DADAISM: กำเนิดลักษณะสำแดงและตัวแทน - วรรณกรรม - 2026

Dadaismการเคลื่อนไหวทางวัฒนธรรมและศิลปะเกิดในวิตเซอร์แลนด์ในปี 1916 ในขณะที่ยุโรปอยู่ในเต็มสงครามโลกครั้งที่หนึ่งและเมืองซูริคกลายเป็น ลี้ภัยหลายปัญญาชนและศิลปินที่กำลังพยายามที่จะหลบหนีความขัดแย้ง ผู้ลี้ภัยเหล่านั้นบางคนเป็นผู้ก่อตั้งขบวนการเช่น Hugo Bell หรือ Tristan Tzara

ผู้สร้าง Dadaism มีจุดประสงค์เพื่อทำลายรหัสและระบบทั้งหมดในโลกศิลปะ พวกเขาอ้างว่าการเคลื่อนไหวของพวกเขาต่อต้านศิลปะจริงๆ อย่างไรก็ตามตำแหน่งนี้ไปไกลกว่าวัฒนธรรมเนื่องจากเป็นอุดมการณ์ทั้งหมดที่พยายามทำลายล้างด้วยชนชั้นนายทุนและแผนการแบบมนุษยนิยมที่นำไปสู่การปะทุของสงคราม

ที่มาโดย Marcel Duchamp- ที่มา: Photoshop (ฉัน), รูปภาพต้นฉบับ GNU จาก Gtanguy

ด้วยความตั้งใจนั้น Dadaists จึงเดิมพันกับการเปลี่ยนแปลงทั้งหมด ในบรรดาหลักการของมันคือเสรีภาพส่วนบุคคลความขัดแย้งการสุ่มและการป้องกันความโกลาหลต่อคำสั่งที่กำหนด ผลงานของเขาพยายามสร้างผลกระทบต่อผู้ชมด้วยการทำลายรหัสศิลปะก่อน

ความคิดของขบวนการนี้แพร่กระจายอย่างรวดเร็ว สมาชิกได้รวบรวมแถลงการณ์หลายรายการที่พบเสียงสะท้อนในหลายส่วนของโลก ในบรรดาสถานที่ที่ต้อนรับดาดาได้ดีที่สุด ได้แก่ เบอร์ลินซึ่งมีภาระทางอุดมการณ์สูงและนิวยอร์ก

ที่มาและบริบททางประวัติศาสตร์

ศตวรรษที่ 19 โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงครึ่งหลังเป็นช่วงเวลาแห่งความตึงเครียดในยุโรป ในช่วงหลายทศวรรษที่ผ่านมาการคุกคามของสงครามระหว่างมหาอำนาจทวีปยังคงดำเนินต่อไป

ในที่สุดความตึงเครียดที่เกิดจากการขยายตัวลัทธิจักรวรรดินิยมและความขัดแย้งทางสังคมก็จบลงด้วยการทำให้ทุกคนกลัว ในปีพ. ศ. 2457 สงครามโลกครั้งที่หนึ่งเริ่มต้นขึ้นซึ่งภายในไม่กี่สัปดาห์ส่งผลกระทบต่อทวีปยุโรปทั้งหมด

ในบริบทนี้กองหน้าทางศิลปะคนแรกปรากฏตัวขึ้น สิ่งเหล่านี้มีความหมายสองครั้ง: การหยุดพักด้วยคำสั่งก่อนหน้าและความหวังที่จะสามารถเปลี่ยนโลกที่รุนแรงและวุ่นวายอย่างมากผ่านงานศิลปะ

ซูริคสวรรค์ของปัญญาชนและศิลปิน

สงครามโลกครั้งที่หนึ่งหรือมหาสงครามหยุดชีวิตทางศิลปะและปัญญาในทวีป ผู้เขียนบางคนที่อยู่ในแนวหน้าถูกเรียกขึ้นมา

บางคนถึงแก่กรรมและคนอื่น ๆ ไม่สามารถกลับไปทำกิจกรรมสร้างสรรค์ได้ ปารีสซึ่งเป็นเมืองหลวงทางวัฒนธรรมดั้งเดิมของยุโรปซึ่งต้อนรับศิลปะเปรี้ยวจี๊ดที่ยิ่งใหญ่มีส่วนเกี่ยวข้องกับความขัดแย้ง

ปัญญาชนและศิลปินที่ไม่ต้องเกณฑ์ทหารก็หาที่หลบภัย ปลายทางที่เลือกโดยส่วนดีคือสวิตเซอร์แลนด์ซึ่งยังคงเป็นกลางในสงคราม ในประเทศนั้นเมืองที่ยินดีต้อนรับผู้มีปัญญามากที่สุดคือซูริคซึ่งกลายเป็นศูนย์กลางทางวัฒนธรรมอันดับหนึ่ง

คาบาเร่ต์วอลแตร์

ในบรรดาปัญญาชนที่ลี้ภัยในสวิตเซอร์แลนด์เป็นสมาชิกของศิลปะเปรี้ยวจี๊ดต่างๆเช่น German Expressionism, French Cubism หรือ Italian Futurism

ในสภาพแวดล้อมเช่นนี้กวีและผู้อำนวยการโรงละคร Hugo Bell และภรรยาของเขาได้ออกแบบโครงการเพื่อเปิดคาเฟ่วรรณกรรมที่ศิลปินเหล่านี้สามารถพบปะกันได้ คาบาเร่ต์วอลแตร์จึงถือกำเนิดขึ้นเมื่อวันที่ 5 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2459

เบลล์ประกาศเปิดตัวสื่อมวลชนและเชิญศิลปินที่อาศัยอยู่ในซูริคทั้งหมดมาที่งาน การโทรครั้งนี้ประสบความสำเร็จและมีการเข้าร่วม Cabaret Voltaire โดย Tristan Tzara, Jean Arp, Marcel Janko และ Richard Huelsenbeck และอื่น ๆ อีกมากมาย

ภาพเหมือนของ Tristan Tzara (Robert_Delaunay)

การสร้าง Dadaism และความหมายของคำศัพท์

Dadaism ถือกำเนิดขึ้นในการประชุมครั้งแรกที่ Cabaret Voltaire โดยเฉพาะอย่างยิ่งในวันที่ 8 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2459 เป็นช่วงที่ศิลปินกลุ่มหนึ่งได้ก่อตั้งขบวนการ

คำว่า "dada" ถูกสร้างขึ้นโดยผู้ก่อตั้งสามคนในปัจจุบัน ได้แก่ Jean Arp, Hans Richter และ Tristan Tzara ตามคำพูดของเขาการพบกันของพวกเขาและรากฐานของลัทธิดาด้าเกิดจาก "ศิลปะแห่งความบังเอิญ"

มีสองทฤษฎีเกี่ยวกับการสร้างคำว่า Dadaism ตามข้อแรกผู้ที่อยู่ในที่ประชุมเปิดพจนานุกรมภาษาฝรั่งเศสโดยสุ่ม คำแรกที่ปรากฏบนหน้าเว็บคือ "dada" ซึ่งในภาษานั้นหมายถึง "ม้าไม้"

สมมติฐานที่สองบ่งชี้ว่าในความเป็นจริงชื่อมาจากเสียงแรกที่เด็กสร้าง: "ดาดา"

ในทั้งสองกรณีวิธีการตั้งชื่อการเคลื่อนไหวเป็นการประท้วงต่อต้านลัทธิเหตุผลนิยมและลัทธิปัญญานิยมครั้งแรกซึ่งทั้งสองมีความผิดตามที่ Dadaists ได้กระตุ้นให้เกิดสงคราม

การขยาย

ไม่นานนัก Dadaists ก็เริ่มจัดกิจกรรมโดยมีจุดประสงค์ร่วมกันคือเพื่อสร้างความตกใจและสร้างความอื้อฉาว วอลแตร์กลายเป็นสถานที่ทันสมัยในเมืองด้วยข้อเสนอทางศิลปะของขบวนการนี้

ในปีพ. ศ. 2460 สมาชิกของขบวนการเริ่มตีพิมพ์นิตยสาร Dada รวมถึงแถลงการณ์ต่างๆเกี่ยวกับความคิดริเริ่มของพวกเขา

ในปีเดียวกันนั้นฟรานซิสปิคาเบียจิตรกรชาวฝรั่งเศสซึ่งอาศัยอยู่ในสวิตเซอร์แลนด์ได้ติดต่อ Tzara และช่วยเขากรอกเอกสารที่สำคัญที่สุดในขบวนการนี้: แถลงการณ์ดาดาดิสต์ สิ่งนี้ทำให้เห็นแสงสว่างในปีพ. ศ. 2461 และมีส่วนในการขยายความคิดของเขาอย่างเด็ดขาด

หลังจากสงครามโลกครั้งที่หนึ่งสิ้นสุดลงดาด้าก็ไปถึงเยอรมนีและปารีส การส่งกลับผู้ลี้ภัยบางส่วนในซูริกไปยังประเทศต้นทางมีบทบาทสำคัญในการขยายตัวนี้

กลุ่มนิวยอร์ก

Roue de bicyclette โดย Marcel Duchamp

ซูริกไม่ได้เป็นเพียงจุดหมายปลายทางเดียวที่ถูกเลือกโดยปัญญาชนที่ต้องการหนีสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง นิวยอร์กในสหรัฐอเมริกาเป็นอีกเมืองหนึ่งที่ต้อนรับผู้ลี้ภัยเหล่านี้ ในบรรดาผู้ที่มาถึงนั้นมี Duchamp และ Picabia ซึ่งจะกลายเป็นสองใน Dadaists ชั้นนำ

ศิลปินเหล่านี้ใช้ประโยชน์จากสภาพแวดล้อมทางวัฒนธรรมของนิวยอร์ก ในช่วงหลายสิบปีที่ผ่านมากระแสความเปรี้ยวจี๊ดบางส่วนได้ปรากฏขึ้นที่นั่นซึ่งเป็นการแบ่งปันความคิดชั่วร้ายและจิตวิญญาณที่แปลกใหม่ของ Dadaists

หนึ่งปีก่อนก่อตั้ง Dadaism นิตยสาร 291 ได้ปรากฏตัวในนิวยอร์ก Duchamp และ Picabia ที่กล่าวถึงเข้าร่วมด้วยเช่นเดียวกับ Man Ray และ Jean Crotti

Dadaism ในเยอรมนี

หนึ่งในประเทศที่พ่ายแพ้ในสงครามครั้งใหญ่เยอรมนีเป็นที่นั่งของลัทธิดาดาที่มุ่งมั่นทางการเมืองมากที่สุด Dadaists เยอรมันส่วนใหญ่เป็นคอมมิวนิสต์หรืออนาธิปไตยการเคลื่อนไหวที่มีพลังมหาศาลในเวลานั้น

เยอรมนีถูกทำลายหลังสงครามและนอกจากนี้ยังต้องเผชิญกับการชดเชยอย่างหนัก ในบริบทนี้และตามตัวอย่างของการปฏิวัติคอมมิวนิสต์ในรัสเซีย German Spartacist League พยายามพัฒนากระบวนการปฏิวัติของตนเอง

ในบรรดาผู้สนับสนุน Spartacists คือศิลปินที่เป็นส่วนหนึ่งของขบวนการ Dada

Richard Hülsenbeckอดีตสมาชิกของกลุ่มซูริกซึ่งนำความคิดของการเคลื่อนไหวมาสู่เบอร์ลินแม้ว่าบางตำแหน่งจะรุนแรงก็ตาม ผู้เขียนคนนี้ในปีพ. ศ. 2461 ได้กล่าวสุนทรพจน์ Dadaist เป็นครั้งแรกในเยอรมนีซึ่งเขาได้โจมตีสิ่งเปรี้ยวจี๊ดอื่น ๆ อย่างรุนแรงเช่น Expressionism หรือ Cubism

ขบวนการดาดาของเยอรมันสูญเสียบทบาททางการเมืองหลังจากการก่อตั้งสาธารณรัฐไวมาร์ นับจากนั้นเป็นต้นมาพวกเขาทุ่มเทให้กับด้านศิลปะเท่านั้นซึ่งเป็นสาขาที่พวกเขาแนะนำเทคนิคใหม่ ๆ เช่นการตัดต่อภาพ

ลดลง

ผู้เชี่ยวชาญส่วนใหญ่ทราบว่า Dada เริ่มลดลงในปี 1923 หนึ่งปีต่อมาสมาชิกของ บริษัท ได้ตัดสินใจสลายการเคลื่อนไหว เหตุผลตามที่ Dadaists เองก็คือความนิยมของพวกเขาทำให้พวกเขาละทิ้งหลักการพื้นฐานของการยั่วยุ

แถลงการณ์ Dadaist

เอกสาร Dadaist Manifesto เขียนโดย Tristan Tzara เป็นเอกสารที่สำคัญที่สุดในประวัติศาสตร์ของขบวนการ ข้อความดังกล่าวเผยแพร่สู่สาธารณะเป็นครั้งแรกในฉบับที่ 3 ของนิตยสาร DADA ในเมืองซูริกเมื่อปี พ.ศ. 2461

Tzara ซึ่งมีชื่อจริงว่า Samuel Rosenstock กลายเป็นบุคคลสำคัญคนหนึ่งใน Dadaism นอกเหนือจากการประพันธ์แถลงการณ์แล้วเขายังจัดการแสดงสตรีทโชว์อีกมากมายซึ่งเขาได้นำแนวคิดเกี่ยวกับศิลปะไปปฏิบัติ

ข้อความอื่น ๆ ที่มีความสำคัญมากในการเคลื่อนไหว ได้แก่ แถลงการณ์เกี่ยวกับความรักที่อ่อนแอและความรักที่ขมขื่นและ La รอบปฐมทัศน์ aventure célesteโดย Mausleur Antipyrine ซึ่งทั้งคู่ผลิตโดย Tzara

นิตยสารดาด้าสามฉบับ. แก้ไขระหว่างปีพ. ศ. 2460 ถึง พ.ศ. 2464

เนื้อหา

Tzara ใช้ Dada Manifesto เพื่ออธิบายว่าชื่อของการเคลื่อนไหวเกิดขึ้นได้อย่างไรและวัตถุประสงค์ของมันคืออะไร

ข้อความดังกล่าวสะท้อนให้เห็นถึงความขัดแย้งของ Dadaists ต่อความถูกต้องของตรรกะและอิทธิพลของศีลธรรมในการสร้างสรรค์งานศิลปะ ในการต่อต้านสิ่งนี้พวกเขาเสนอความเหนือกว่าของความไร้เหตุผลและยืนยันถึงความจำเป็นในการโค่นล้มสุนทรียภาพในรูปแบบของการประท้วง

นอกเหนือจากการปฏิเสธศีลธรรมแล้ว Tzara ยังต่อต้านจิตวิเคราะห์กระแสเปรี้ยวจี๊ดอื่น ๆ และวรรณกรรมนั้นก็มีการเรียกร้องการสอน สิ่งสำคัญคือการขัดกับบรรทัดฐานโดยมีเสรีภาพส่วนบุคคลเป็นธง

เศษเล็กเศษน้อย

ลักษณะของ Dadaism

การต่อสู้ต่อสู้ในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง

ลัทธิดาดาเป็นขบวนการที่ต่อต้านความเป็นจริงของเวลาอย่างเห็นได้ชัด ดังนั้นจึงเป็นการต่อต้านการจัดตั้งต่อต้านศิลปะและต่อต้านสังคม การเยาะเย้ยของพวกเขาส่วนใหญ่มุ่งเป้าไปที่สังคมชนชั้นกลางซึ่งพวกเขากล่าวโทษว่าเป็นการปะทุของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง

วิธีการแสดงแนวคิดเหล่านี้ของเขาเป็นศิลปะเชิงทดลอง ในตอนแรกการแสดงคาบาเร่ต์มีชื่อเสียงมาก ในพวกเขาเช่นเดียวกับในกิจกรรมอื่น ๆ พวกเขาไม่ได้ซ่อนความตั้งใจที่จะก่อให้เกิดการโต้เถียงหรือแม้แต่การก่อกวน

วิจารณ์สังคม

ตามที่มีการแสดงความคิดเห็น Dadaism โดดเด่นด้วยการวิพากษ์วิจารณ์สังคมชนชั้นกลางในเวลานั้น ดังนั้นแนวศิลปะทั้งหมดจึงต้องนำเสนอมุมมองเชิงวิพากษ์ต่อสังคมนั้น ๆ ในเรื่องนี้มีการทำลายแนวคิดสมัยใหม่ที่ปกป้องเอกราชของศิลปะเกี่ยวกับสภาพแวดล้อม

การปฏิเสธ Dadaists ส่วนใหญ่เกิดจากสงครามที่โหมกระหน่ำในยุโรป สำหรับพวกเขาความขัดแย้งเป็นผลมาจากวัฒนธรรมชนชั้นกลางอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้และความสำคัญที่ยึดติดกับชาตินิยมและลัทธิเหตุผลนิยม

ในแง่นี้อาจกล่าวได้ว่า Dadaism ใช้ปรัชญา nihilistic โดยปฏิเสธ "isms" ทั้งหมดบรรทัดฐานทางวัฒนธรรมค่านิยมและกฎหมายที่มีอยู่ทั่วไป

การเคลื่อนไหวต่อต้านศิลปะ

ความขัดแย้งที่ยิ่งใหญ่ของ Dadaism คือการประกาศว่าเป็นขบวนการต่อต้านศิลปะ ในขณะที่ตามเนื้อผ้างานศิลปะจะต้องเป็นของดั้งเดิมและเป็นนิรันดร์ Dadaists ปฏิเสธทั้งสองข้อสันนิษฐาน

ด้วยเหตุนี้ Dadaists จึงใช้วัสดุสำเร็จรูปที่ผลิตจำนวนมากเช่นภาพถ่ายภาพวาดและวัตถุอื่น ๆ สำหรับพวกเขาการเลือกใช้วัสดุเหล่านี้ซึ่งไม่ได้สร้างขึ้นด้วยความอวดอ้างทางศิลปะมีความสำคัญพอ ๆ กับความคิด

ในที่สุดวัตถุใด ๆ ไม่ว่าในทุกๆวันจะกลายเป็นงานศิลปะได้เพียงแค่จัดวางในบริบทที่เหมาะสม ไม่ต้องสงสัยเลยว่าตัวอย่างที่ดีที่สุดคือ 'El Urinal' ซึ่งเป็นโถปัสสาวะที่ Marcel Duchamp จัดแสดงและกลายเป็นงานศิลปะ

วัสดุที่ใช้ในชีวิตประจำวันเหล่านี้เรียกว่าสำเร็จรูปแสดงให้เห็นว่าศิลปะเป็นสิ่งที่ไม่จีรังและลอกออกจากความเคร่งขรึมที่สวมใส่

มูลค่าผลกระทบ

กลยุทธ์อย่างหนึ่งที่ Dadaism ใช้เพื่อยั่วยุผู้ชมคือการท้าทายค่านิยมและมาตรฐานจนเป็นที่ยอมรับ

ผลกระทบความตกใจเป็นพื้นฐานในการสร้างสรรค์ของ Dada แนวคิดคือการท้าทายความพึงพอใจและความอ่อนไหวของสาธารณชนในเวลานั้น นอกเหนือจากการทำลายกฎเกณฑ์ทางศิลปะแล้วควรให้บริการแก่สังคมเพื่อเริ่มพิจารณากฎเกณฑ์อย่างจริงจัง

ไร้เหตุผล

สำหรับ Dadaists การหาเหตุผลเข้าข้างตนเองเป็นลักษณะที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งในสังคมชนชั้นกลางที่พวกเขาโจมตี ด้วยเหตุนี้การเคลื่อนไหวจึงเลือกที่จะตรงกันข้าม: ไร้เหตุผล

ในการเสนอราคาสำหรับความไร้เหตุผลนี้ Dadaists ใช้แนวคิดของ Freud เกี่ยวกับการเชื่อมโยงอย่างเสรี มันเป็นเรื่องของการปลดปล่อยสติให้หลุดออกไปพร้อมกับบรรทัดฐานทางศีลธรรมความงามและจริยธรรมที่กำหนดโดยสังคม

นักเขียน Dada ใช้เทคนิคการเชื่อมโยงฟรีกันอย่างแพร่หลาย นอกจากเธอแล้วผู้สร้างที่ยอมรับการเคลื่อนไหวนี้ยังรวมเอาโอกาสในการสร้างผลงานของพวกเขาด้วย

ลัทธิดาดานิยม

ในช่วงเริ่มต้นวรรณกรรมเป็นกิจกรรมทางศิลปะที่ยอดเยี่ยมสำหรับลัทธิดาดา ตามหลักการที่กำหนดไว้ผู้เขียนของขบวนการพยายามที่จะต่อต้านบรรทัดฐานทั้งหมดที่กำหนดโดยวัฒนธรรมชนชั้นกลาง

ด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงพัฒนาเทคนิคการเขียนเท่าที่จะเป็นไปได้จากหลักการดั้งเดิม นอกจากนี้ธีมดังกล่าวได้รับเลือกอย่างชัดแจ้งเพื่อสร้างความอื้อฉาวให้กับชนชั้นกระฎุมพีรวมทั้งตั้งคำถามที่ไม่สบายใจเกี่ยวกับบทบาทของศิลปินศิลปะและสังคม

ภาพเหมือนของAndré Breton หนึ่งในตัวแทนวรรณกรรมของ Dadaism ผลงานของ Victor Brauner

หัวข้อและเทคนิค

ดังที่ระบุไว้ Dada ถูกกำหนดให้ต่อต้านศิลปะและยั่วยุ ในกรณีของวรรณกรรมผู้เขียนใช้คำและข้อความที่หยาบคายผ่านเกมภาพเพื่อประท้วงสังคมชนชั้นกลางและแสดงการปฏิเสธสงคราม

ประชาชนส่วนหนึ่งตกใจกับผลงานเหล่านี้ซึ่งทำให้เกิดความพึงพอใจในหมู่ Dadaists อย่างเห็นได้ชัด

ลักษณะอื่น ๆ ของการผลิตวรรณกรรมคือการทำงานร่วมกันเป็นกลุ่มความเป็นธรรมชาติและการใช้โอกาสในการสร้างสรรค์ผลงาน ในทำนองเดียวกันนักเขียน Dada ได้ละทิ้งหลักการเกี่ยวกับโวหารแบบดั้งเดิมเช่นบทกวีเมตร

Dadaism ในสถาปัตยกรรม

แม้ว่าสถาปัตยกรรมจะไม่ใช่สาขาที่แนวคิดของ Dada เหมาะสมที่สุด แต่ก็มีตัวอย่างบางส่วนโดยเฉพาะในเยอรมนี

Johannes Baader เพื่อนสถาปนิกของ Raoul Hausmann เป็นหนึ่งในองค์ประกอบทางการเมืองที่สำคัญที่สุดของ Dadaism ในเบอร์ลิน ในปี 1906 สิบปีก่อนที่ Dadaists จะปรากฏตัวเขาได้ออกแบบสิ่งที่เรียกว่า World Temple ซึ่งเป็นสถานที่สักการะบูชาที่มีลักษณะบางอย่างที่เกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหว

ต่อมาในปี 1920 เขาได้มีส่วนร่วมในการสร้าง Great Plasto-Dio-Dada-Drama ซึ่งเป็นประติมากรรมที่นำเสนอในงาน Dada Fair ในเบอร์ลินในปีนั้น

ผู้เชี่ยวชาญพิจารณาว่างานของ Baader แสดงให้เห็นถึงการผสมผสานระหว่างยูโทเปียและการเสียดสีที่เชื่อมโยงกับลัทธิดาดา

ฮันโนเวอร์

แม้จะมีความสำคัญของ Baader ในขบวนการ Dada แต่ตัวอย่างที่ดีที่สุดของสถาปัตยกรรมที่สร้างขึ้นโดยผู้ติดตามของการเคลื่อนไหวก็อยู่ใน Hannover เช่นกันในเยอรมนี Kurt Schwitters นักออกแบบกราฟิกที่มีพื้นฐานด้านสถาปัตยกรรมสร้างแบรนด์ส่วนตัวของตัวเองชื่อ Merz

ในบรรดาผลงานของเขาคือการติดตั้งชั่วคราวที่เขาทำในห้องต่างๆในบ้านของเขาเอง หลายสิ่งเหล่านี้ประกอบด้วยศิลปะและชีวิตประจำวันที่รวมเข้าด้วยกันทำให้บ้านเกิดการเปลี่ยนแปลงและแปลกประหลาด

ลุดวิกมีส์แวนเดอร์โรห์

ไม่ต้องสงสัยเลยว่าสถาปนิกที่สำคัญที่สุดในขบวนการ Dada คือ Mies เขาเปลี่ยนสไตล์คลาสสิกหลังจากไปเยี่ยมชมงาน Dada Fair ในเบอร์ลินในปี 1920 จากนั้นเป็นต้นมาเขาก็เริ่มทำภาพตัดต่อที่แปลกใหม่อย่างแท้จริงซึ่งพยายามสร้างผลกระทบต่อผู้ชม ตัวอย่างที่ดีที่สุดคือโครงการของเขาสำหรับ Friedrichstrasse Tower

Mies สานต่อความสัมพันธ์กับ Dadaism โดยร่วมมือกับนิตยสาร G ซึ่งตีพิมพ์จนถึงปีพ. ศ. 2469 อิทธิพลของการชุมนุมที่ Mies ดำเนินการไปถึงสถาปนิกผู้ยิ่งใหญ่เช่น Le Corbusier ซึ่งใช้เทคนิคที่คล้ายคลึงกันในการนำเสนอ Plan Voisin ในปีพ. ศ. 2468

อีกโครงการที่นำเสนอโดย Mies ซึ่งมีความสัมพันธ์ที่ชัดเจนกับ Dadaism คือข้อเสนอของเขาสำหรับ Alexanderplatz ซึ่งเป็นหนึ่งในสถานที่ที่มีชื่อเสียงที่สุดในเบอร์ลิน

ลัทธิดาดานิยม

แม้ว่า Dadaism จะมีลักษณะภาพที่ชัดเจน แต่ก็สามารถพบตัวอย่างการใช้ความคิดในดนตรีได้เช่นกัน ในบรรดาบทกวีเสียงที่แต่งโดย Kurt Schwitters หรือเพลงที่แต่งโดย Picabia และ Ribemont-Dessaignes สำหรับเทศกาล Dada ในปารีสในปี 1920

นักแต่งเพลงคนอื่น ๆ ที่เขียนเพลง Dada ได้แก่ Erwin Schulhoff, Alberto Savinio หรือ Hans Heusser ในทางกลับกันส่วนหนึ่งของส่วนประกอบ Les Sixo ร่วมมือกับสมาชิกของขบวนการ Dada

Dadaism ในการวาดภาพ

การวาดภาพเป็นหนึ่งในประเภทศิลปะที่ Dadaists ใช้มากที่สุด จิตรกรในการเคลื่อนไหวได้ละทิ้งเทคนิคและรูปแบบดั้งเดิมไป การใช้ภาพตัดปะที่ทำจากวัสดุต่าง ๆ โดดเด่นเป็นพิเศษ

ลักษณะเฉพาะ

ภาพวาดเสนอกรอบที่ดีที่สุดให้ดาดาเพื่อแสดงความผิดปกติและความไร้เหตุผลของศิลปิน Picabia และผลงานของ Picasso และDalíเป็นตัวอย่างที่สำคัญที่สุดของแนวโน้มนี้

จิตรกรดาดาใช้ผลงานของพวกเขาเพื่อวิพากษ์วิจารณ์ความเป็นจริงทางสังคมในยุคนั้น พวกเขาทำเช่นนั้นโดยปฏิเสธสุนทรียศาสตร์แบบเดิมและด้วยผลงานที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อยั่วยุประชาชน

ลักษณะสำคัญคือการใช้วัสดุที่แปลกตาโดยมีจุดประสงค์เพื่อฟื้นฟูการแสดงออกทางศิลปะ ด้วยเหตุนี้ผลงานหลายชิ้นของเขาจึงประกอบด้วยภาพตัดต่อที่ทำด้วยกระดาษหนังสือพิมพ์ผ้าหรือป้ายชื่อ จิตรกรดาดาใช้วัตถุที่เป็นเศษเหล็กจำนวนมากและนำเสนอเป็นวัตถุทางศิลปะ

ตัวแทนที่โดดเด่น

Dadaists คนแรกปรากฏตัวในสวิตเซอร์แลนด์ซึ่งเป็นกลุ่มที่เรียกว่าซูริก ต่อมาความเคลื่อนไหวดังกล่าวได้แพร่กระจายไปยังที่อื่น ๆ เช่นเยอรมนีปารีสหรือนิวยอร์ก

Tristan tzara

Tristan Tzara กวีชาวโรมาเนียเป็นที่รู้จักในฐานะผู้เขียน Dadaist Manifesto นอกเหนือจากเอกสารอื่น ๆ ที่เขาเปิดเผยหลักการต่อต้านศิลปะของขบวนการ

Tzara ซึ่งมีชื่อจริงว่า Samuel Rosenstock ถือเป็นหนึ่งในกลุ่มตัวอย่างที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของขบวนการทางวัฒนธรรมนี้ ผลงานของเขา ได้แก่ คอลเลกชันของบทกวีการผจญภัยบนท้องฟ้าครั้งแรกของ Mr.

ฌอง arp

เช่นเดียวกับ Tzara, Jean Arp เป็นสมาชิกของกลุ่มที่สร้างขบวนการ Dada ผลงานของเขาโดดเด่นด้วยการทำด้วยภาพนูนต่ำและภาพตัดปะ ในทำนองเดียวกันเขาได้พัฒนารูปสัญลักษณ์ของตัวเองในรูปแบบอินทรีย์แนวโน้มที่รับบัพติศมาเป็นชีวมอร์ฟิสซึมและผู้เขียนใช้ในประติมากรรมหลายชิ้น

ผลงานที่สำคัญที่สุดของเขา ได้แก่ Pez y mustache (1926) หรือ Shepherd of clouds (1953)

Marcel Duchamp

ศิลปินที่รู้จักกันดีที่สุดในหมู่ผู้ที่ยึดมั่นในหลักการของ Dadaism คือ Marcel Duchamp ชาวฝรั่งเศส เขาเป็นคนที่นำเอางานศิลปะสำเร็จรูปมาใช้เป็นวัสดุสำหรับงานศิลปะโดยเริ่มใช้สิ่งของในชีวิตประจำวันและเปลี่ยนให้เป็นงานศิลปะเพียงเพราะการเปลี่ยนแปลงของบริบทและความตั้งใจของผู้สร้าง

ตัวอย่างแรกสุดของงานสำเร็จรูปคืองานที่สร้างขึ้นโดยการวางล้อจักรยานไว้บนเก้าอี้สตูล การสร้างประเภทนี้ที่มีชื่อเสียงและเป็นที่ถกเถียงกันมากที่สุดของเขาคือ Fontaine ซึ่งเป็นโถปัสสาวะแบบดินเผาแบบธรรมดา

Max ernst

ช่างแกะสลักและจิตรกรชาวเยอรมัน Max Ernst เดินตามเส้นทางเดียวกับศิลปิน Dada คนอื่น ๆ ดังนั้นเมื่อการเคลื่อนไหวหายไปมันจึงกลายเป็นมาตรฐานสำหรับสถิตยศาสตร์

ผลงานที่สร้างสรรค์ที่สุดของเขาโดดเด่นด้วยการใช้เทคนิคใหม่ทั้งในรูปปั้นและจิตรกรรม ภาพต่อกันภาพตัดต่อการประกอบด้วยวัสดุรีไซเคิลหรือของสมนาคุณเป็นตัวอย่างหลักของการสร้างสรรค์เหล่านี้

นกกาน้ำ (1920) โดย Max Ernst

หนึ่งในนิทรรศการที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาซึ่งจัดขึ้นโดยความร่วมมือกับ Baargeld บังคับให้ผู้เข้าร่วมประชุมผ่านโถฉี่ ในขณะเดียวกันเด็กผู้หญิงในชุดศีลมหาสนิทครั้งแรกก็ท่องบทกวีลามกอนาจาร

ในห้องเดียวกับที่เกิดเหตุการณ์นี้บล็อกไม้ถูกวางไว้โดยมีขวานติดอยู่ ศิลปินเชิญผู้ช่วยให้ใช้ขวานและทำลายบล็อก นอกจากนี้ผนังยังเรียงรายไปด้วยภาพตัดปะที่มีเนื้อหาอื้อฉาว ผลพวงของนิทรรศการทำให้เจ้าหน้าที่ต้องปิดนิทรรศการ

ฟรานซิสปิคาเบีย

Francis Picabia เป็นนักเขียนและจิตรกรชาวฝรั่งเศสที่มีส่วนร่วมในขบวนการ Dada ตั้งแต่เริ่มก่อตั้ง ในช่วงแรกนั้นศิลปินได้ร่วมมือกับ Tristan Tzara ในการตีพิมพ์นิตยสาร Dada

ก่อนที่ลัทธิดาดาจะถือกำเนิดขึ้น Picabia เคยผลิตภาพวาดที่มีสีสันสวยงามมาก เริ่มตั้งแต่ปี 1916 เขาเปลี่ยนรูปแบบและเริ่มสร้างอุปกรณ์กลไกที่เสียดสีกันอย่างมาก

เมื่อสิ้นสุดการเคลื่อนไหวจิตรกรก็ละทิ้งการเป็นตัวแทนนามธรรมและผลงานของเขาเริ่มอิงจากรูปมนุษย์แม้ว่าจะไม่เป็นธรรมชาติก็ตาม

ผู้ชายเรย์

Man Ray เป็นนามแฝงที่ใช้โดย Emmanuel Radnitzky ศิลปินจากสหรัฐอเมริกาซึ่งกลายเป็นหนึ่งในผู้นำของ Dadaism คนแรกและ Surrealism ในเวลาต่อมา ผลงานของเขาโดดเด่นด้วยการค้นหาแนวคิดที่ไม่ลงตัวและไร้เหตุผลทั้งสองแนวคิดที่นำเสนอในอุดมการณ์ Dadaist

ใบหน้าที่เป็นที่รู้จักกันดีของเขาคือช่างภาพเนื่องจากเขาปกป้องว่าวินัยนี้ถือได้ว่าเป็นศิลปะ ภาพของเขาถูกจัดประเภทโดยผู้เชี่ยวชาญว่าเป็นแนวความคิดและเชิงเปรียบเทียบ

ด้วยวิธีนี้เรย์ถือเป็นบิดาแห่งการถ่ายภาพเชิงสร้างสรรค์ทั้งตามแผนและแบบชั่วคราว ในทำนองเดียวกันเขาเป็นผู้สร้างโครงสร้างการถ่ายภาพซึ่งเป็นเทคนิคที่เขาเปลี่ยนภาพถ่ายแบบดั้งเดิมให้เป็นการสร้างสรรค์ในห้องปฏิบัติการโดยบิดเบือนรูปร่างและร่างกาย

Dadaism ในเม็กซิโก

แม้ว่า Dadaism เช่นนี้แทบจะไม่ส่งผลกระทบในเม็กซิโก แต่แนวโน้มที่ทันสมัยก็ปรากฏขึ้นซึ่งรวบรวมบางส่วนของแนวคิดของตน Stridentists นอกเหนือจากอิทธิพล Dadaist นี้ยังได้รับอิทธิพลจาก Cubism, Ultraism, Expressionism หรือ Futurism

การเคลื่อนไหวนี้มีความเข้มข้นอย่างมากในเม็กซิโกซิตี้โดยมีตัวแทนบางคนในจาลาปาและเวรากรูซ ก่อตั้งโดย Manuel Maples Arce มีผลบังคับใช้ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2464 ถึง พ.ศ. 2470

Estridentistas โดดเด่นด้วยบทกวีทดลองของพวกเขา สิ่งพิมพ์ของเขายิ่งกว่านั้นยังแสดงโดยจิตรกรในยุคเดียวกัน เช่นเดียวกับที่เกิดขึ้นในเบอร์ลินการเคลื่อนไหวนี้มีลักษณะทางสังคมอย่างมากเนื่องจากสมาชิกถือได้ว่าเป็นนักปฏิวัติทั้งทางการเมืองและศิลปะ

ในทางกลับกันในปีพ. ศ. 2518 มีการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมอีกเรื่องหนึ่งในเมืองหลวงของเม็กซิโกซึ่งมีลักษณะที่เกี่ยวข้องกับลัทธิดาดา: อินฟาเรดเรียล กระแสนี้ถูกสร้างขึ้นโดยกวีหนุ่มยี่สิบคนซึ่ง Roberto Bolaño, Mario Santiago Papasquiaro และJosé Rosas Ribeyro โดดเด่น

ลัทธิดาดานิยม

การอ้างถึง Dadaism ในโคลอมเบียเป็นครั้งแรกในแง่ลบ ในช่วงทศวรรษที่ 1920 นักวิจารณ์ศิลปะชาวโคลอมเบียเขียนเกี่ยวกับ "ความไร้สาระของ Picasso และ Picabia"

เพียง 50 ปีต่อมาการปรากฏตัวในประเทศแห่งแนวคิดนิยมผลงานบางชิ้นถูกผลิตขึ้นโดยมีความสัมพันธ์กับลัทธิดาดา ผลงานของ Bernardo Salcedo ศิลปินจากBogotáซึ่งใช้องค์ประกอบสำเร็จรูปในการสร้างผลงานของเขาโดดเด่น ผู้เขียนเองอ้างว่าเขาต้องการที่จะแสดง "เรื่องไร้สาระเชิงตรรกะ"

ศิลปินอีกคนหนึ่งที่มีอิทธิพลต่อ Dadaist คือÁlvaro Barrios ซึ่งเป็นหนี้บุญคุณกับงานของ Duchamp เป็นพิเศษ

นอกเหนือจากที่กล่าวมาแล้วผู้เชี่ยวชาญบางคนยืนยันว่าศิลปินเช่น Bernardo Salcedo และ Marta Traya ยังรวบรวมแนวคิดบางอย่างจากลัทธิดาดา อดีตถือเป็นหนึ่งในช่างแกะสลักที่มีนวัตกรรมมากที่สุดในประเทศตลอดศตวรรษที่ 20

ในที่สุดโคลอมเบียก็เป็นประเทศต้นกำเนิดของศิลปะแนวเปรี้ยวจี๊ดที่เรียกว่า Nadaism ชื่อของตัวเองมาจากการหลอมรวมระหว่างคำว่า "Dadaism" และคำว่า "nothing" การเคลื่อนไหวนี้เป็นวรรณกรรมที่โดดเด่นและมีลักษณะเด่นคือการบอกเลิกทางสังคม

Dadaism ในอาร์เจนตินา

ผู้ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ Dadaism ในอาร์เจนตินาคือ Federico Manuel Peralta Ramos ซึ่งเป็นศิลปินที่ได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงทศวรรษที่ 1960 ตามที่นักวิจารณ์บางคนของประเทศผู้เขียนคนนี้เป็น Marcel Duchamp จากบัวโนสไอเรส

ศิลปินอีกคนที่เกี่ยวข้องกับ Dadaism คือ Xul Solar จิตรกรที่สร้างภาษาภาพของตัวเองโดยเขาผสม Expressionism, Surrealism และ Dadaism เข้าด้วยกัน

Dadaism ในสเปน

RamónGómez de la Serna ภาพที่ถ่ายในปี 1928

เช่นเดียวกับศิลปะสมัยใหม่ที่เหลือของยุโรปในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 Dadaism แทบจะไม่พบสิ่งต่อไปนี้ในสเปน ในประเทศนี้ทั้งฝ่ายอนุรักษ์นิยมและฝ่ายก้าวหน้าปฏิเสธการเคลื่อนไหวเหล่านี้แม้ว่าจะมีเหตุผลที่แตกต่างกัน

อดีตต่อต้านนวัตกรรมทั้งหมดในขณะที่คนรุ่นหลังมองว่าเป็นเรื่องที่เกี่ยวข้องกับผู้มีสิทธิพิเศษเท่านั้น นอกจากนี้สเปนยังคงเป็นประเทศที่เป็นกลางในสงครามโลกครั้งที่หนึ่งดังนั้นจึงไม่มีสิ่งที่เรียกว่าการปฏิเสธความขัดแย้งระหว่าง Dadaists

มีเพียงกลุ่มเล็ก ๆ สไตล์เสรีนิยมเท่านั้นที่พยายามรวบรวมแนวคิดจากยุโรป ในหมู่พวกเขาRamónGómez de la Serna, Guillermo de Torre และ Rafael Cansinos Assens โดดเด่น

De la Serna เป็นตัวกระจายสัญญาณสูงสุดในสเปนสำหรับเทรนด์เปรี้ยวจี๊ดของยุโรปเหล่านี้ เริ่มตั้งแต่ปี 1908 เขาได้เข้าร่วมในนิตยสารต่างๆที่ส่งเสริมการแสดงออกทางศิลปะทุกประเภท อย่างไรก็ตามสิ่งพิมพ์เหล่านี้มีความใกล้ชิดกับลัทธิ Futurism หรือ Ultraism มากกว่า Dadaism

อ้างอิง

1. โมราเลสเอเดรียน่า ลัทธิดาดานิยม ดึงมาจาก todamateria.com
2. โมลินาแองเจลา เมื่อพิจารณาจากโรคระบาดทั้งหมด ดึงมาจาก elpais.com
3. ซานตาครูซอาเดรียน่า Tristan Tzara ผู้ก่อตั้ง Dadaism ได้รับจาก leedor.com
4. Artland Dadaism, Dada Art หรือ Dadaist คืออะไร? ดึงมาจาก magazine.artland.com
5. Artyyfactory ลัทธิดาดานิยม ดึงมาจาก artyfactory.com
6. ผู้ร่วมให้ข้อมูลเรื่องศิลปะ ให้ภาพรวมการเคลื่อนไหวและการวิเคราะห์ สืบค้นจาก theartstory.org
7. บรรณาธิการของสารานุกรมบริแทนนิกา ผู้ถื่อลัทธิดาดานิยม สืบค้นจาก britannica.com
8. โมมาเลิร์นนิ่ง. สงครามโลกครั้งที่หนึ่งและดาด้า สืบค้นจาก moma.org
9. Esaak, เชลลี. Dada Art คืออะไร. ดึงมาจาก thoughtco.com