OCTAVIO PAZ: ชีวประวัติสไตล์ผลงานและวลี - วรรณกรรม - 2025

Octavio Paz (1914-1998) เป็นนักเขียนกวีและนักการทูตชาวเม็กซิกัน เขาได้รับการพิจารณาว่าเป็นนักเขียนคนสำคัญและมีอิทธิพลมากที่สุดคนหนึ่งในศตวรรษที่ 20 ด้วยเหตุผลอื่น ๆ ในการปรับปรุงและสร้างสรรค์งานกวีนิพนธ์ผ่านการแสดงออกและความสวยงามของเนื้อเพลงของเขา ชื่อเต็มของเขาคือ Octavio Irineo Paz Lozano

งานของ Paz มีลักษณะเฉพาะโดยไม่ได้อยู่ภายใต้การเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมใด ๆ ในทางตรงกันข้ามเขาเป็นนักเขียนที่อุทิศตนให้กับการสร้างสรรค์จากผลงานส่วนตัวซึ่งทำให้ตำราของเขามีเอกลักษณ์ที่แสดงออกและลึกซึ้ง กวีที่มีความเฉลียวฉลาดหยิบเอากระแสที่นำเสนอออกมาได้ดีที่สุด

Octavio Paz ที่มา: รูปภาพ: Jonn Leffmann ผ่าน Wikimedia Commons นักเขียนได้สร้างผลงานมากมายครอบคลุมประเภทต่างๆบทกวีและบทความที่สะดุดตาที่สุด ผลงานด้านสันติภาพที่เป็นที่รู้จักกันดี ได้แก่ : วงกตแห่งความเหงาและเสรีภาพในการรอลงอาญา ในงานเขียนทั้งหมดของเขาคุณจะเห็นความเป็นอัจฉริยะของผู้เขียน

ชีวประวัติ

เกิดและครอบครัว

Octavio เกิดในเม็กซิโกซิตี้เมื่อวันที่ 31 มีนาคม พ.ศ. 2457 เขามาจากครอบครัวที่มีการเพาะเลี้ยง พ่อแม่ของเขาคือ Octavio Paz Solórzanoนักข่าวและทนายความและ Josefina Lozano ชีวิตของนักเขียนได้รับอิทธิพลจากปู่ของเขา Ireneo Paz ซึ่งเป็นนักเขียนทนายความนักข่าวและนักประวัติศาสตร์ที่มีชื่อเสียง

วัยเด็กและการศึกษา

ช่วงวัยเด็กของ Octavio Paz อยู่ภายใต้การปกครองของแม่ปู่และน้าของพ่อ ผลงานของพ่อของกวีในฐานะทนายความและเลขานุการของผู้นำทหาร Emiliano Zapata ทำให้เขาไม่อยู่บ้านเป็นเวลานาน

Emiliano Zapata ที่มา: Museo Soumaya, วิกิมีเดียคอมมอนส์การที่บิดาขาดงานด้วยเหตุผลด้านการทำงานทำให้ปู่ของ Octavio ใช้ประโยชน์จากความว่างเปล่าโดยเติมเต็มด้วยการสอนเกี่ยวกับวรรณคดี นั่นหมายถึงชีวิตของกวีที่ดี เนื้อเพลงทำหน้าที่เป็นสะพานเชื่อมระหว่างผู้แต่งและตัวตนภายในของเขาซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงผลงานมากมายของเขาอย่างเชี่ยวชาญ

งานเดียวกันกับที่พาพ่อของกวีออกจากบ้านทำให้ Octavio ต้องย้ายไปอยู่ที่สหรัฐอเมริกาและอยู่ที่นั่นเขาเรียนปีแรกของการศึกษา จากนั้นเขาก็กลับไปเม็กซิโกซึ่งเขาเตรียมการต่อไป ในขณะที่ยังเป็นวัยรุ่นตอนอายุสิบห้าเขาเป็นส่วนหนึ่งของสหภาพแรงงานและนักเรียนชาวนามืออาชีพ

การฝึกอบรมในมหาวิทยาลัยและขั้นตอนแรกทางวรรณกรรม

ปาซสำเร็จการศึกษาระดับมัธยมศึกษาตอนปลายที่โรงเรียนเตรียมอุดมศึกษาแห่งชาติ San Ildefonso ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1930 จากนั้นเขาก็เริ่มเรียนกฎหมายปรัชญาและอักษรที่มหาวิทยาลัยอิสระแห่งชาติเม็กซิโก เขามีอาชีพทางวิชาการที่ยอดเยี่ยมเป็นนักเรียนที่ขยันขันแข็ง

ดินแดนขยะโดย TS Eliot ที่มา: TS Eliot ผ่าน Wikimedia Commons ในช่วงเวลานั้นฉันได้สัมผัสกับวรรณกรรมคลาสสิกยอดเยี่ยมในหมู่พวกเขา TS Eliot ได้รับแรงบันดาลใจจากการแปลเรื่อง The waste land โดยนักเขียนชาวอังกฤษเขาเขียนตอนอายุสิบเจ็ดข้อความชื่อจริยธรรมของศิลปินซึ่งเกี่ยวข้องกับกวีนิพนธ์และความผูกพันกับศีลธรรม ความรักของเขาที่มีต่อนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่มีอิทธิพลต่องานของเขาอย่างมาก

ราวบันได

รสนิยมและความหลงใหลในวรรณกรรมและจดหมายของ Octavio Paz ทำให้กวีในขณะที่ยังเป็นนักเรียนเข้ามาเป็นส่วนหนึ่งของการบริหารจัดการนิตยสาร Barandal ในปีพ. ศ. 2474 พร้อมกับเยาวชนคนอื่น ๆ นอกจากนี้เขายังตีพิมพ์เรื่องราวบางส่วนในหนังสือพิมพ์ El Universal ฉบับวันอาทิตย์

II International Congress of Writers for the Defense of Culture. ที่มา: II International Congress of Writers for the Defense of Culture, ผ่าน Wikimedia Commons สองปีต่อมาในปี 1933 กวีรุ่นใหม่ได้เปิดตัวหนังสือบทกวี Wild Moon ของเขา มันเป็นชุดของบทกวีที่เต็มไปด้วยความอ่อนไหวและความรู้สึกที่คำพูดของเขาเต็มไปด้วยความหลงใหล ปีต่อมาเขาได้แสดงให้ราฟาเอลอัลแบร์ตีกวีชาวสเปนหลังจากไปเยือนเม็กซิโก

บทวิจารณ์ของ Alberti เกี่ยวกับกวีนิพนธ์ของ Paz

การเยือนเม็กซิโกของราฟาเอลอัลแบร์ตีในปี พ.ศ. 2477 มีความสำคัญต่อกวีท้องถิ่นที่เริ่มต้นอาชีพวรรณกรรม เมื่อถึงเวลานั้นกวีชาวสเปนก็เห็นอกเห็นใจลัทธิคอมมิวนิสต์ซึ่งนำไปสู่ช่วงเวลาหนึ่งในการผลิตกวีนิพนธ์ทางสังคมและคุณลักษณะทางการเมือง เมื่อรู้สิ่งนี้ Octavio Paz จึงต้องการแสดงผลงานของเขาให้ Alberti เห็นเพื่อที่เขาจะได้ชื่นชมมัน

เมื่อ Alberti อ่านงานของ Octavio Paz เขาบอกให้เขารู้ว่ากวีนิพนธ์ของเขามีความโรแมนติกและเป็นส่วนตัวมากกว่าทางสังคมดังนั้นเขาจึงยืนยันว่า: "มันไม่ใช่บทกวีปฏิวัติในแง่การเมือง" อย่างไรก็ตามอัลแบร์ตีรับรู้ถึงการเปลี่ยนแปลงในภาษาและรูปแบบการแสดงออกที่เป็นเอกลักษณ์ดังนั้นเขาจึงรู้แล้วว่าเขากำลังเผชิญหน้ากับชายคนหนึ่งที่หาทางได้

เผชิญหน้ากับตัวเอง

ในช่วงกลางทศวรรษที่สามสิบ Octavio Paz เผชิญหน้ากับตัวเองตำแหน่งทางการเมืองและเนื้อหาของบทกวีของเขา ด้วยการอ่าน San Juan de la Cruz กวีรู้ว่าจะก้าวไปสู่ความงดงามของบทกวีและการเชื่อมโยงกับชีวิตได้อย่างไร การเผชิญหน้ากับ "ฉัน" ของเขาครั้งนี้ทำให้นักเขียนเพิ่มความแข็งแกร่งให้กับสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาและถอนตัวจากสูตรใด ๆ

หลังจากยืนยัน "การมีส่วนร่วม" ประเภทนี้ผู้เขียนก็เริ่มเขียนไดอารี่หรือคำสารภาพประเภทหนึ่ง จากนั้นในปีพ. ศ. 2479 เขาเริ่มกระบวนการพัฒนาคอลเลกชันของบทกวีRaíz del hombre ในปีต่อมาเขาสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยอิสระแห่งชาติเม็กซิโกโดยได้รับผลการเรียนที่ดีมาก

ภารกิจในยูกาตังและการแต่งงานครั้งแรก

ในปีพ. ศ. 2480 Octavio Paz ได้เดินทางไปยังYucatánโดยมีภารกิจในการสร้างสถาบันการศึกษาสำหรับบุตรหลานของคนงานภายใต้คำสั่งของประธานาธิบดีLázaroCárdenasของเม็กซิโกในขณะนั้น สี่เดือนที่เขาใช้ในท้องถิ่นนั้นทำให้เขาเขียนบทกวีระหว่างหินกับดอกไม้

Elena Garro ภรรยาคนแรกของ Octavio Paz ที่มา: Elena Garro ที่มา: เอกสาร CITRU ผ่าน Wikimedia Commons ในช่วงกลางปีเดียวกันนั้นกวีแต่งงานกับ Elena Garro ซึ่งทำงานเป็นนักเขียนด้วย ทั้งคู่ตั้งท้องลูกสาว ในเดือนกรกฎาคมทั้งคู่เดินทางไปสเปนตามคำเชิญที่ Paz ได้รับให้เข้าร่วมการประชุมนักเขียนนานาชาติครั้งที่ 2 เพื่อการป้องกันวัฒนธรรม

ในความโปรดปรานของสาธารณรัฐสเปน

การมาเยือนของ Octavio Paz ในสเปนท่ามกลางสงครามกลางเมืองทำให้เขาเข้าข้างพรรครีพับลิกัน ดังนั้นเมื่อเขากลับไปเม็กซิโกเขาจึงไม่ลังเลที่จะช่วยเหลือชาวสเปนที่อยู่ในสถานะผู้ลี้ภัย เขายังมีส่วนร่วมในการสร้าง Taller ซึ่งเป็นสิ่งพิมพ์วรรณกรรม

ในช่วงเวลานั้นเขาทุ่มเทให้กับการเขียนในขณะที่ทำงานในธนาคาร งานเขียนเนื้อหาเกี่ยวกับการเมืองของเขาได้รับการตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์ El Popular; นอกจากนี้ประมาณปีพ. ศ. 2485 เขาได้ก่อตั้งนิตยสารวรรณกรรมสองฉบับซึ่งใช้ชื่อว่า El Hijo Prodigo และ Tierra Nueva

หมดเวลาจากเม็กซิโก

เริ่มต้นในปีพ. ศ. 2486 และประมาณสิบปีนักเขียนอาศัยอยู่นอกเม็กซิโก ตอนแรกเขาเดินทางไปสหรัฐอเมริกาหลังจากได้รับรางวัล Guggenheim Scholarship เพื่อศึกษาต่อที่มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย ในปีพ. ศ. 2488 เขาเริ่มอาชีพทางการทูตในฐานะตัวแทนของประเทศในฝรั่งเศส

ห้องสมุดมหาวิทยาลัยอิสระแห่งชาติเม็กซิโก ที่มา: Gonzjo52 ผ่าน Wikimedia Commons เขาอาศัยอยู่ในฝรั่งเศสตั้งแต่ปี 2488 ถึง 2494 ในเวลานั้นเขาได้ตีพิมพ์บทความเรื่อง The Labyrinth of Solitude นอกจากนี้เขายังแยกตัวออกจากลัทธิมาร์กซ์และเข้าหาสังคมนิยมและขบวนการเหนือจริง ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมางานเขียนของเขาก็เข้าใกล้เรื่องลึกลับและไม่จริงมากขึ้น

อ็อกตาวิโอกลับไปที่ประเทศของเขา

ก่อนที่จะกลับไปเม็กซิโกในปี 2496 Paz ทำงานทางการทูตในอินเดียและญี่ปุ่น เมื่อเขาตั้งถิ่นฐานในประเทศของเขาเขาทำงานเป็นผู้อำนวยการในส่วนขององค์กรระหว่างประเทศ นอกจากนี้เขายังเข้าร่วมการสร้าง Revista Mexicana de Literatura

หลังจากสี่ปีบนดินแอซเท็กเขาก็ไปอาศัยอยู่ในปารีส ในปีพ. ศ. 2502 เขาแยกตัวจากเอเลน่า ในปีพ. ศ. 2505 Octavio Paz กลับไปยังอินเดียในฐานะนักการทูต ด้านความรักเขาได้พบกับ Marie José Tramini หญิงสาวชาวฝรั่งเศสที่เขาแต่งงานในปี 2507 และเธอได้กลายมาเป็นหุ้นส่วนชีวิตของเขา

ลาออกจากการเป็นทูต

Octavio Paz มักจะแสดงตัวว่าเป็นคนเที่ยงธรรมและยึดติดกับกฎเกณฑ์ตลอดจนเป็นผู้ปกป้องและรักประเทศของเขา นั่นคือเหตุผลที่เมื่อเกิดการสังหารพลเรือนและนักศึกษาในปี 1968 หรือที่เรียกว่าการสังหารหมู่ Tlatelolco เขาไม่ลังเลที่จะลาออกจากตำแหน่งทูตประจำอินเดีย

ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาเขาดำรงตำแหน่งอาจารย์มหาวิทยาลัยในสถาบันการศึกษาหลักในสหรัฐอเมริกาเช่น Harvard, Pennsylvania, Texas และ Pittsburgh ในปีพ. ศ. 2514 เขาก่อตั้งพหูพจน์ในเม็กซิโกซึ่งเป็นนิตยสารที่ผสมผสานเรื่องการเมืองเข้ากับวรรณกรรม

ปีสุดท้ายและความตาย

ปีสุดท้ายของชีวิตของ Octavio Paz มีกิจกรรมที่ไม่ขาดสาย เขาทำงานเป็นครูบรรยายเขียนและก่อตั้งนิตยสารหลายฉบับ อย่างไรก็ตามเขาเริ่มป่วยด้วยโรคมะเร็งและเสียชีวิตเมื่อวันที่ 19 เมษายน พ.ศ. 2541 ในเม็กซิโกซิตี้เมื่ออายุแปดสิบสี่ปี

รางวัลและการยกย่องของ Octavio Paz

งานวรรณกรรมของ Octavio Paz ได้รับการยอมรับและได้รับการยกย่องจากรางวัลและความแตกต่างมากมาย บางส่วนมีการระบุไว้ด้านล่าง:

- รางวัล Xavier Villaurrutia ในปีพ. ศ. 2500 สำหรับบทความเรื่อง El arco y la lira

- รางวัลกวีนิพนธ์นานาชาติในเบลเยี่ยมเมื่อปี 2506

- เป็นสมาชิกของ National College of Mexico ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2510

- รางวัล Flanders Poetry Festival ในปีพ. ศ. 2515

- Doctor Honoris Causa ในปี 1973 จากมหาวิทยาลัยบอสตัน

- รางวัลวิทยาศาสตร์และศิลปะแห่งชาติในปี พ.ศ. 2520

- รางวัลเยรูซาเล็มในปี 2520

- รางวัลนักวิจารณ์ชาวสเปนในปี 2520

- Doctor Honoris Causa ในปี 1978 จากมหาวิทยาลัยอิสระแห่งชาติเม็กซิโก

- รางวัล Grand Golden Eagle ในปี 1979 จัดขึ้นที่เมืองนีซในช่วงเทศกาลหนังสือนานาชาติ

- รางวัล Ollin Yoliztli Award ในปี พ.ศ. 2523

- Doctor Honoris Causa ในปี 2523 จากมหาวิทยาลัยฮาร์วาร์ด

- รางวัล Miguel de Cervantes ในปี 1981

- รางวัลวรรณกรรมนานาชาตินอยสตัดท์ในปี 2525

- รางวัลสันติภาพของ German Book Trade ในปี 1984

- Doctor Honoris Causa ในปี พ.ศ. 2528 จากมหาวิทยาลัยนิวยอร์ก

- รางวัล Alfonso Reyes International Award ในปี พ.ศ. 2528

- รางวัลออสโลสาขากวีนิพนธ์ในปี 2528

- รางวัลมาซาตลันสาขาวรรณกรรมในปี พ.ศ. 2528 สำหรับเรียงความเรื่องผู้ชายในศตวรรษของเขา

- รางวัลMenéndez Pelayo International ในปี 1987

- เหรียญปิกัสโซในปี 2530

- รางวัล Britannia Award ในปี 1988

- Alexis de Tocqueville Award ในปี 1989 Doctor Honoris Causa ในปี 1989 จาก University of Murcia

- รางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรมในปี 2533

- เจ้าหน้าที่ระดับสูงของ Order of Merit แห่งสาธารณรัฐอิตาลีในปี 1991

- Doctor Honoris Causa ในปี 1992 จากมหาวิทยาลัยเท็กซัส

- Grand Cross of Merit เบอร์ลินในปี 1993

- รางวัล Prince of Asturias สาขาการสื่อสารและมนุษยศาสตร์ในปี 1993 สำหรับผลงานในนิตยสาร Vuelta ของเขา

- Grand Cross of the Legion of Honor of France ในปี 1994

- Gabriela Mistral Medal, ชิลี 1994

- Mariano de Cavia Journalism Award ในปี 1995

- รางวัล Blanquerna Award ในปี 2539

- Doctor Honoris Causa ในปี 1997 จากมหาวิทยาลัยโรม

- สมาชิกกิตติมศักดิ์ของสถาบันภาษาเม็กซิกันตั้งแต่ปี 1997

- รางวัลวารสารศาสตร์แห่งชาติของเม็กซิโกในปี 1998 สำหรับอาชีพวรรณกรรมของเขา

มรณกรรม

- เหรียญรางวัลพลเมืองดีจากสภานิติบัญญัติแห่งสหพันธ์ดิสตริกต์ในปี 2541

- กางเขนใหญ่ของ Isabel La Católicaในปี 1998

- รางวัลกิตติมศักดิ์ "เรา" Golden Eagle Award จาก Los Angeles ในปี 1998

- รางวัลสถาบันวัฒนธรรมเม็กซิกันวอชิงตันในปี 2542

สไตล์

รูปแบบการประพันธ์ของ Octavio Paz โดดเด่นด้วยความเป็นเอกลักษณ์การแสดงออกที่ลึกซึ้งและเข้มข้น เขาถูกแยกออกจากการเคลื่อนไหวหรือกระแสวรรณกรรมกล่าวคืองานของเขาไม่ได้เป็นไปตามแนวทางหรือรูปแบบที่กำหนดไว้ แต่เขารับผิดชอบในการให้ความถูกต้องและบุคลิกภาพในคำพูดของเขา

ความจริงที่ว่าในงานของเขามีลักษณะของสถิตยศาสตร์นีโอสมัยใหม่หรืออัตถิภาวนิยมไม่ได้หมายความว่ากวีจะอยู่ที่นั่น ในทางตรงกันข้ามเขาได้ทดลองและค้นหานวัตกรรมรูปแบบใหม่ภายในงานวรรณกรรม ภาษาของเขาได้รับการปลูกฝังความหลงใหลและสวยงาม

บทกวี

Octavio Paz พัฒนางานกวีที่เต็มไปด้วยความงามกามและความโรแมนติก ในเวลาเดียวกันเขานำทางเธอไปสู่อนาคตของมนุษย์ในฐานะปัจเจกบุคคลตลอดจนความสัมพันธ์ของเขากับเวลาและความเหงา ในโองการของเขามีความเฉลียวฉลาดการไตร่ตรองและการใช้ภาพในวงกว้าง

กวีพัฒนาเนื้อเพลงของเขาเป็นสามรอบ ประการแรกเกี่ยวข้องกับความพยายามของเขาที่จะก้าวข้ามสิ่งที่มองเห็นและจับต้องได้ จากนั้นเขาก็ให้ความสำคัญกับเธอไปยังองค์ประกอบเหนือจริงที่เขาพบในฝรั่งเศสและไปที่ตะวันออกหลังจากช่วงเวลาที่เขาอยู่ในอินเดีย ในที่สุดเขาก็หันไปหาผู้มีความรักและมีปัญญา

ทดสอบ

งานเรียงความของ Paz มีลักษณะเป็นคนอยากรู้อยากเห็นละเอียดถี่ถ้วนและวิเคราะห์ ประเด็นทางสังคมวัฒนธรรมศิลปะการเมืองและวรรณกรรมเป็นที่สนใจของนักเขียน ความเข้มข้นและในเวลาเดียวกันความเข้าใจในภาษาของเขาเป็นกุญแจสำคัญในการพัฒนาวรรณกรรมประเภทนี้

เล่น

เรียงความ

พูดอย่างกว้าง ๆ El arco y la lira เป็นส่วนหนึ่งของงานพื้นฐานในอาชีพการเขียนเรียงความของผู้เขียนและนั่นจะช่วยให้เราสามารถคาดเดาได้ว่าความคิดเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ของรางวัลโนเบลในอนาคตจะเป็นอย่างไร ด้วยผลงานชิ้นนี้ผู้เขียนได้รับรางวัล Xavier Villaurrutia จากเม็กซิโกซึ่งเป็นที่ยอมรับสูงสุดที่ประเทศมอบให้กับหนังสือเล่มใดเล่มหนึ่ง

เอล์มแพร์

หลังจากเขียน El arco y la lira Octavio Paz ได้ตีพิมพ์หนังสือเรียงความนี้ในปีพ. ศ. 2500 ในกรณีนี้ผู้เขียนมองในส่วนแรกของเขาที่มีต่อเม็กซิโกบ้านเกิดของเขาทำการศึกษาเกี่ยวกับกวีนิพนธ์เม็กซิกันผ่านสายตาของนักเขียน Sor Juana Inés de la Cruz และกวี Juan José Tablada และJosé Gorostiza

ในส่วนที่สองอาจมีหลายแง่มุมมากขึ้นผู้เขียนได้ทำการจู่โจมวรรณกรรมและศิลปะและบทกวีของญี่ปุ่นซึ่งทำให้เขาหลงใหลมาก ในทางกลับกันเขากล้าที่จะวิจารณ์ภาพยนตร์โดยแสดงความสนใจในนิทรรศการเซอร์เรียลิสต์ของ Luis Buñuelบนหน้าจอขนาดใหญ่ หนังสือเล่มนี้ยังรวมถึงการรุกรานของนักเขียนในวารสารศาสตร์วรรณกรรม

Quadrivium

ตามชื่อของมันเรียงความปี 1965 นี้นำเสนอการแบ่งออกเป็นสี่ส่วนตามที่กวีกล่าวถึง: RubénDarío, RamónLópez, Fernando Pessoa และ Luis Cernuda ซึ่งพวกเขาได้ดำเนินการตามที่นักเขียนชาวเม็กซิกัน หยุดพักด้วยความเคารพต่อบทกวีในสมัยของเขา

ในบทกวีวัยเยาว์ครั้งแรกของผู้เขียนคุณสามารถเดาแง่มุมของนักเขียนแนวโรแมนติกของเขาได้แล้ว ในฐานะที่เป็นความอยากรู้อยากเห็น Wild Moon ประกอบด้วยบทกวีเจ็ดบทเท่านั้นที่แบ่งออกเป็นสี่สิบหน้าที่เกี่ยวข้องกับความรักบทกวีและผู้หญิง

เนื่องจากความอยากรู้อยากเห็นคอลเลกชันของบทกวีไม่ค่อยเป็นที่รู้จักในเวลานั้นเนื่องจากการหมุนเวียนของสำเนาที่ จำกัด และการขาดการปรากฏตัวในสื่อ

ไม่ผ่าน!

หนังสือเล่มนี้เป็นคำตอบที่มั่นคงของผู้เขียนต่อกองกำลังสาธารณรัฐสเปนในภาวะสงคราม ในปีพ. ศ. 2479 ซินแบดสำนักพิมพ์เม็กซิกันได้ตีพิมพ์บทกวีเดี่ยวในรูปแบบของจุลสารชื่อ: พวกเขาจะไม่ผ่าน! ซึ่งชวนให้นึกถึงการต่อสู้ที่นำโดยสาวกของฝ่ายประชาธิปไตยเพื่อปกป้องมาดริดจากกองทัพของเผด็จการในอนาคต Francisco Franco

หลังจากความสำเร็จของหนังสือเล่มนี้ Octavio Paz ได้รับเชิญจากกองกำลังสาธารณรัฐให้เข้าร่วมการประชุมระหว่างประเทศครั้งที่สองของ Antifascist Intellectuals of Spain ด้วยคอลเลกชันของบทกวีนี้กวีไม่เพียง แต่ได้รับการยอมรับทั้งสองด้านของสระน้ำโดยนักเขียนเช่น Rafael Alberti, Vicente Huidobro หรือ Antonio Machado แต่ยังเริ่มสร้างตัวเองในฐานะกวีสากลที่ยิ่งใหญ่ของอักษรเม็กซิกันในศตวรรษที่ 20 ด้วย

ภายใต้เงาที่ชัดเจนของคุณและบทกวีอื่น ๆ เกี่ยวกับสเปน

หนึ่งปีต่อมาและในความสัมพันธ์ทางการเมืองที่ใกล้ชิดระหว่างนักเขียนและประเทศแม่บทกวีของเขาจะไม่ผ่าน! มันถูกนำออกมาอีกครั้งโดยนักเขียน Manuel Altolaguirre ในปีพ. ศ. 2480 ภายใต้กวีนิพนธ์ที่เรียกว่า Bajo tu clara sombra y otros บทกวี sobre España

นักเขียนเรียงความชาวสเปน Juan Gil-Albert ปรบมือให้กับความคิดริเริ่มของ Octavio Paz ในการเขียนว่าโองการของผู้เขียนชาวเม็กซิกันไม่ได้แสดงให้เห็นถึงความกังวลที่ผิดพลาดหรือการละทิ้งต่อสถานการณ์วิกฤตของกองทัพสาธารณรัฐ

ระหว่างหินกับดอกไม้

คราวนี้แทนที่จะมองข้ามพรมแดน Octavio Paz เปลี่ยนเส้นทางสายตาของเขาไปยังขอบฟ้าของ Mesoamerica ที่เก่าแก่ที่สุด ด้วยวิธีนี้เขาเผยแพร่ระหว่างหินกับดอกไม้ในการวิเคราะห์และสะท้อนวิวัฒนาการของลูกหลานของชาวแอซเท็ก

ปัจจุบันหนังสือเล่มนี้ถือเป็นหนึ่งในคอลเลกชันกวีนิพนธ์ขนาดยาวเล่มแรกของเขาเนื่องจากประกอบด้วยสี่ส่วนคั่นอย่างชัดเจนโดยอิงตามองค์ประกอบทางธรรมชาติหลักสี่ประการ ได้แก่ หินดินน้ำและแสง

สองประการแรกอ้างถึงการอ้างอิงทางสังคมและเศรษฐกิจของอารยธรรมเมโสอเมริกาส่วนที่สามมุ่งเน้นไปที่รูปของชาวนาและประการที่สี่เกี่ยวกับผลที่ตามมาของการกำหนดทางวัฒนธรรมที่ระบบทุนนิยมมีต่อคนกลุ่มนี้

หนังสือเล่มนี้ได้รับอิทธิพลจากการเดินทางที่ Octavio Paz จะเริ่มต้นอีกครั้งในสหรัฐอเมริกาในปีพ. ศ. 2486 ด้วยการมอบทุนการศึกษาของมูลนิธิกุกเกนไฮม์ซึ่งเขาสามารถติดต่อกับกวีนิพนธ์ภาษาอังกฤษและอเมริกาเหนือได้

ตามแนวเหล่านี้การติดต่อกับกวีเช่น Walt Whitman, Ezra Pound, Wallace Stevens หรือ TS Elliot จะเป็นเครื่องหมายก่อนและหลังในสไตล์ของเขา กวีนิพนธ์ของนักเขียนจะปลดปล่อยตัวเองจากความสัมพันธ์เก่า ๆ ของบทกวีเม็กซิกันเพื่อแนะนำองค์ประกอบใหม่ของสุนทรียศาสตร์โคลงสั้น ๆ หลังสมัยใหม่เช่นการใช้กลอนฟรีรายละเอียดในชีวิตประจำวันทางประวัติศาสตร์หรือการรวมบทสนทนาที่เป็นภาษาพูดกับภาพดั้งเดิมที่แข็งแกร่ง

ทัณฑ์บน

ชื่อของงานนี้หมายถึงแนวคิดที่ขัดแย้งกันในเรื่องเสรีภาพซึ่งต้องถูก จำกัด โดยบางสิ่งในลักษณะเดียวกับที่กวีนิพนธ์ถูกกำหนดโดยภาษา

กวีนิพนธ์บทกวีนี้ตีพิมพ์ซ้ำในปี 2503 รวมถึงบทกวี Piedra de sol ดังกล่าวข้างต้นและบทกวีของ Octavio Paz ที่เขียนขึ้นระหว่างปี 2478 ถึง 2500 เป็นหนึ่งในกวีนิพนธ์ที่ยิ่งใหญ่เรื่องแรกของนักเขียนและถือเป็นหนึ่งในผลงานโคลงสั้น ๆ ที่สำคัญที่สุดในภาษาสเปนในศตวรรษที่ 20 สำหรับตัวละครที่แหวกแนว หนังสือรุ่นแรกเขียนขึ้นเพื่อเป็นหลักฐานภายใต้ชื่อ Still ในปีพ. ศ. 2485 และได้รับการตีพิมพ์ในปีพ. ศ. 2492

ตามแนวเหล่านี้คอลเลกชันของบทกวี Libertad Under Word เป็นพยานที่เปิดเผยถึงเวลาที่ผ่านมาเนื่องจากสามารถตรวจพบร่องรอยของแนวโน้มทางศิลปะและวรรณกรรมและการเคลื่อนไหวเช่นสถิตยศาสตร์ ในฐานะที่เป็นจุดเด่นที่น่าสังเกตหนังสือเล่มนี้เป็นสิ่งพิมพ์ที่ทันสมัยในรูปแบบเดียวกัน

ในนั้นพารามิเตอร์ใหม่ของกวีนิพนธ์ละตินอเมริการ่วมสมัยสามารถพบได้ ในความเป็นจริงในบทกวีบทหนึ่งประกอบด้วยเพลงสวดระหว่างซากปรักหักพังเกิดขึ้นพร้อมกันรูปแบบศิลปะใหม่ที่นักเขียนคิดค้นขึ้น

สำหรับนักเขียนและนักวิชาการชาวเม็กซิกันเกี่ยวกับรูปร่างของ Alberto Ruy Sánchezงานนี้เป็นสูตรผู้ใหญ่โดย Octavio Paz ร่วมกับ El laberinto de la soledad และ¿Águila o sol? ในช่วงที่เขาเป็นนักเขียนในวัยสี่สิบปลาย ๆ

¿

ตีพิมพ์ในปี 2494 ¿ Aguila o sol? มันเป็นเส้นทางแห่งความรู้ลึกลับที่ทำให้นักเขียนค้นพบตัวเองผ่านสามส่วนที่ประกอบเป็นหนังสือที่เขียนด้วยร้อยแก้วและร้อยกรอง ความอัจฉริยะของเขาในฐานะกวีได้รับการยืนยันและอิทธิพลที่มีอยู่ในรูปแบบของเขาคือราฟาเอลอัลแบร์ตีหรือจอร์จกิลเลน

ส่วนแรกมีชื่อว่าแรงงานบังคับถูกกำหนดโดยลักษณะการเรียนรู้ ในนั้นเขาพยายามค้นหาบทบาทของคำพูดและกำจัดความชั่วร้ายและความชั่วร้ายทั้งหมดเพื่อเข้าถึงความบริสุทธิ์ของบทกวี

จากนั้นผู้เขียนจะแนะนำ Quicksand ซึ่งเขาใช้ชุดเรื่องสั้นในรูปแบบร้อยแก้วเพื่อกำจัดพวกเขาและทำให้ได้รับความส่องสว่างที่นำเขาไปสู่ส่วนที่สามและสุดท้ายของเขาที่มีชื่อว่าหนังสือนั่นคือÁÁguila หรือดวงอาทิตย์?

หินดวงอาทิตย์

บทพิสูจน์ความถูกต้องและการดูแลบทกวีของนักเขียนคนนี้คือ Piedra sol ซึ่งเป็นบทกวีปี 1957 ประกอบด้วย 584 hendecasyllables (ข้อ 11 พยางค์) ที่ตีพิมพ์ในคอลเลกชัน Tezontle ของกองทุนวัฒนธรรมเศรษฐกิจ

ในบทกวีบทกวีทำให้การเดินทางใน 584 ข้อผ่านร่างกายที่รักอื่นในลักษณะเดียวกับที่ดาวศุกร์เริ่มเดินทางสู่ดวงอาทิตย์ใน 484 วัน การผสมผสานระหว่างกวีนิพนธ์และความเปราะบางของมนุษย์เกิดขึ้นผ่านภาพจำนวนมากที่กล่าวถึงธรรมชาติและช่วงเวลาที่มีพายุ

ด้วยความอยากรู้อยากเห็นบทกวีจะจบลงเมื่อมันเริ่มต้นขึ้นโดยระลึกถึงวัฏจักรของชีวิตที่มีจุดเริ่มต้นและจุดจบอยู่เสมอ: "การเดินในแม่น้ำที่คดโค้งก้าวหน้าถอยหนีไปรอบ ๆ และมาถึงเสมอ"

ฤดูกาลที่รุนแรง

เมื่อเดินทางกลับเม็กซิโกจากต่างประเทศ Octavio Paz เห็นตีพิมพ์ในปี 2501 Violent Station หนังสือที่จัดทำรายการเป็นหนึ่งในคอลเลกชันบทกวีที่มีอิทธิพลมากที่สุดของกวีในเวลานั้นเนื่องจากความมั่งคั่งในการสร้างสรรค์และการขาดการเชื่อมต่อที่เขารู้สึกกับกวีชาวเม็กซิกันที่ยังคงเดิมพันอยู่ ด้วยวิธีการเดิม ๆ

หลังจากที่เขากลับไปยังประเทศบ้านเกิดของเขานักเขียนได้กลายเป็นหนึ่งในผู้ที่มีอิทธิพลต่อการเปลี่ยนแปลงทางวัฒนธรรมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดโดยพบในกลุ่มนักเขียนรุ่นใหม่ซึ่ง ได้แก่ Carlos Fuentes ซึ่งเป็นกองกำลังต่อสู้เพื่อฟื้นฟูชีวิตศิลปะและวรรณกรรมในเม็กซิโก

ในหนังสือกวีนิพนธ์ที่ใกล้ชิดนี้เป็นเพลงในช่วงปลายวัยเยาว์ของนักเขียน ในนั้นบทกวีเช่นเพลงสวดระหว่างซากปรักหักพัง Piedra de sol, Fuentes หรือ Mutra โดดเด่นซึ่งเขียนขึ้นในช่วงที่เขาอยู่ในอินเดียในฐานะทูต โองการในหนังสือเล่มนี้เต็มไปด้วยประสบการณ์ทางจิตวิญญาณจากการเดินทางไปญี่ปุ่นครั้งก่อนซึ่งความสัมพันธ์ของเขากับตะวันออกเริ่มมากขึ้น

การสัมผัสกับรูปแบบบทกวีตามแบบฉบับของญี่ปุ่นเช่นบทกวีไฮกุช่วยให้เขาประหยัดภาษาของบทกวีเพื่อแสดงอารมณ์ที่รุนแรงโดยใช้คำไม่กี่คำ เพื่อรวมเข้ากับความคิดของกลอนที่ยังไม่เสร็จในเวลาเดียวกันสิ่งที่คิดไม่ถึงในเวลานั้นสำหรับประเพณีของสเปน

ซาลาแมนเดอร์ 2501-2504

นักเขียนนำเสนอในสิ่งพิมพ์นี้หลายบทกวีที่เขาเขียนระหว่างปี 2501 ถึง 2504 ความตั้งใจของข้อเหล่านี้คือการให้มุมมองใหม่และแตกต่างของสถานการณ์สำหรับ Octavio Paz นี้มุ่งเน้นไปที่การผสมผสานความลึกลับและองค์ประกอบที่ไร้เหตุผล

ลมทั้งตัว

จำเป็นต้องหยุดชั่วคราวในรายการนี้เพื่อบันทึกสั้น ๆ เกี่ยวกับ Whole Wind ซึ่งเป็นหนึ่งในบทกวีที่ยาวที่สุดและเป็นสัญลักษณ์ของ Octavio Paz ซึ่งอุทิศให้กับสิ่งที่จะเป็นความรักอันยิ่งใหญ่ของเขาจนถึงวันตาย Marie Jose Tramini

ว่ากันว่านักเขียนชาวเม็กซิกันเข้ามาในงานเลี้ยงรับรองทางการทูตในบ้านในกรุงนิวเดลีเมื่อปี 2505 ซึ่งเขาได้พบกับ Marie Jose Tramini ภรรยาในช่วงเวลาที่เป็นที่ปรึกษาทางการเมืองของสถานทูตฝรั่งเศสพร้อมด้วยกลุ่มการเมืองและสามีของเธอในระหว่างการสนทนาใน สวน.

ความหลงใหลของเขาเป็นเช่นนั้นในไม่ช้าเขาจะเขียนบทกวีนี้ท่ามกลางบรรยากาศทางพุทธศาสนาที่เขาเข้าร่วมในฐานะทูตของอินเดียปากีสถานและอัฟกานิสถาน ในบทกวีที่มีบทกวีเก้าบทองค์ประกอบทั่วไปปรากฏในบทกวีของผู้แต่ง: การเคลื่อนไหวเป็นวัฏจักรที่พยายามติดตามกันอย่างต่อเนื่องในบทกวีโดยจัดช่องว่างที่แตกต่างกันซึ่งดูเหมือนจะเป็นหนึ่งในเวลาเดียวกัน

ขาว

ในปีพ. ศ. 2510 แสงแห่งการทดลองบทกวีและความคิดสร้างสรรค์ที่แผ่ออกมาจากนักเขียนมานานหลายปีตกอยู่ที่บลังโกส บทกวีที่พิมพ์ในฉบับพิเศษที่มีคุณภาพของเนื้อหาที่ไม่ธรรมดาถือเป็นส่วนสำคัญของการต่ออายุบทกวี

ดังที่นักเขียน Alberto Ruy Sánchezอธิบายว่าข้อความประกอบด้วยแผ่นงานที่“ กระจายและคลี่ออกทีละเล็กทีละน้อยโดยสร้างข้อความขึ้นมาเพราะช่องว่างนั้นกลายเป็นข้อความ แนวคิดคือการอ่านกลายเป็นพิธีกรรมการเดินทางที่มีความเป็นไปได้ต่างๆ เพื่อความอยากรู้คุณสามารถอ่านบทกวีได้ถึงหกชุดการอ่านที่แตกต่างกัน

ชิ้นนี้เป็นตัวอย่างของการสร้างสรรค์และอิสรภาพที่ไม่มีที่สิ้นสุด การดำรงอยู่ทั้งหมดเป็นไปได้จากหน้าว่าง

แผ่นภาพ (1968)

การทดลองก่อนหน้านี้ของ Blanco y Topoemas ถึงจุดสูงสุดด้วยภาพดิสโก้ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1969 โดยจิตรกร Vicente Rojo ผู้รับผิดชอบในการสร้างสรรค์ผลงานทางศิลปะ

ในงานชิ้นนี้ Octavio Paz ยังคงเดิมพันด้วยบทกวีแนวเหนือจริงและตัวละครที่เป็นรูปธรรมของกวีนิพนธ์ก่อนหน้าของ Topoemas y Blanco งานนี้ประกอบด้วยแผ่นดิสก์สี่แผ่นที่ออกแบบโดย Vicente Rojo และอ่านแบบไม่เป็นเส้นตรงทำให้สามารถหมุนได้เพื่อนำไปสู่ส่วนใหม่ของบทกวี

ฉบับนี้เป็นการเดิมพันเพื่อเลียนแบบผู้อ่านเพื่อเล่นกับผลงานและทำให้เขาตระหนักถึงรูปแบบบทกวีประเภทหนึ่งที่ Octavio Paz จะเริ่มใช้: กวีนิพนธ์ที่เคลื่อนไหว

ลาดตะวันออก (2512)

ประสบการณ์ในการเดินทางของนักเขียนชาวเม็กซิกันผ่านอินเดียได้ทิ้งร่องรอยไว้อย่างลึกซึ้งในข้อพระคัมภีร์ในเวลาต่อมาเกี่ยวกับประเด็นต่างๆเช่นความรัก โดยเฉพาะอย่างยิ่งคนที่เก็บเกี่ยวระหว่างที่เขาอยู่ในประเทศเอเชียครั้งที่สองเป็นเวลาหกปี

ตามแนวเหล่านี้ Ladera este ได้รับการตีพิมพ์ในปี 1969 ภายใต้บทบรรณาธิการของJoaquín Mortiz ซึ่งเป็นชุดของบทกวีที่เขียนขึ้นระหว่างปีพ. ศ. 2505 ถึง พ.ศ. 2511 ซึ่งแสดงให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ที่เกิดขึ้นในระดับกวีนิพนธ์ที่เร้าอารมณ์ในตัวผู้เขียน บทกวีในคอลเลกชันของบทกวีนี้โดดเด่นในเรื่องภาษาที่เรียบง่ายความเป็นธรรมชาติของภาพและความแปลกใหม่ของตะวันออก

Topoems

เส้นทางของการสอบถามบทกวีในรูปแบบใหม่นี้ยังคงดำเนินต่อไปเป็นเส้นตรงกับฉบับใน Revista de la Universidad de Méxicoของบทกวีหกบทที่มีชื่อ Topoemas ในปี 1968 topoeme หมายถึงข้อเหล่านั้นที่คุณค่าของคำครอบครองอยู่ ค่าความหมาย

บทกวีทั้งหกบทกล่าวถึงเพื่อนและบุคลิกที่แตกต่างกันในแวดวงของ Octavio Paz และผ่านการทดลองของกวีในรูปแบบของการประดิษฐ์อักษรของ Apollinaire การอ่านเป็นภาพส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับพารามิเตอร์ของกวีนิพนธ์ที่เป็นรูปธรรมและการขยายตัวละครหลายแง่มุมและการตีความของผู้อ่าน

ต้นไม้ข้างใน

ด้วยผลงานชิ้นนี้ Paz ได้เปิดตัวกลุ่มบทกวีที่เขาเขียนตั้งแต่ปี 1976 เป็นต้นมาธีมหลักของบทกวีชุดนี้เกี่ยวข้องกับประเด็นอัตถิภาวนิยมความรักความเป็นมนุษย์การสื่อสารและภาพสะท้อนในวงกว้างในตอนท้ายของ อายุการใช้งาน.

โรงละคร

ลูกสาวของ Rapaccini

ในปีพ. ศ. 2499 เขาได้รับการตีพิมพ์ในนิตยสารวรรณกรรมเม็กซิกันซึ่งจะเป็นบทละครเดียวของกวีที่มีชื่อว่า La hija de Rapaccini ชิ้นนี้ประกอบด้วยการแสดงเดี่ยวและสร้างจากเรื่องราวของนาธาเนียลฮอว์ ธ อร์นชาวอเมริกัน เป็นตัวแทนในปีเดียวกันนั้นภายใต้การดูแลของHéctor Mendoza ที่โรงละคร Teatro del Caballito de México

เวอร์ชั่นของ Octavio Paz เป็นละครที่อ่านขึ้นไปบนเวทีด้วยท่าทางของนิทานที่ตัวละครแต่ละตัวกลายเป็นเรื่องราวของความรู้สึกของมนุษย์ งานนี้เต็มไปด้วยความแตกต่างเหนือจริงที่พยายามเปิดเผยความเชื่อมโยงระหว่างความรักชีวิตและความตาย

สัมภาษณ์

วลี

- "โลกกำเนิดขึ้นเมื่อสองจูบ"

- "ในน่านน้ำเยือกแข็งของการคำนวณที่เห็นแก่ตัวนั่นคือสังคมนั่นคือเหตุผลที่ความรักและบทกวีเป็นเรื่องเล็กน้อย"

- "แสงก็เหมือนเงามากมันไม่ให้คุณเห็น"

- "ในการเผชิญหน้ากามทุกครั้งมีตัวละครที่มองไม่เห็นและกระตือรือร้นอยู่เสมอนั่นคือจินตนาการ"

- "ลัทธิแห่งความตายของเราคือลัทธิแห่งชีวิตในทำนองเดียวกับที่ความรักคือความหิวกระหายชีวิตมันคือการโหยหาความตาย"

-“ ความทรงจำไม่ใช่สิ่งที่เราจำได้ แต่เป็นสิ่งที่เตือนเรา ความทรงจำคือของขวัญที่ไม่มีวันสิ้นสุด”

-“ นักเขียนต้องทนกับความเหงาโดยรู้ว่าเขาเป็นคนชายขอบ การที่เรานักเขียนเป็นคนร่อแร่นั้นเป็นการประณามมากกว่าการอวยพร”

- "มวลมนุษย์ที่อันตรายที่สุดคือผู้ที่ถูกฉีดพิษแห่งความกลัว … จากความกลัวการเปลี่ยนแปลง"

-“ บทกวีแต่ละบทมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ในแต่ละงานจะเต้นไปที่ระดับมากหรือน้อยกว่ากวีนิพนธ์ทั้งหมด ผู้อ่านแต่ละคนมองหาบางสิ่งบางอย่างในบทกวี และไม่ใช่เรื่องแปลกที่เขาจะพบมัน: เขามีมันอยู่ข้างในแล้ว”

- "สิ่งที่ดูเหมือนจะไม่เป็นที่ยอมรับสำหรับฉันคือนักเขียนหรือผู้มีปัญญายอมเข้าร่วมงานเลี้ยงหรือคริสตจักร"

1. Tamaro, E. (2547-2562). Octavio Paz (N / a): ชีวประวัติและชีวิต. สืบค้นจาก: biografiasyvidas.com.
2. Octavio Paz (2019) สเปน: Wikipedia สืบค้นจาก: es.wikipedia.org.
3. Octavio Paz ชีวประวัติ (2015) สเปน: Instituto Cervantes ดึงมาจาก: cervantes.es.
4. Octavio Paz (ส. ฉ.). เม็กซิโก: Fundación Paz. สืบค้นจาก: fundacionpaz.org.mx.
5. 10 วลีที่ดีโดย Octavio Paz (2018) เม็กซิโก: Gatopardo ดึงมาจาก: gatopardo.com.