ลักษณะจินตนิยมวรรณกรรมดนตรีและภาพวาด - ศิลปะ - 2025

ยวนใจเป็นศิลปะการเคลื่อนไหวและปัญญาที่พัฒนามาตั้งแต่ ปลายศตวรรษที่สิบแปดไปในศตวรรษที่สิบเก้า สไตล์นี้โดดเด่นด้วยการแสดงอารมณ์ที่รุนแรงผ่านการแสดงทางศิลปะ

เป็นการเคลื่อนไหวที่ช่วยเพิ่มอารมณ์ของมนุษย์เช่นความกังวลความสยองขวัญความกลัวและความรักเมื่อเผชิญกับธรรมชาติอันประเสริฐ นอกจากนี้ยังยกระดับศิลปะภาษาและประเพณีที่เป็นที่นิยมในเวลานั้น

Wayfarer บนทะเลเมฆโดย Caspar David Friedrich จิตรกรผู้โรแมนติก Caspar David Friedrich

ลัทธิจินตนิยมส่วนใหญ่เกิดขึ้นในยุโรปโดยเป็นปฏิกิริยาต่อต้านแนวคิดที่เสนอในยุคตรัสรู้ นอกจากนี้เขายังได้รับอิทธิพลจากความอ่อนไหวของยุคกลางและธีมแนวโน้มและเทคนิคต่างๆ

แม้ว่าการตรัสรู้จะเชื่อในเหตุผลและสติปัญญา แต่ยุคโรแมนติกใหม่เริ่มให้ความสำคัญกับเสรีภาพและความคิดริเริ่ม ค่านิยมทั้งสองนี้ควบคุมการสร้างสรรค์ของศิลปินภาพประกอบ การเคลื่อนไหวมีความแข็งแกร่งในสาขาทัศนศิลป์ดนตรีวรรณกรรมและวิทยาศาสตร์

ที่มา

ปฏิกิริยาต่อต้านการตรัสรู้

ในขณะที่ขบวนการตรัสรู้และลัทธินีโอคลาสสิกค่อยๆอ่อนแอลงทัศนคติใหม่ที่พัฒนาขึ้นในยุโรปซึ่งมาถึงจุดสูงสุดในตอนท้ายของศตวรรษที่ 18 ความคิดที่ยกระดับเหตุผลและสติปัญญาที่มีอยู่ในการตรัสรู้สูญเสียอิทธิพล

การเคลื่อนไหวแบบโรแมนติกกลายเป็นปฏิกิริยาต่อต้านลัทธิเหตุผลนิยมที่รุนแรงของยุคตรัสรู้; มันตั้งอยู่บนพื้นฐานของการปฏิเสธคำสั่งสงบความสามัคคีความสมดุลและบรรทัดฐานทางสังคมและการเมืองของชนชั้นสูงที่เป็นตัวแทนของนีโอคลาสสิก

จินตนิยมเป็นปฏิกิริยาที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ต่อลัทธิเหตุผลนิยมที่รู้แจ้ง แนวคิดหลักที่ต่อต้านลัทธิจินตนิยมคือการคิดแบบมีเหตุผลโดยส่วนใหญ่อธิบายโดยอิมมานูเอลคานท์ สังคมเริ่มสร้างแนวโน้มใหม่ต่อผู้อ่อนไหว

งานศิลปะและวรรณกรรมแนวโรแมนติกมีเสน่ห์มากขึ้นโดยดึงดูดอารมณ์ความรักและความรู้สึกอ่อนไหว อารมณ์กลายเป็นแนวคิดที่แข็งแกร่งและลึกซึ้งกว่าสติปัญญาเหตุผลหรือเจตจำนงของผู้รู้แจ้ง

อิทธิพลของยุคกลาง

ลัทธิจินตนิยมได้รับอิทธิพลจากทฤษฎีวิวัฒนาการและความเหมือนกันซึ่งถือกันว่า "อดีตเป็นกุญแจสำคัญของปัจจุบัน" ด้วยเหตุนี้โรแมนติกในยุคแรกจึงมองไปที่ความอ่อนไหวของยุคกลางและองค์ประกอบของศิลปะที่รับรู้ในยุคกลาง

ในความเป็นจริงคำว่า "โรแมนติก" มาจากคำว่า "โรแมนติก" ซึ่งประกอบด้วยร้อยแก้วที่กล้าหาญหรือเรื่องเล่าที่เกิดขึ้นในยุคกลาง

การเคลื่อนไหวแบบโรแมนติกมีลักษณะเฉพาะด้วยการอุทิศตนให้กับค่านิยมในยุคกลางในฐานะความพยายามหลบหนีจากการเติบโตของประชากรและลัทธิอุตสาหกรรม

อิทธิพลของการปฏิวัติฝรั่งเศส

ช่วงเริ่มต้นของยุคโรแมนติกพัฒนาไปสู่ช่วงเวลาแห่งสงครามพร้อมกับการปฏิวัติฝรั่งเศสและสงครามนโปเลียน สงครามเหล่านี้พร้อมกับการเปลี่ยนแปลงทางการเมืองและสังคมในเวลานั้นเป็นพื้นหลังของการเพิ่มขึ้นของลัทธิจินตนิยม

ค่านิยมพื้นฐานของการปฏิวัติฝรั่งเศสเช่นเสรีภาพและความเสมอภาคเป็นกุญแจสำคัญในการส่งเสริมการสร้างขบวนการโรแมนติก ด้วยการปฏิวัติฝรั่งเศสลัทธิโรแมนติกครั้งแรกได้ปกป้องการประเมินค่าใหม่ของแต่ละบุคคลและการกำจัดลัทธิเผด็จการที่รู้แจ้ง

นอกจากนี้ความขัดแย้งของการปฏิวัติยังเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจในการแก้ไขปัญหาที่สังคมเริ่มพิจารณาว่าเกี่ยวข้องมากขึ้น

การเพิ่มขึ้นของการปฏิวัติอุตสาหกรรม

ด้วยพัฒนาการของการปฏิวัติอุตสาหกรรมชนชั้นกระฎุมพีถือกำเนิดขึ้นซึ่งสามารถวางรากฐานของลัทธิเสรีนิยมได้ ในทำนองเดียวกันอุตสาหกรรมขนาดใหญ่และการเติบโตของชนชั้นกรรมาชีพก็เกิดขึ้น

การรวมระบบเศรษฐกิจใหม่ทำให้เกิดความตึงเครียดในชนชั้นทางสังคมต่างๆที่เกิดขึ้นในเวลานั้น

การเพิ่มขึ้นของลัทธิเสรีนิยมเสรีภาพใหม่ทางเศรษฐกิจและปัจเจกชนและความพยาบาทของชนชั้นกรรมาชีพก่อให้เกิดอุดมคติที่เป็นแรงบันดาลใจให้เกิดความโรแมนติกในยุคนั้น

ลักษณะเฉพาะ

ความสูงส่งของความรู้สึก

ธรรมชาติของจินตนิยมขึ้นอยู่กับความสำคัญของการแสดงความรู้สึกของศิลปินอย่างเสรี ซึ่งแตกต่างจากการเคลื่อนไหวทางศิลปะก่อนหน้านี้ซึ่งเป็นไปตามกฎและศีลที่แม่นยำสำหรับแนวโรแมนติก "อารมณ์และความรู้สึกเป็นกฎของพวกเขา"

การแสดงออกทางศิลปะแบบโรแมนติกจะต้องมีความรู้สึกที่เกิดขึ้นเองมากเกินไปจึงจะจัดเป็นศิลปะได้ สำหรับเรื่องนี้มีการพิจารณาว่าเนื้อหาของวินัยควรมาจากจินตนาการของศิลปินโดยมีการแทรกแซงน้อยที่สุดจากกฎที่กำหนดไว้ล่วงหน้า

ศิลปินโรแมนติกถูกพัดพาไปด้วยแรงบันดาลใจและจินตนาการไม่ใช่ด้วยกฎเกณฑ์หรือเทคนิค ความโรแมนติกทำให้เกิดความสวยงามในอุดมคติและความรู้สึกส่วนตัวของศิลปินแต่ละคน

การแสดงออกถึงความเศร้าโศกและความหวาดกลัว

ศิลปินแนวโรแมนติกต่างหลบลี้หนีจากตัวเองโดยต้องแยกตัวออกมาอยู่อย่างสันโดษเพื่อสร้างสรรค์ผลงาน นอกจากนี้หลักการจัดระเบียบคือตัวบุคคลหรือตัวเองซึ่งทำให้มันเป็นการเคลื่อนไหวที่ครุ่นคิดอย่างลึกซึ้ง

ในรูปแบบทั่วไปของลัทธิจินตนิยม ได้แก่ ความเจ็บปวดความเศร้าโศกและความผิดหวัง โรแมนติกรู้สึกเป็นเหยื่อของช่วงเวลาที่พวกเขาอาศัยอยู่ ด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงตัดสินใจแสดงความเจ็บปวดผ่านการแสดงออกทางศิลปะ ในความเป็นจริงคำว่า "โรแมนติก" เกี่ยวข้องโดยตรงกับความเศร้าโศกและความรัก

ความโรแมนติกถูกดึงดูดไปยังศิลปะยุคกลางและโดยเฉพาะอย่างยิ่งศิลปะโกธิค พวกเขายังรู้สึกได้ถึงแรงดึงดูดอันยิ่งใหญ่สำหรับความมืดพายุซากปรักหักพังและโดยทั่วไปสำหรับความมืด

ความสำคัญของเสรีภาพและการกบฏ

ในการต่อต้านนีโอคลาสสิกลัทธิจินตนิยมเน้นเสรีภาพว่าเป็นการกบฏต่อกฎเกณฑ์ที่กำหนดไว้ เสรีภาพเป็นอุดมคติและจุดเริ่มต้นของการเคลื่อนไหวที่โรแมนติก

สำหรับศิลปินแนวโรแมนติกเสรีภาพเป็นรูปแบบศิลปะที่สามารถปฏิเสธการกดขี่ข่มเหงและความสมบูรณ์ของกฎเกณฑ์ คนโรแมนติกจะต้องไม่ยอมรับกฎหมายของผู้มีอำนาจใด ๆ เขาต้องมีอิสระที่จะใช้ศิลปะของเขาด้วยวิธีการแสดงออกใด ๆ

ความคิดสร้างสรรค์ควรอยู่เหนือการเลียนแบบของเก่า ศิลปินแต่ละคนต้องแสดงลักษณะที่ทำให้เขามีเอกลักษณ์และเป็นต้นฉบับ

ความปรารถนาในอิสรภาพส่งผลให้เกิดการสร้างตัวละครที่ดื้อรั้นและชอบผจญภัยซึ่งไม่ยอมรับกฎเกณฑ์หรือศีลศิลปะที่กำหนดไว้ล่วงหน้า

ธรรมชาติที่น่าทึ่ง

นักนีโอคลาสสิกให้มุมมองที่เป็นระเบียบเรียบร้อยอ่อนหวานและเหมาะกับธรรมชาติ สำหรับศิลปินแนวโรแมนติกธรรมชาติต้องแสดงออกด้วยวิธีที่น่าทึ่งและรุนแรงโดยไม่ได้สัดส่วนและส่วนใหญ่จะออกหากินเวลากลางคืน

ธรรมชาติมักถูกระบุด้วยสภาพจิตใจของศิลปิน โดยทั่วไปความรู้สึกของเขาเศร้าหมองเศร้าหมองและปั่นป่วน

วรรณกรรม

ลักษณะเฉพาะ

วรรณกรรมโรแมนติกถูกนำเสนอเป็นนิทานหรือบทกวีของการผจญภัยของอัศวินซึ่งเน้นไปที่ความกล้าหาญความแปลกใหม่และความลึกลับซึ่งตรงข้ามกับความสง่างามของวรรณกรรมคลาสสิก สำนวนวรรณกรรมไม่ซับซ้อน แต่เปิดเผยให้เห็นถึงอารมณ์และความหลงใหล

ในช่วงยุคโรแมนติกวรรณกรรมได้ลดความสำคัญของแต่ละบุคคลดังนั้นอัตชีวประวัติที่เขียนโดยนักวรรณกรรมในยุคนั้นจึงเริ่มมีให้เห็น นอกจากนี้ยังมีประเภทใหม่ ๆ เกิดขึ้นเช่นนวนิยายอิงประวัติศาสตร์โกธิคและนวนิยายสยองขวัญ

กวีนิพนธ์ปลดปล่อยตัวเองจากอาณัติของนีโอคลาสสิกและธีมที่เป็นตำนานและเน้นอารมณ์ความฝันและการประชุมของสังคม

ประเภทการสอนนีโอคลาสสิกถูกแทนที่ด้วยประเภทโคลงสั้น ๆ และดราม่าโดยไม่เคารพกฎที่อริสโตเติลยกขึ้น

กลุ่มนักวรรณกรรมที่ได้รับการยอมรับได้ก่อกำเนิดแนวจินตนิยมขึ้นใหม่ในบริเตนใหญ่ ขั้นตอนใหม่นี้ถูกกำหนดโดยการเร่งความเร็วของวัฒนธรรม พวกเขาสร้างแหล่งท่องเที่ยวใหม่สำหรับกวีนิพนธ์การเต้นรำคติชนและองค์ประกอบในยุคกลางที่ได้รับความนิยมซึ่งก่อนหน้านี้ถูกละเลย

แมรี่เชลลีย์

Mary Shelley เป็นนักประพันธ์ชาวอังกฤษและเป็นผู้เขียนนวนิยายชื่อดังเรื่อง Frankenstein หรือ The Modern Prometheus เธอถือเป็นบุคคลสำคัญคนหนึ่งของขบวนการโรแมนติกอังกฤษในศตวรรษที่ 19

แฟรงเกนสไตน์กลายเป็นหนึ่งในผลงานที่สำคัญที่สุดของขบวนการโรแมนติกและมีอิทธิพลต่อผู้เขียนคนอื่น ๆ ในยุคนั้น แมรี่เชลลีย์กลายเป็นนักเขียนนิยายดราม่าเพียงคนเดียวในหมู่เพื่อนร่วมสมัยของเธอโดยโดดเด่นในสื่อที่มีผู้ชายเป็นใหญ่

ในตอนแรกงานของเขาถูกประเมินโดยนักวิจารณ์; อย่างไรก็ตามเธอได้รับชื่อเสียงและมีชื่อเสียงทีละเล็กทีละน้อยจนกระทั่งเธอกลายเป็นหนึ่งในนักเขียนที่ดีที่สุดของภาษาอังกฤษในศตวรรษที่ 19

แมรี่เชลลีย์ใช้เทคนิคจากนวนิยายประเภทต่าง ๆ ; รูปแบบทางประวัติศาสตร์ของวอลเตอร์สก็อตต์ (หนึ่งในแนวโรแมนติกเรื่องแรก) และนวนิยายกอธิคซึ่งเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับแนวสยองขวัญ

Perkin Warbeck เป็นหนึ่งในนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ที่รู้จักกันดีของเชลลีย์ ผู้เขียนเสนอทางเลือกที่เป็นผู้หญิงให้กับอำนาจทางการเมืองของผู้ชายนอกเหนือจากการแสดงคุณค่าของมิตรภาพและความเรียบง่าย

เขายังอุทิศตนให้กับการเขียนวรรณกรรมประเภทอื่น ๆ เช่นเรื่องสั้นบทความและชีวประวัติ เชลลีย์เป็นคนเปรี้ยวจี๊ดที่ต้องเผชิญกับบริบทของช่วงเวลาที่ผู้หญิงไม่ได้รับโอกาสเช่นเดียวกับผู้ชาย

Frankenstein

Frankenstein เป็นนวนิยายแนวโกธิคที่ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2361 และเขียนโดย Mary Shelley นักเขียนชื่อดังชาวอังกฤษ ถือเป็นหนึ่งในผลงานนวนิยายที่ยืนยงที่สุดในศตวรรษที่ 19 และแนวโรแมนติกโดยทั่วไป เรื่องราวถูกดัดแปลงเป็นภาพยนตร์โทรทัศน์และละครนับครั้งไม่ถ้วน

เช่นเดียวกับนวนิยายเกือบทุกเรื่องของขบวนการนี้มีเนื้อหาที่เข้มข้นเต็มไปด้วยความดราม่าและความหวาดกลัว แทนที่จะมุ่งเน้นไปที่การบิดและพล็อตมันมุ่งเน้นไปที่การต่อสู้ทางจิตใจและศีลธรรมของตัวละครเอกวิกเตอร์แฟรงเกนสไตน์

ที่มา: pixabay.com

ความตั้งใจของผู้เขียนชาวอังกฤษคือต้องการจับภาพแนวจินตนิยมทางการเมืองที่วิพากษ์วิจารณ์ความเป็นปัจเจกนิยมและการเอาตัวเองเป็นศูนย์กลางของลัทธิจินตนิยมดั้งเดิมโดยไม่ลบองค์ประกอบลักษณะของการเคลื่อนไหว

ผลงานชิ้นนี้ถือเป็นประวัติศาสตร์หน้าแรกของประเภทนิยายวิทยาศาสตร์ แม้ว่าวรรณกรรมในยุคนั้นจะสร้างเรื่องราวแฟนตาซีไปแล้ว แต่แฟรงเกนสไตน์ก็เข้าหาเรื่องสมัยใหม่ (ในเวลานั้น) ด้วยการทดลองทางวิทยาศาสตร์

แฟรงเกนสไตน์เล่าเรื่องราวของวิคเตอร์แฟรงเกนสไตน์นักวิทยาศาสตร์ที่สร้างสิ่งมีชีวิตมหึมาเพื่อเป็นส่วนหนึ่งของการทดลอง สัตว์ประหลาดถูกสร้างขึ้นจากชิ้นส่วนศพเพื่อจุดประสงค์ในการทำให้มันมีชีวิต

เรื่องราวจะขึ้นอยู่กับการเดินทางของสิ่งมีชีวิตและสถานการณ์ของความเจ็บปวดทางอารมณ์ที่ต้องเผชิญ

เพลง

ลักษณะเฉพาะ

ดนตรีโรแมนติกเน้นที่ความคิดริเริ่มความเป็นตัวของตัวเองการแสดงออกทางอารมณ์และความเป็นส่วนตัวและเสรีภาพ

นักแต่งเพลงลุดวิกฟานเบโธเฟนและฟรานซ์ชูเบิร์ตได้ก้าวข้ามยุคคลาสสิกโดยมุ่งเน้นไปที่ความรู้สึกส่วนตัวอย่างเข้มข้น ทั้งคู่ถือเป็นนักประพันธ์เพลงแนวโรแมนติกที่โดดเด่นที่สุดคนหนึ่งในศตวรรษที่ 19

สำหรับนักดนตรีแนวโรแมนติกการแสดงออกอย่างน่าทึ่งในดนตรีมีความหมายเหมือนกันกับความสมบูรณ์แบบ นอกจากนี้พวกเขายังปรับการเรียบเรียงด้วยองค์ประกอบใหม่ ๆ เช่นเพลงบรรเลงที่กว้างและด้วยการผสมผสานโอเปราเบื้องหลัง

มีการสร้างรูปแบบดนตรีใหม่ขึ้นซึ่งเพลงที่โกหกนั้นเป็นเพลงโคลงสั้น ๆ ที่มีเนื้อร้องเป็นบทกวีที่ร้องโดยศิลปินเดี่ยวและโดยทั่วไปจะมาพร้อมกับเครื่องดนตรี เทคนิคนี้เป็นเรื่องปกติของลัทธิจินตนิยม แต่การใช้งานได้ขยายไปอีกศตวรรษ

พวกเขาเริ่มเห็นการโหมโรงและ mazurka ดนตรีประกอบพร้อมกับการเต้นรำ จิตวิญญาณแห่งความโรแมนติกได้รับแรงบันดาลใจจากบทกวีตำนานและนิทานยอดนิยม

เพลงบังเอิญเป็นอีกหนึ่งในลักษณะเฉพาะของแนวจินตนิยม; นั่นคือการแต่งเพลงแนวโรแมนติกจำนวนมากประกอบไปด้วยละครภาพยนตร์และการแสดงออกทางศิลปะอื่น ๆ

คีตกวีหลักในช่วงแรกของยุคโรแมนติก ได้แก่ Héctor Berlioz, Frédéric Chopin, Félix Mendelssohn และ Franz Liszt นักแต่งเพลงเหล่านี้นำเครื่องดนตรีออเคสตร้ามาใช้ในการแสดงออกที่สูงกว่าในยุคก่อน ๆ มาก

ลุดวิกฟานเบโธเฟน

ลุดวิกฟานเบโธเฟนเป็นคีตกวีและศิลปะชาวเยอรมันในยุคเปลี่ยนผ่านระหว่างยุคคลาสสิกและยุคโรแมนติก เมื่อรวมตัวกันในฐานะนักดนตรีแล้วเขาก็ผูกพันกับสไตล์โรแมนติกอย่างสมบูรณ์

ปัจจุบันเขาถือเป็นนักแต่งเพลงที่ดีที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรี ไม่มีนักดนตรีคนใดที่สามารถทำได้เหนือกว่าความสามารถของเขา

ผลงานของเบโธเฟนในฐานะนักแต่งเพลงแบ่งออกเป็นสามยุคคือช่วงแรกระหว่างปี 1794 ถึง 1800 มีลักษณะเฉพาะโดยใช้เทคนิคที่มีเสียงแบบดั้งเดิมจากศตวรรษที่ 18

ช่วงที่สองระหว่างปี ค.ศ. 1801 ถึงปี ค.ศ. 1814 มีการใช้การด้นสดมากขึ้นโดยสอดคล้องกับนักประพันธ์เพลงคนอื่น ๆ

ที่มา: pixabay.com

ช่วงที่สามประกอบด้วยระหว่างปีค. ศ. 1814 ถึงปีพ. ศ. ผลงานเพลงที่ได้รับการยอมรับมากที่สุด ได้แก่ Symphony No. 5 in C minor, เขียนในปี 1808, Symphony No. 7 จากปี 1813 และ Symphony No. 9 ใน D minor จากปี 1824

เบโธเฟนค่อยๆเริ่มมีอาการหูหนวก อาการแรกปรากฏในต้นปี 1800 หลังจากนั้นไม่นานเขาก็แจ้งให้สาธารณชนทราบว่าเขามีปัญหาในการได้ยินเสียงในระยะทางสั้น ๆ อย่างไรก็ตามการสูญเสียการได้ยินไม่ได้ป้องกันไม่ให้เขาแต่งเพลงต่อไป

ซิมโฟนีหมายเลข 9

ซิมโฟนีหมายเลข 9 in D minor คือซิมโฟนีเพลงสุดท้ายของลุดวิกฟานเบโธเฟนซึ่งแต่งขึ้นระหว่างปี พ.ศ. 2365 ถึง พ.ศ. 2367 ได้ยินครั้งแรกในเวียนนาเมื่อวันที่ 7 พฤษภาคม พ.ศ. 2367

เป็นหนึ่งในผลงานที่รู้จักกันดีที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีและถือว่าเป็นผลงานที่ดีที่สุดของเบโธเฟน ได้รับการระบุว่าเป็นองค์ประกอบดนตรีตะวันตกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล

เนื่องจากเขาหูหนวกเขาอาจไม่เคยได้ยินเพลง Symphony No. เลยแม้แต่ครั้งเดียว 9 เช่นเดียวกับผลงานเพลงล่าสุดของเขา งานชิ้นนี้ถือเป็นตัวอย่างของการปฏิเสธลัทธิเหตุผลนิยมอย่างเข้มงวด เน้นย้ำถึงคุณค่าของเสรีภาพและความรู้สึกอ่อนไหวตามแบบฉบับของลัทธิจินตนิยม

จิตรกรรม

ลักษณะเฉพาะ

ภาพวาดแนวโรแมนติกมีลักษณะเฉพาะโดยรวมไว้ในผลงานภาพทิวทัศน์หมู่บ้านและซากปรักหักพังที่ปกคลุมไปด้วยพืชพันธุ์ ในช่วงทศวรรษที่ 18 ของศตวรรษที่ 18 ศิลปินหลายคนเริ่มไม่เห็นด้วยทั้งในด้านการตกแต่งและรูปแบบคลาสสิกและตำนานของขบวนการศิลปะก่อนหน้านี้

ศิลปินจำนวนมากเริ่มชอบธีมที่แปลกประหลาดฟุ่มเฟือยและมืดโดยมีแสงและเงาตัดกันอย่างชัดเจน การวาดภาพทิวทัศน์เกิดขึ้นจากผลงานของ JMW Turner และ John Constable ซึ่งเน้นการใช้สีเพื่อแสดงองค์ประกอบที่เป็นธรรมชาติและมีชีวิตชีวา

สงครามเคยเป็นภาพวาดแนวโรแมนติกอยู่ตลอดเวลา พวกเขาโดดเด่นด้วยภาพที่น่าทึ่งเต็มไปด้วยความทุกข์ทรมานและความกล้าหาญของแต่ละบุคคล

Eugène Delacroix

Eugène Delacroix เป็นจิตรกรชาวฝรั่งเศสที่รู้จักกันดีว่าเป็นศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของขบวนการโรแมนติก แนวความคิดของเขามีอิทธิพลต่อพัฒนาการของภาพวาดอิมเพรสชันนิสต์และโพสต์อิมเพรสชันนิสต์

แรงบันดาลใจของเขาส่วนใหญ่มาจากเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่เกี่ยวข้องกับละครบางเรื่องและจากหัวข้อที่เกี่ยวข้องกับวรรณกรรม เขาวาดธีมโดย Dante Alighieri, William Shakespeare และกวีโรแมนติกที่มีชื่อเสียงในยุคนั้น

ในปีพ. ศ. 2375 เขาไปเยี่ยมโมร็อกโก การเดินทางครั้งนี้ทำให้เขามีแนวคิดที่หลากหลายสำหรับเรื่องแปลกใหม่ จิตรกรชาวฝรั่งเศสมีความโดดเด่นในเรื่องพู่กันที่เป็นอิสระและแสดงออกในการประพันธ์เพลงของเขา นอกจากนี้เขายังใช้สีที่กระตุ้นอารมณ์และการผจญภัย

เสรีภาพในการชี้นำประชาชน

Liberty Leading the People เป็นผลงานที่สร้างโดยEugène Delacroix ในปีพ. ศ. 2373 เพื่อรำลึกถึงการปฏิวัติเดือนกรกฎาคมที่เพิ่งนำ Louis Philippe ขึ้นสู่บัลลังก์แห่งฝรั่งเศส องค์ประกอบนี้ไม่ได้ดึงมาจากเหตุการณ์จริง แต่มันเป็นชาดกที่แสดงถึงการปฏิวัติ

ผืนผ้าใบนี้ถือเป็นชิ้นงานที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในบรรดาภาพวาดของ Delacroix มันแสดงถึงการเปลี่ยนแปลงในสไตล์ของเขาสงบลง แต่ยังคงรักษาองค์ประกอบของแอนิเมชั่นและความยิ่งใหญ่ที่นิยมในแนวจินตนิยม

Eugène Delacroix

ผู้หญิงที่เปลือยหลังแสดงถึงเสรีภาพที่จัดแสดงในรูปแบบโรแมนติก นอกจากนี้ยังถือธงชาติฝรั่งเศสเชิญชวนให้ชาวฝรั่งเศสต่อสู้จนได้รับชัยชนะ

อ้างอิง

1. จินตนิยม, Wikipedia เป็นภาษาอังกฤษ, (nd). นำมาจาก Wikipedia.org
2. จินตนิยมบรรณาธิการของสารานุกรมโลกใหม่ (nd) นำมาจาก newworldencyclopedia.org
3. จินตนิยมบรรณาธิการของสารานุกรมบริแทนนิกา (nd) นำมาจาก britannica.com '
4. แนวจินตนิยมในวรรณคดี Crystal Harlan, (2018). นำมาจาก aboutespanol.com
5. ต้นกำเนิดของแนวโรแมนติกและความสำคัญในขบวนการทางศิลปะ Portal Spoken Vision, (nd). นำมาจาก speakvision.com
6. แนวจินตนิยม, Portal The Art Story, (nd). นำมาจาก theartstory.org
7. ลุดวิกฟานเบโธเฟน, จูเลียนเมดฟอร์ ธ บุดเดนและเรย์มอนด์แอล. แนปป์ (nd) นำมาจาก britannica.com
8. Eugène Delacroix, René Huyghe, (nd). นำมาจาก britannica.com.