ประวัติศาสตร์คอนสตรัคติวิสต์รัสเซียลักษณะสถาปัตยกรรม - ศิลปะ - 2025

รัสเซีย Constructivismเป็นศิลปะการเคลื่อนไหวที่มีอิทธิพลมากที่เจริญรุ่งเรืองในรัสเซียในศตวรรษที่ยี่สิบและพัฒนาเมื่อบอลเชวิคเข้ามามีอำนาจในการปฏิวัติเดือนตุลาคมของปี 1917 ผ่านศิลปะการเคลื่อนไหวที่ทันสมัยหลายแสดงศิลปินโซเวียตขั้นสูง ผู้สนับสนุนเป้าหมายของการปฏิวัติ

ในตัวมันเองมันเป็นวิธีการใหม่ในการสร้างวัตถุแม้ว่าจะใช้แนวคิดจาก Cubism, Suprematism และ Futurism ก็ตาม ในระยะสั้นจุดมุ่งหมายของเขาคือการยกเลิกความกังวลทางศิลปะแบบดั้งเดิมด้วยองค์ประกอบและแทนที่ด้วย "การก่อสร้าง"

Vladimir Tatlin

คอนสตรัคติวิสม์ของรัสเซียต้องการการวิเคราะห์ทางเทคนิคอย่างรอบคอบเกี่ยวกับวัสดุสมัยใหม่ ในที่สุดงานวิจัยนี้ก็เพื่อสร้างแนวคิดที่เป็นประโยชน์สำหรับการผลิตจำนวนมากเพื่อตอบสนองจุดจบของสังคมคอมมิวนิสต์

อย่างไรก็ตามการเคลื่อนไหวล้มเหลวในการพยายามเปลี่ยนจากสตูดิโอของศิลปินไปเป็นโรงงาน บางคนยังคงยืนยันถึงคุณค่าของงานวิเคราะห์เชิงนามธรรมและคุณค่าของงานศิลปะ ศิลปินเหล่านี้หลายคนมีผลกระทบอย่างมากต่อการแพร่กระจายของคอนสตรัคติวิสม์ไปทั่วยุโรป

คนอื่น ๆ ในส่วนของพวกเขาก้าวเข้าสู่ระยะใหม่ แต่อายุสั้นที่เรียกว่า productivism ศิลปินเหล่านี้ทำงานในอุตสาหกรรม แต่ไม่ประสบความสำเร็จเช่นเดียวกับ Russian Constructivism

ประวัติศาสตร์

ในปีพ. ศ. 2460 Kasimir Malevich ใช้คำว่า Art of Construction เพื่ออธิบายผลงานของ Alexander Rodchenko อย่างดูถูกเหยียดหยาม อย่างไรก็ตาม Vladimir Yevgrafovich Tatlin เป็นคนแรกที่แสดงแนวคิดคอนสตรัคติวิสต์

Tatlin เคยไปเยี่ยม Picasso ในปารีส เมื่อเขากลับมาเขาเริ่มสร้างสิ่งก่อสร้างด้วยความโล่งใจ เป็นชุดประติมากรรมที่ทำด้วยวัสดุเหลือใช้ซึ่งเลียนแบบผลงานของศิลปินชาวสเปน

ในขณะเดียวกันหลังจากบอลเชวิคยึดอำนาจจิตรกรนามธรรมที่มีอิทธิพลของมัสโกวิตสองกลุ่มก็เข้ามาขัดแย้งกัน อดีตชอบยึดติดกับศิลปะบริสุทธิ์หรือศิลปะคอนกรีต

ในส่วนของพวกเขากลุ่มที่สองซึ่งรวมถึง Tatlin ถือว่าศิลปกรรมแบบดั้งเดิมนั้นตายไปแล้ว พวกเขาเลือกทำงานที่เป็นประโยชน์และโฆษณาชวนเชื่อ กลุ่มหลังชนะและกลายเป็นที่รู้จักในนาม "คอนสตรัคติวิสต์" หรือ "ศิลปิน - วิศวกร"

ในปีพ. ศ. 2465 อเล็กซี่กานนักทฤษฎีการเคลื่อนไหวได้ออกแถลงการณ์คอนสตรัคติวิสต์ ต่อมาศิลปะขาตั้งถูกห้ามและจิตรกรและช่างแกะสลักถูกบังคับให้เปลี่ยนไปใช้การออกแบบเชิงอุตสาหกรรม ศิลปินที่ไม่พอใจหลายคนออกจากรัสเซีย ความคิดสร้างสรรค์สำหรับผู้ที่ยังคงถูกควบคุมอย่างเข้มงวด

ในช่วงกลางทศวรรษ 1920 ลัทธิคอนสตรัคติวิสต์ของรัสเซียกำลังเสื่อมถอย ส่วนหนึ่งเป็นผลมาจากความเป็นปรปักษ์ที่เพิ่มขึ้นของระบอบบอลเชวิคไปจนถึงศิลปะแนวเปรี้ยวจี๊ด

อย่างไรก็ตามเขายังคงเป็นแรงบันดาลใจให้กับศิลปินในตะวันตก ขบวนการที่เรียกว่า International Constructivism เจริญรุ่งเรืองในเยอรมนีในช่วงปี ค.ศ. 1920 มรดกของมันคงอยู่จนถึงปี 1950

ลักษณะของคอนสตรัคติวิสต์ของรัสเซีย

มันเป็นปรัชญา

Russian Constructivism ถือเป็นปรัชญามากกว่ารูปแบบ ปรัชญานี้สะท้อนให้เห็นถึงความเชื่อในศิลปะเพื่อการเปลี่ยนแปลงทางสังคมไม่ใช่เป็นการแสดงออกส่วนตัว

ผู้สนับสนุนสนับสนุนศิลปะเชิงฟังก์ชันและการออกแบบมากกว่าศิลปะการตกแต่งและการแสดงออก ความคิดเหล่านี้แทรกซึมจิตวิญญาณแห่งการปฏิวัติในขณะนี้ วัฒนธรรม Bourgeois ถูกแทนที่โดยขบวนการชนชั้นกรรมาชีพปฏิวัติ

การยอมรับความทันสมัย

เช่นเดียวกับ Futurism ลักษณะสำคัญประการหนึ่งของ Russian Constructivism คือการยอมรับความทันสมัย โดยทั่วไปแล้วมันเป็นศิลปะนามธรรมทั้งหมดโดยเน้นที่รูปทรงเรขาคณิตและการทดลอง

ศิลปะคอนสตรัคติวิสต์นั้นมองโลกในแง่ดี แต่มันไม่ได้มีแนวโน้มที่จะเป็นอารมณ์สนับสนุนวัตถุประสงค์และรูปแบบสากล

minimalism

มีการค้นหาลำดับใหม่ในงานศิลปะด้วยการทดลองสื่อใหม่ คุณลักษณะของสไตล์นี้คือความเรียบง่ายซึ่งทำให้ทุกอย่างง่ายขึ้นจนถึงระดับพื้นฐานที่สุด

ศิลปะใหม่สำหรับระเบียบใหม่ควรนำไปสู่ความเข้าใจสันติภาพและเอกภาพมากขึ้น ในทางกลับกันสิ่งนี้จะส่งผลกระทบต่อปัญหาสังคมและเศรษฐกิจในขณะนี้

สถาปัตยกรรม

จุดประสงค์ประการหนึ่งของสถาปัตยกรรมคอนสตรัคติวิสต์คือการปลูกฝังความเปรี้ยวจี๊ดในชีวิตประจำวัน คอนสตรัคติวิสต์ของรัสเซียพยายามสร้างช่องว่างที่จะสามารถบรรลุยูโทเปียสังคมนิยมใหม่ได้

จากนั้นมีการสร้างโครงการที่เป็นประโยชน์สำหรับคนงาน แต่โครงการฟุ่มเฟือยเช่น Flying City ของ Gyorgy Krutikov ก็ได้รับการออกแบบเช่นกัน โครงการนี้เป็นข้อเสนอที่จริงจังสำหรับบ้านกลางอากาศ
ด้วยวิธีนี้ความสุดโต่งเหล่านี้แสดงให้เห็นถึงความตึงเครียดระหว่างลัทธิปัจเจกนิยมและลัทธิประโยชน์นิยมในคอนสตรัคติวิสม์ ในแง่หนึ่งพวกเขาส่งเสริมความเท่าเทียมกันมากขึ้นในสังคมและในอีกด้านหนึ่งพวกเขาเสนอโครงการที่ยิ่งใหญ่และบ้าบิ่น

ออกแบบ

เครื่องมือและเทคนิคของการวาดภาพและรูปแบบศิลปะแบบอุปมาอุปไมยแบบดั้งเดิมมากขึ้นถูกแทนที่ด้วยภาพตัดต่อแบบ "สร้าง" และตัวพิมพ์ที่แข็งแรง

คอนสตรัคติวิสต์ของรัสเซียมีลักษณะเฉพาะของจานสีน้อยที่สุด โดยทั่วไปมักใช้เฉพาะสีแดงและสีดำและบางครั้งก็เป็นสีเหลือง องค์ประกอบแนวทแยงกับประเภทและภาพวงกลมและมุมเป็นเรื่องปกติ

ดังนั้นผลลัพธ์ที่ได้จึงน่าทึ่งอย่างยิ่งด้วยภาพหลายชั้นรวมกับตัวพิมพ์ที่ทรงพลัง ศิลปะนี้ได้รับการอธิบายว่าน่าตื่นเต้นน่าตกใจและน่าตกใจ การเคลื่อนไหวนี้แสดงให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงอย่างมากจากการเคลื่อนไหวทางศิลปะและปรัชญาทั่วไป

แต่เดิมแนวคอนสตรัคติวิสต์มีจุดมุ่งหมายเพื่อข้อความทางการเมือง อย่างไรก็ตามมันรั่วไหลออกไปในโฆษณาผลิตภัณฑ์และโปสเตอร์ทุกชนิดตลอดจนหน้าปกและส่วนภายในของหนังสือ

ผลงานและผู้แต่งที่โดดเด่น

1. The Art Story (2018). ภาพรวมและการวิเคราะห์ Constructivism Movement สืบค้นเมื่อวันที่ 9 กุมภาพันธ์ 2018 จาก theartstory.org.
2. สารานุกรมประวัติศาสตร์ศิลปะ. (s / f) Russian Constructivism (ค. 1914-1932) สืบค้นเมื่อวันที่ 9 กุมภาพันธ์ 2018 จาก visual-arts-cork.com.
3. Strizver, I. (2017, 27 กันยายน). คอนสตรัคติวิสม์และการออกแบบกราฟิกของรัสเซีย สืบค้นเมื่อวันที่ 9 กุมภาพันธ์ 2018 จาก creativepro.com.
4. สารานุกรมโลกใหม่. (s / f) สถาปัตยกรรมคอนสตรัคติวิสต์ สืบค้นเมื่อวันที่ 9 กุมภาพันธ์ 2018 จาก newworldencyclopedia.org.
5. การ์โรว์, K. (s / f). ขบวนการศิลปะคอนสตรัคติวิสต์ (พ.ศ. 2460 - 2464) สืบค้นเมื่อวันที่ 9 กุมภาพันธ์ 2018 จาก keithgarrow.com.
6. คลังประวัติศาสตร์ศิลปะ (s / f) คอนสตรัคติวิสต์ของรัสเซีย สืบค้นเมื่อวันที่ 9 กุมภาพันธ์ 2018 จาก arthistoryarchive.com.