกำลังแย่ลงพวกเขาจึงตัดสินใจแยกทางกัน ลิซท์อ้างว่ามีช่องว่างมากมายในการศึกษาและสถานะทางสังคมระหว่างพวกเขาซึ่งทำให้พวกเขาเข้ากันไม่ได้
เมื่อเขากลับไปปารีสลิซท์พบว่าตำแหน่งของเขาในฐานะนักเปียโนได้ถูกพรากไปจากเขาในขณะที่เขาไม่อยู่และตอนนี้ทุกคนต่างก็เชียร์ Sigismund Thalberg ชาวออสเตรีย สิ่งนี้ทำให้ Franz Liszt ปลดปล่อยสัญชาตญาณในการแข่งขันเพื่อพิสูจน์ว่าเขายังคงดีที่สุดแม้จะมีเวลาที่เขาไม่อยู่ก็ตาม
คอนเสิร์ตถูกจัดขึ้นโดยมีการตัดสินว่าใครจะเป็นผู้ชนะในตำแหน่งราชาเปียโนผ่านการดวลที่ศิลปินทั้งสองได้แสดงผลงานของตัวเองและลิซท์เป็นผู้ชนะ Berlioz ประกาศให้เขาเป็นนักเปียโนแห่งอนาคต
ทัวร์
ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2383 Franz Liszt เริ่มฤดูกาลคอนเสิร์ตที่วุ่นวายซึ่งพาเขาไปทัวร์ยุโรปทั้งหมด ทุกที่มีการพูดถึงการดำเนินการที่ยอดเยี่ยมของเขานอกจากนี้บุคลิกของเขาที่ทำให้สาธารณชนตื่นตา
ในเวลานั้นลิซท์เคยใช้เวลาคริสต์มาสร่วมกับเคาน์เตสดากอลและลูก ๆ ทั้งสามของเธอบนเกาะนอนเนนเวิร์ ธ จนกระทั่งในปีพ. ศ. 2387 เขาได้แยกจากเธออย่างชัดเจน
นั่นเป็นช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมในอาชีพของ Liszt ผู้เขียน Trois Études de Concert ของเขาระหว่างปี 1845 และ 1849 ในช่วงแปดปีของการทัวร์เขาแสดงคอนเสิร์ตประมาณสามหรือสี่ครั้งต่อสัปดาห์และบางคนบอกว่าใน คราวนี้เขานำเสนอประมาณพันครั้ง
ในปีพ. ศ. 2385 เขาได้รับปริญญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์จากมหาวิทยาลัยKönigsberg อย่างไรก็ตามเรื่องนี้เขาไม่เคยดำรงตำแหน่งซึ่งเป็นการยอมรับที่สำคัญมากในเวลานั้นเนื่องจากไม่มีแบบอย่าง
นอกจากนี้ลิซท์ยังตัดสินใจบริจาครายได้เกือบทั้งหมดให้กับองค์กรการกุศลซึ่งทำให้ชื่อเสียงของเขาเป็นผู้ใจบุญ เขาบริจาคทรัพยากรสำหรับการก่อสร้างมหาวิหารโรงเรียนโรงยิมโรงพยาบาลและองค์กรการกุศล ในปีพ. ศ. 2385 เขาได้จัดคอนเสิร์ตเพื่อรวบรวมเงินสำหรับผู้ที่ตกเป็นเหยื่อของไฟไหม้ฮัมบูร์กครั้งใหญ่
ไวมาร์
ในปีพ. ศ. 2390 Franz Liszt ได้พบกับเจ้าหญิง Carolyne Sayn-Wittegnstein เธอแต่งงานแล้ว แต่ในชีวิตแต่งงานที่ไม่มีความสุขนักดนตรีและเธอจึงไปหาสมเด็จพระสันตะปาปาเพื่อไกล่เกลี่ยการสลายการแต่งงานและสามารถแต่งงานใหม่ได้ คำขอนี้ถูกปฏิเสธ
หนึ่งปีต่อมาลิซท์ตัดสินใจงดการเดินทางและตั้งรกรากที่ไวมาร์ซึ่งเขาได้รับแต่งตั้งให้เป็นผู้ควบคุมวงออเคสตราของแกรนด์ดยุคแห่งไวมาร์ ที่นั่นเจ้าหญิงตามเขาไปและพวกเขาก็สร้างบ้านด้วยกัน
ในขณะที่อาศัยอยู่ในไวมาร์เขาทุ่มเทให้กับการแต่งเพลงและตำแหน่งของเขาในฐานะผู้อำนวยการ นอกจากนี้เขายังใช้แพลตฟอร์มดังกล่าวเพื่อโปรโมตนักแต่งเพลงที่ไม่รู้จักด้วยการแสดงผลงานของพวกเขา หนึ่งในความสามารถใหม่ที่ลิซท์ฟูมฟักคือแว็กเนอร์
นับตั้งแต่การเยือนไวมาร์ของวากเนอร์ในปี 1849 มิตรภาพระหว่างลิซท์กับเขาก็เกิดขึ้นทันที ลิซท์กลายเป็นหนึ่งในกองหลังที่ยอดเยี่ยมเมื่อไม่มีใครเชื่อในศักยภาพของตัวเอง
เมื่อเขาได้สัมผัสกับวงออเคสตราเขาได้รับแรงบันดาลใจในการสร้างรูปแบบใหม่ที่เรียกว่าบทกวีไพเราะ ในเวลานี้เขาเขียนAnnées de p èlerinageบทกวีไพเราะ 12 บทการศึกษาเปียโนและซิมโฟนีเช่น Dante หรือ Faust
ในปีพ. ศ. 2402 ลิซท์ลาออกจากตำแหน่งผู้ควบคุมวงออเคสตราและออกจากเมืองเนื่องจากเขาไม่สามารถสรุปชีวิตสมรสกับเจ้าหญิงแคโรลีนได้
กรุงโรม
แดเนียลลูกชายคนเดียวของลิซท์เสียชีวิตเมื่ออายุ 20 ปีในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2402 ต่อมาแบลนดีนลูกสาวคนโตของเขาเสียชีวิตในปี 2405 เมื่ออายุ 26 ปีทำให้ลิซท์อยู่ในช่วงเวลาแห่งความโดดเดี่ยวและโศกเศร้า
ในปีพ. ศ. 2407 โคซิมาบุตรสาวคนเดียวที่ยังมีชีวิตอยู่ของฟรานซ์ลิซต์ได้แต่งงานกับอดีตวอร์ดของบิดาชื่อฮันส์ฟอนบูโลว์ ต่อมาเธอเริ่มมีความสัมพันธ์กับ Richard Wagner ซึ่งทำลายมิตรภาพระหว่างเขาและ Liszt ทั้งคู่แต่งงานกันในปี 2413 และอยู่ด้วยกันจนกระทั่งแว็กเนอร์เสียชีวิตในปี 2426
หลังจากที่เขาอยู่ในไวมาร์ฟรานซ์ลิซท์ก็ไปที่โรมซึ่งเขาเริ่มศึกษาทางศาสนา ตำแหน่งกิตติมศักดิ์ของ Abbe ที่เขาได้รับในปี 2408 และในปีพ. ศ. 2422 เขาได้รับการถวาย
ในเวลานั้นความสามารถทางดนตรีของ Liszt ถูกนำไปใช้ในดนตรีศาสนาจากนั้นเขาก็สร้าง oratorios เช่น Christus และ Santa Isabel แม้ว่าเขาจะไม่ได้อาศัยอยู่อย่างถาวรในเมือง แต่เขาก็ใช้เวลาส่วนใหญ่ที่นั่นเป็นเวลาแปดปี
ในปีพ. ศ. 2412 เขาเดินทางไปไวมาร์อีกครั้ง เขาสอนบทเรียนเปียโนให้กับนักเรียนที่มีชื่อเสียงจากทั่วโลกที่ต้องการเรียนกับเขาที่นั่น มีการกล่าวกันว่าชั้นเรียนของเขายากเนื่องจากระดับความต้องการและความคิดเห็นที่เขาแสดงต่อนักเรียนของเขา
ในปีพ. ศ. 2413 เขาได้รับหน้าที่ตามคำร้องขอของจักรพรรดิจากทิศทางของสถาบันดนตรีของรัฐในบูดาเปสต์
ปีที่แล้ว
หลังจากการล่มสลายของ Liszt ใน Weimar ในปีพ. ศ. 2424 เขาถูกตรึงอยู่กับที่เป็นเวลาแปดสัปดาห์ ผู้แต่งไม่เคยหายจากผลที่ตามมาของอุบัติเหตุครั้งนี้
เมื่อเงื่อนไขอื่น ๆ ปรากฏขึ้น Liszt ก็เข้าสู่ช่วงมืดและความรู้สึกของเขาถูกถ่ายทอดออกมาในเพลงที่เขาแต่งในช่วงเวลานี้ เขาแสดงคอนเสิร์ตการกุศลเป็นครั้งคราว
ความตาย
ลิซท์เริ่มทัวร์ที่พาเขาไปลอนดอนบูดาเปสต์ปารีสไวมาร์และลักเซมเบิร์กซึ่งเขาได้จัดคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2429 นักดนตรีมีอาการเจ็บป่วยหลายอย่างในช่วงสุดท้ายของเขาเช่นโรคหอบหืดโรคนอนไม่หลับต้อกระจกและปัญหาเกี่ยวกับหัวใจ
วันที่ 31 กรกฎาคม พ.ศ. 2429 ฟรานซ์ลิซต์เสียชีวิตในเบรุตเมื่ออายุ 74 ปี สาเหตุอย่างเป็นทางการของการเสียชีวิตของเขาคือโรคปอดบวม เขาถูกฝังในสุสานเทศบาลของเมืองซึ่งตรงกันข้ามกับสิ่งที่ผู้แต่งปรารถนา
งานดนตรี
สไตล์
จากจุดเริ่มต้นของเขาในฐานะอัจฉริยะเครื่องดนตรีโปรดของ Franz Liszt คือเปียโนโดยเขาสามารถเปิดเผยความรู้สึกผ่านดนตรีที่เขาสามารถเปรียบได้กับกายกรรม
ต่อมาเขาได้ขยายขอบเขตอันไกลโพ้นและทดลองใช้ผลงานใหม่ ๆ ของเขาเช่นดนตรีออเคสตร้าคอรัสเสียงร้องและโอเปร่า นอกจากนี้เมื่อเขาค้นพบดนตรีแบบดั้งเดิมเขารู้สึกถึงแรงดึงดูดที่มีต่อจังหวะเหล่านี้ซึ่งทำให้เขารวมเพลงเหล่านี้ไว้ในงานของเขา
Liszt ได้รับแรงบันดาลใจจากภาพวาดและบทกวีสำหรับการแต่งเพลงของเขาซึ่งเขาทำให้เกิดความรู้สึกที่เกิดจากผลงานบางชิ้นในตัวเขาเช่น Faust Symphony หรือ Dante Symphony
แต่ผลงานที่ยอดเยี่ยมของเขาในการแต่งเพลงอยู่ในบทกวีไพเราะของเขา ในนั้นเขาอธิบายเรื่องราวโดยใช้ดนตรีมันยังมาพร้อมกับโปรแกรมวรรณกรรม ระหว่างปีพ. ศ. 2391 ถึง พ.ศ. 2425 ลิซต์แต่งกลอนไพเราะสิบสามบท
เล่น
อุปรากร
- Don Sanche, ou le Château de l'Amour (1824-25-25)
ปะการังศักดิ์สิทธิ์
- คริสทัส (1855-67)
- ผู้เลี้ยงดูฉัน (2403)
- หรือ Roma nobilis (1879)
ปะการังทางโลก
- Ungaria-Kantate (1848)
- FürMännergesang (1842-60)
บทกวีไพเราะ
- อันดับ 1 Ce qu'on เข้าใจ sur la montagne (1848-49)
- ฉบับที่ 2, Tasso, Lamento e Trionfo (1849)
- ฉบับที่ 3, Les Préludes (1848)
- ฉบับที่ 4, Orpheus (1853-54)
- ฉบับที่ 5 โพรมีธีอุส (1850)
- ฉบับที่ 6, Mazeppa (1851)
- ฉบับที่ 7 Festklänge (1853)
- ฉบับที่ 8, Héroïdefunèbre (1849-50)
- ฉบับที่ 9 ฮังการี (1854)
- หมายเลข 10, หมู่บ้านเล็ก ๆ (1858)
- หมายเลข 11, Hunnenschlacht (1856-57)
- ฉบับที่ 12 Die Ideale (1857)
- ฉบับที่ 13, Von der Wiege bis zum Grabe (1881-82)
งานออเคสตราอื่น ๆ
- ซิมโฟนีเฟาสต์ (1861)
- Dante Symphony (1855-56)
เปียโนฟอร์เตและวงออเคสตรา
- เปียโนคอนแชร์โต้หมายเลข 1 ใน E flat (1849)
- เปียโนคอนแชร์โต้หมายเลข 2 ในวิชาเอก (1839)
- เปียโนคอนแชร์โต้หมายเลข 3 ใน E flat (1836-39)
การศึกษาเปียโน
- Études en douze ออกกำลังกาย dans tous les ตัน majeurs et mineurs (1826)
- Douze Grandes Études (1837)
- Grandes Études de Paganini (1851)
- คอนเสิร์ต Trois études de (1848)
คนอื่น ๆ
- แรปโซดีฮังการี (1846-86)
อ้างอิง
- En.wikipedia.org (2018) ฟรานซ์ลิซท์ ดูได้ที่: en.wikipedia.org
- สารานุกรมบริแทนนิกา. (2018) Franz Liszt - ชีวประวัติดนตรีและข้อเท็จจริง มีจำหน่ายที่: britannica.com
- Sandved, K. และXiménez de Sandoval, F. (1962) คู่มือดนตรีโลกแห่งดนตรี มาดริด: Espasa-Calpe, SA
- Nuño, A. , Moreno, J. และ Pascual, J. (2008). ลิซท์ ลิมา: Santillana SA
- อืมม. (2550). พจนานุกรมสารานุกรม Little Larousse Illustrated 2007 ฉบับที่ 13 โบโกตา (โคลอมเบีย): Printer Colombiana, p. 1473
