Wucius Wong (1936) เป็นจิตรกรชื่อดังที่ทำงานด้วยหมึกจีนซึ่งเป็นหนึ่งในผู้อ้างอิงหลักของขบวนการที่เรียกว่า New Ink ในฮ่องกง ในทางกลับกันถือว่าเป็นเลขชี้กำลังที่สำคัญที่สุดของการออกแบบสองมิติและสามมิติ
เขามีพื้นเพมาจากมณฑลกวางตุ้งประเทศจีนแม้ว่าเขาจะเติบโตในฮ่องกง เขาได้รับอิทธิพลจาก Lui Shou-Kwan ซึ่งเขาได้ก้าวแรกในการวาดภาพด้วยหมึกจีนในปีพ. ศ. 2498
ที่มา: Viinfagra ผ่าน Wikimedia Commons
บทบาทของเขาเป็นพื้นฐานในการส่งเสริมวรรณกรรมและศิลปะสมัยใหม่นอกจากนี้ยังเป็นสมาชิกของ One Art Group นอกจากนี้เขายังมีบทบาทสำคัญในฐานะผู้ให้ความรู้ด้านศิลปะและผู้ดูแลระบบซึ่งนำทฤษฎีและแนวคิดมากมายที่ชาวตะวันตกนำมาใช้ในฮ่องกงในยุคปัจจุบัน เขารับผิดชอบในการเผยแพร่ความคิดเหล่านี้ด้วยการเผยแพร่และการจัดกิจกรรมต่างๆ
อิทธิพลของเขามีความสำคัญมากจนช่วยพัฒนาและสอนหลักสูตรการออกแบบซึ่งทำหน้าที่ฝึกอบรมนักออกแบบจำนวนมาก
ชีวประวัติ
Wucius Wong เกิดเมื่อปีพ. ศ. 2479 ที่เมืองไทปิงซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของมณฑลกวางตุ้งในประเทศจีน ตั้งแต่อายุยังน้อยถิ่นที่อยู่ของเขาคือฮ่องกงซึ่งเขาแสดงความสนใจในรูปแบบและการออกแบบภาพวาดตะวันตกเป็นครั้งแรก
ในตอนแรกวรรณกรรมก็เป็นส่วนหนึ่งของความสนใจของเขาเช่นกันแม้ว่าเขาจะเอนเอียงไปทางศิลปะพลาสติกมากขึ้นและเฉพาะทางด้านการออกแบบทีละเล็กทีละน้อย
ขั้นตอนแรกของ Wong ในด้านการออกแบบเกิดจากการศึกษาและทดลองใช้แนวคิดแบบดั้งเดิมแม้ว่าจะหันไปหารายละเอียดและองค์ประกอบที่ทันสมัยกว่าก็ตาม เขากลายเป็นหนึ่งในผู้แสดงผลงานที่ยอดเยี่ยมในสไตล์ของเขาโดยมีผลงานจัดแสดงไปทั่วโลก
ในช่วงทศวรรษที่ 1950 หว่องได้ย้ายไปที่สหรัฐอเมริกา เขาลงทะเบียนเรียนในวิทยาลัยศิลปะและการออกแบบโคลัมบัสซึ่งเป็นสถาบันที่ตั้งอยู่ในโอไฮโอ หลังจากนั้นไม่นานเขาก็ได้ศึกษาที่ Maryland Institute of Art ซึ่งตั้งอยู่ในบัลติมอร์ซึ่งเป็นสถาบันที่เขาสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาตรีและปริญญาโท
หลังจากเสร็จสิ้นการฝึกในสหรัฐอเมริกาหว่องตัดสินใจกลับประเทศจีน เขาได้งานเป็นภัณฑารักษ์ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งหนึ่ง เขายังสอนที่ Swire School of Design ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ HongKong Polytechnic
ในปี 1970 เขาได้รับทุนการศึกษาจากมูลนิธิ John Rockefeller III สิ่งนี้ช่วยให้หว่องทำการศึกษาชุดสำคัญที่ต้องดูว่าภาษาตะวันตกสามารถสะท้อนออกมาได้อย่างไรด้วยการใช้องค์ประกอบต่างๆเช่นเส้นแสงและ / หรือพื้นผิว
หนังสือ
หนังสือ Fundamentals of Design เป็นหนึ่งในผลงานที่สำคัญที่สุดของ Wong ในโลกแห่งการออกแบบ สิ่งพิมพ์นี้ได้กลายเป็นหนังสือข้างเตียงสำหรับนักเรียนออกแบบทุกคนเนื่องจากคำจำกัดความและรายละเอียดทั้งหมดเกี่ยวกับการออกแบบสองและสามมิตินั้นถูกเปิดเผยในรายละเอียดที่ดีเยี่ยมในงาน
ในพื้นฐานของการออกแบบหลักการของไวยากรณ์ภาพซึ่งหมายถึงศิลปะของการสร้างข้อความที่เป็นภาพจะถูกเปิดเผยและจัดกลุ่มอย่างเรียบง่าย หลักการเหล่านี้มีความสำคัญเมื่อสร้างโครงสร้างกราฟิก
หนังสือเล่มนี้ประกอบด้วยสามส่วนซึ่งอ้างถึงการรวบรวมสามข้อความโดยหว่อง ส่วนแรกได้รับการตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2522 และมีชื่อว่าหลักการออกแบบสองมิติ ในขั้นตอนแรกนี้หว่องพูดถึงแนวคิดที่ง่ายที่สุดที่เกี่ยวข้องกับการแสดงแบบแบนหรือนามธรรม
ส่วนที่สองเรียกว่า Fundamentals of Two-Dimensional Form ที่นี่ Wong มุ่งเน้นไปที่วิธีการสร้างรูปร่าง มันขยายแนวคิดที่ใช้ก่อนหน้านี้
พื้นฐานของการออกแบบสามมิติถือเป็นส่วนที่สามของหนังสือ ศึกษาว่าระนาบและเส้นบรรจบกันอย่างไรเพื่อสร้างการแสดงที่แตกต่างกัน
นิยามการออกแบบ
สำหรับหว่องการออกแบบเพื่อให้ได้รับการพิจารณาว่าเป็นสิ่งที่ดีหรือทำได้ดีนั้นจะต้องแสดงถึงคุณสมบัติหรือคุณลักษณะของบางสิ่งอย่างดีที่สุด สิ่งนี้อาจเป็นข้อความวัตถุหรือเพียงผลิตภัณฑ์
กุญแจสำคัญประการหนึ่งที่จะทำให้การนำเสนอนี้ประสบความสำเร็จคือการออกแบบต้องคำนึงถึงบริบทด้วย รวบรวมข้อมูลเพื่อกำหนดวิธีที่ดีที่สุดในการสร้างบางสิ่ง แต่ยังรวมถึงการผลิตแจกจ่ายใช้ในภายหลังและสามารถรวมเข้ากับสิ่งแวดล้อมได้โดยไม่ก่อให้เกิดความขัดแย้งทางวัฒนธรรมหรือสังคม
หว่องอธิบายว่า "การสร้างบางสิ่งไม่ควรเป็นเพียงแค่ความสวยงาม แต่ยังใช้งานได้จริงในขณะที่สะท้อนหรือชี้นำรสชาติของเวลานั้นด้วย"
ผลงานอื่น ๆ
นอกเหนือจากผลงานหลักของเขา Fundamentals of Design แล้ว Wong ยังได้ตีพิมพ์สิ่งพิมพ์เพิ่มเติมเกี่ยวกับการออกแบบ เขาเขียน The Tao ในจิตรกรรมภูมิทัศน์จีนหลักการออกแบบสีและการออกแบบกราฟิกดิจิทัล
ผลงานส่วนใหญ่ของเขามีให้บริการในภาษาสเปนอังกฤษและจีนซึ่งเป็นภาษาแม่ของผู้เขียน
สำหรับผลงานทางศิลปะหว่องทำผลงานต่างๆที่จัดแสดงไปทั่วโลก เขาวาดภาพ Reminiscence no.2 ในปี 1975 ด้วยหมึกบนกระดาษ Searching for mountains ในปี 2548 ซึ่งเป็นงานที่ทำด้วยหมึกอินเดียบนกระดาษ
จากนั้นในปี 2009 เขาแสดง Running water forever # 12 และ Mountain melody # 1 งานทั้งสองทำด้วยหมึกและหว่องได้เพิ่มสีสันลงบนกระดาษ
ลักษณะของภาพวาดของเขา
ภาพวาดที่หว่องทำในช่วงอาชีพของเขาประกอบด้วยการใช้องค์ประกอบทางเรขาคณิตและภูมิทัศน์ที่โอ่อ่า ผลงานของเขาสร้างขึ้นตามหลักการที่กำหนดไว้ในการออกแบบกราฟิก
ภูมิประเทศที่เห็นในภาพวาดของหว่องมักแสดงให้เห็นว่าเป็นสถานที่โดดเดี่ยวที่สะท้อนถึงความสงบสุข นักวิชาการบางคนอ้างว่าภาพวาดของเขาสะท้อนลักษณะเดียวกันของกวีนิพนธ์และความคิดถึงที่เขาสามารถถ่ายทอดได้เมื่อเขาเขียน
ผสมผสานองค์ประกอบของตะวันตกด้วยการใช้หมึกจีนคลาสสิก ในการประดิษฐ์ตัวอักษรของเขายังมีความสัมพันธ์ระหว่างจังหวะที่เขาทำกับพื้นที่เชิงลบที่ยังคงอยู่
ผลงานของเขาไม่ได้ถูกแปลด้วยหมึกสีดำบนกระดาษขาวเท่านั้น แต่พื้นหลังจะทาสีมีการออกแบบทางเรขาคณิตและองค์ประกอบที่มีโทนสีต่างกันจะถูกซ้อนทับ รายละเอียดเหล่านี้ทำให้สามารถเคลื่อนย้ายศิลปะจีนดั้งเดิมไปยังภูมิประเทศใหม่และทำให้ลักษณะใหม่ ๆ
อ้างอิง
- ฉันรักVázquez, J. (1993) องค์ประกอบของทฤษฎีทัศนศิลป์. : มหาวิทยาลัย Castilla-La Mancha
- . (2000) วารสาร Kaikodo. .
- Kuo, J. , & Newland, J. (2010). ภาพวาดหมึกจีน นิวยอร์ก: DAP / Distributed Art Publishers
- Wechsler, J. (1998). ประเพณีเอเชีย / สำนวนสมัยใหม่. ไทเปไต้หวัน: พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ไทเป
- วงศ์, ว. (2515). หลักการออกแบบสองมิติ นิวยอร์ก: Van Nostrand Reinhold Co.