- ชีวประวัติ
- การเริ่มต้นที่ประสบความสำเร็จ
- โรงละครมหากาพย์และการเนรเทศโดยสมัครใจ
- กลับไปที่เบอร์ลินและปีที่แล้ว
- ลักษณะของงานของเขา
- เผยแพร่ผลงาน
- ชิ้นส่วนโรงละคร
- ผลงานวิชาการ
- วลี
Bertolt Brecht (1898-1956) เป็นนักเขียนบทละครนักประพันธ์ผู้กำกับและกวีชาวเยอรมัน เขาได้รับการยอมรับว่าเป็นนักเขียนละครที่สำคัญที่สุดคนหนึ่งในเยอรมนีในศตวรรษที่ 20
ถือเป็นบิดาแห่งมหากาพย์หรือโรงละครการสอนผลงานของเขาโดดเด่นด้วยอิทธิพลที่ยิ่งใหญ่ของความคิดของคาร์ลมาร์กซ์รวมทั้งเป็นตัวกระตุ้นการวิพากษ์วิจารณ์ทางสังคม
ภาพเหมือนของ Bertolt Brecht ที่มา: Bundesarchiv, Bild 183-W0409-300 / Kolbe, Jörg / CC BY-SA 3.0 DE
ผู้แต่งผลงานละคร 30 เรื่องตลอดจนบทกวีบทความเกี่ยวกับการวิจารณ์ละครบทความเกี่ยวกับการกำกับละครและบทภาพยนตร์ ในบรรดาผลงานของเขา Drums in the Night, Threepenny Opera, In the Jungle โดดเด่นซึ่งไม่เพียง แต่ได้รับรางวัลและนักวิจารณ์บางคนชื่นชม แต่ยังกระตุ้นให้เกิดการโต้เถียงและการอภิปรายเกี่ยวกับความเป็นจริงทางการเมือง
ชีวประวัติ
Eugen Berthold Friedrich Brecht เกิดเมื่อวันที่ 10 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2441 ที่เมืองเอาก์สบวร์กในรัฐบาวาเรียประเทศเยอรมนี เขาเติบโตมาในครอบครัวชนชั้นกลาง
พ่อของเขาชื่อเบอร์โธลด์ฟรีดริชเบรชต์เป็นชาวคาทอลิกที่ทำธุรกิจโรงงานกระดาษเล็ก ๆ ในขณะที่โซฟีเนเบรซิงมารดาของเขาเป็นชาวโปรเตสแตนต์ที่เร่าร้อน ด้วยอิทธิพลของเขาเขาจึงคุ้นเคยกับคัมภีร์ไบเบิลมากจนอาจเป็นปัจจัยแฝงในผลงานของเขา
ความใฝ่ฝันทางศิลปะของเขาเป็นที่ประจักษ์ตั้งแต่อายุยังน้อย ในช่วงมัธยมปลายเขาได้ตีพิมพ์บทกวีและละครเรื่องเดียวเมื่อสงครามโลกครั้งที่หนึ่งเกิดขึ้น แม้ว่าในตอนแรกจะได้รับการสนับสนุน แต่ในไม่ช้าเขาก็เปล่งเสียงคัดค้านในการพิจารณาคดีซึ่งเขาเกือบถูกไล่ออกจากโรงเรียน
ในปีพ. ศ. 2460 เขาลงทะเบียนเรียนแพทย์และปรัชญาที่มหาวิทยาลัยมิวนิก แต่ลงเอยด้วยการใช้ชีวิตบนเวทีคลุกคลีกับกลุ่มโบฮีเมียนและเรียนละครกับอาเธอร์คุตเชอร์นักประวัติศาสตร์และนักวิจัยวรรณคดีเยอรมัน
ในปีพ. ศ. 2461 เขาถูกเกณฑ์เข้ากองทัพเมื่อหกสัปดาห์ก่อนการยอมจำนนของเยอรมนีซึ่งในเวลานั้นเขารับใช้ในโรงพยาบาลทหารและได้รับเลือกให้เป็นคนงานและทหารของ Augsburg โซเวียต
การเริ่มต้นที่ประสบความสำเร็จ
ด้วยวัยเพียงยี่สิบปีเบรชต์ได้ประพันธ์ผลงานชิ้นเอกชิ้นแรกของเขาและบทกวีหลายชิ้นที่จะทำให้เขาเป็นหนึ่งในคนที่ดีที่สุดในประเทศของเขา Baal การเปิดตัวครั้งแรกของเขาเป็นผลมาจากการอภิปรายในงานสัมมนาของ Kutscher
ผลงานชิ้นที่สองของเขาใน Drums in the Night (1922) ได้รับรางวัลวรรณกรรมที่สำคัญที่สุดครั้งหนึ่งนั่นคือรางวัลไคลสต์สาขาละคร แม้ว่าควรสังเกตว่ามันเป็นสาเหตุที่ทำให้ปรากฏในบัญชีดำของพวกนาซี ในปีต่อมา In the Jungle จุดประกายเรื่องอื้อฉาวที่เพิ่มความสนใจให้กับพรสวรรค์ของเขามากขึ้น
แต่ในปีพ. ศ. 2467 เมื่อเขาปรับตัวและแสดงบทละครที่จะผลักดันให้เขาเป็นหนึ่งในนักเขียนบทละครที่ได้รับการยอมรับมากที่สุดในโลก Edward II ของ Christopher Marlowe
ในปีพ. ศ. 2471 Brecht ได้นำเสนอเรื่องราวของ The Beggar John Gray's Opera (1728) เพื่อสร้างผลงานที่ยอดเยี่ยมของเขาโดยนักแต่งเพลง Kurt Weill, The Threepenny Opera ซึ่งเขาจะทำงานร่วมกันอย่างถาวร
โรงละครมหากาพย์และการเนรเทศโดยสมัครใจ
ในช่วงทศวรรษที่ 1930 เป็นช่วงที่ Brecht ได้สร้างแนวคิดให้กับโรงละครระดับมหากาพย์ ในขณะเดียวกันความเห็นอกเห็นใจของเขาที่มีต่อแนวคิดมาร์กซิสต์และการเพิ่มขึ้นของขบวนการนาซีทำให้เขามุ่งมั่นโดยตรงกับพรรคคอมมิวนิสต์มากขึ้น
ด้วยการปะทุของสงครามโลกครั้งที่สองและการมาถึงของอดอล์ฟฮิตเลอร์ขึ้นสู่อำนาจในปีพ. ศ. 2476 เบรชต์จึงต้องการออกจากประเทศของตน เขาถูกเนรเทศโดยสมัครใจไปยังออสเตรียสวิตเซอร์แลนด์เดนมาร์กฟินแลนด์สวีเดนอังกฤษและรัสเซียจนกระทั่งเขามาตั้งรกรากในสหรัฐอเมริกา
เขาถูกปลดออกจากสัญชาติเยอรมันเขาดำเนินการต่อต้านนาซีและโฆษณาชวนเชื่อในหนังสือพิมพ์ภาษาเยอรมันที่ตีพิมพ์ในมอสโกวรวมทั้งงานวรรณกรรมของเขา
ในช่วงเวลานี้เขาเขียนบทละครที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดหลายเรื่อง นอกจากนี้เขายังพัฒนาสคริปต์บางส่วนสำหรับฮอลลีวูด แต่เขาก็ทำได้ไม่ดีเท่าในโลกของตาราง
กลับไปที่เบอร์ลินและปีที่แล้ว
ในทวีปอเมริกาเหนือเขาก็ไม่สงบเช่นกัน ด้วยสิ่งที่เรียกว่าสงครามเย็นระหว่างสหรัฐอเมริกาและอเมริกาเหนือคณะกรรมการกิจกรรมของ Un-American (HUAC) ติดตามเขาเพื่ออุดมการณ์คอมมิวนิสต์ของเขา
เบรชต์และนักเขียนฮอลลีวูดผู้กำกับนักแสดงและโปรดิวเซอร์อีก 40 คนถูกเรียกตัวให้มาปรากฏตัวต่อหน้า HUAC ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2490 ในตอนแรกเขาปฏิเสธที่จะให้การเป็นพยานเกี่ยวกับความเกี่ยวข้องทางการเมืองของเขาจนกระทั่งในที่สุดเขาก็ให้การว่าเขาไม่ได้เป็นสมาชิกของพรรคคอมมิวนิสต์
วันรุ่งขึ้นหลังจากถูกสอบสวนโดย HUAC เขาก็ออกจากสหรัฐอเมริกา เขาใช้เวลาอยู่ในสวิตเซอร์แลนด์ครั้งแรก แต่ไม่นานก็กลับมาที่เยอรมนี เขาตั้งรกรากในเบอร์ลินตะวันออกซึ่งเขาสามารถแสดงออกถึงอุดมคติของคอมมิวนิสต์ได้อย่างอิสระ
ร่วมกับภรรยาของเขา Helene Weigel เขาได้ก่อตั้ง บริษัท โรงละคร Berliner Ensemble ซึ่งเขาได้ฝึกฝนแนวคิดและหลักการทั้งหมดของโรงละครระดับมหากาพย์
เมื่อวันที่ 14 สิงหาคม พ.ศ. 2499 ขณะอายุ 58 ปีนักเขียนบทละครชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียงที่สุดคนหนึ่งในศตวรรษที่ 20 เสียชีวิตในเมืองเบอร์ลิน
ลักษณะของงานของเขา
ประติมากรรม Bertolt Brecht โดย Fritz Cremer ที่มา: JörgZägel
ในช่วงอาชีพของเขา Brecht ได้พัฒนาเรื่องราวดั้งเดิม แต่ยังเปลี่ยนผลงานของนักเขียนคนอื่นให้เป็นการตีความสมัยใหม่ ผลงานของเขาแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของละครสเปนการเสียดสีที่ไร้สาระภาพยนตร์วรรณกรรมยอดนิยมแม้แต่เรื่องเล่าของฟาร์อีสท์และโรงละครของเอลิซาเบ ธ
โรงละครมหากาพย์ของ Brecht นั้นแตกต่างจากรูปแบบการแสดงละครที่ช้ากว่าและสะท้อนแสงได้มากกว่า เขาพยายามหลีกเลี่ยงความตึงเครียดและความขัดแย้งเพื่ออำนวยความสะดวกในการทำสมาธิและการวิเคราะห์ มันขัดแย้งกับสิ่งที่เสนอโดยผู้กำกับละครคนอื่น ๆ เช่นความสมจริงที่มากเกินไปที่เสนอโดย Russian Konstantín Stanislavski (1863-1938) หรือความวุ่นวายสูงสุดที่ Antonin Artaud ชาวฝรั่งเศส (1896 - 1948) ตั้งใจให้กับผู้ชม
เขามุ่งเน้นไปที่การโต้แย้งและการอภิปรายพยายามที่จะเผชิญหน้ากับผู้ชมทำให้พวกเขามีบทบาทสำคัญในสถานการณ์ทางสังคมและการเมืองที่เขานำเสนอและเปลี่ยนพวกเขาให้กลายเป็น "ผู้ชมที่มีประสิทธิผล" หรือที่เรียกว่าวิภาษวิธีหรือการแสดงละครมีจุดประสงค์เพื่อการปฏิวัติสังคมและมีจุดมุ่งหมายเพื่อปลุกความรู้สึกร่วมผ่านความขัดแย้งอารมณ์ขันหรือเกม
นอกจากนี้เขายังหนีไปที่ละครประโลมโลกการโต้แย้งและการระบุตัวตนกับตัวละครที่เรียกว่า catharsis ในโรงละคร Aristotelian ด้วยเหตุนี้เขาจึงใช้ทรัพยากรที่สวยงามเช่นเพลง prologues ท่าทางดนตรีทิวทัศน์ซึ่งขัดจังหวะการบรรยายและทำให้ชิ้นส่วนนั้นเหินห่างหรือเหินห่างจากความเป็นจริง
จากนั้นผู้ชมจะหยุดมีส่วนร่วมในฉากแอ็คชั่นเห็นใจตัวละครและสัมผัสกับความรู้สึกของพวกเขากลายเป็นผู้สังเกตการณ์ที่เผชิญกับสถานการณ์ซึ่งต้องการให้พวกเขาตัดสินใจและดำเนินการตามนั้น
ผลงานที่ยอดเยี่ยมอีกอย่างของเขาคือการใช้ท่าทางซึ่งเป็นแหล่งข้อมูลที่ได้รับแรงบันดาลใจจากโรงละครจีน เบรชต์เชิญนักแสดงให้ใช้ทัศนคติทางกายภาพหรือท่าทางที่ทำให้พวกเขาเล่นตัวละครได้โดยไม่ต้องใช้อารมณ์มากเกินไปและทำให้ตัวเองห่างเหินจากตัวละคร
นอกจากนี้ยังอนุญาตให้นักแสดงเล่นได้หลายบทบาทในชิ้นส่วนของมันและมักจะโปรโมต“ การทำลายกำแพงที่สี่” ซึ่งเป็นอุปกรณ์ที่ตัวละครพูดกับผู้ชมโดยตรง
เผยแพร่ผลงาน
ชิ้นส่วนโรงละคร
- บาอัล (1918)
- กลองในตอนกลางคืน (2465)
- ผู้ชายเป็นผู้ชาย (2469)
- Threepenny Opera (1928)
- ความกลัวและความทุกข์ยากใน Reich ที่สาม (2478)
- ชีวิตของกาลิเลโอ (2481)
- ความกลัวและความทุกข์ยากของ Reich ที่สาม (2481)
- คนดีของ Sezuan (2483)
- ความกล้าหาญของแม่และลูก ๆ ของเธอ (2484)
- การเพิ่มขึ้นของ Arturo Ui ที่ต้านทานได้ (2484)
- ผู้หญิงที่ดีแห่งเสฉวน (2486)
- วงกลมชอล์กคอเคเชียน (2491)
ผลงานวิชาการ
- Little Organum สำหรับโรงละคร (2491)
วลี
- Bertolt Brecht (2020, 9 มกราคม). Wikipedia สารานุกรมเสรี สืบค้นจาก es.wikipedia.org
- MCN Biografias.com. (sf) Brecht, Bertolt (1898-1956) สืบค้นจาก mcnbiografias.com.
- Bertolt Brecht (2551 03 เมษายน). สารานุกรมโลกใหม่. สืบค้นจาก newworldencyclopedia.com
- ผู้ร่วมให้ข้อมูล Wikipedia (2019, 10 มกราคม). Bertolt Brecht ใน Wikipedia สารานุกรมเสรี สืบค้นจาก en.wikipedia.org
- Augustyn, A. (2019, 5 กันยายน). Bertolt Brecht สารานุกรมบริแทนนิกา. กู้คืนจาก britannica.com
- Bertolt Brecht (2019, 25 พฤศจิกายน). Wikiquote บทสรุปของวลีที่มีชื่อเสียง สืบค้นจาก es.wikiquote.org
- Brecht, Bertolt. (2019, 3 ธันวาคม). Gale Contextual Encyclopedia of World Literature. สืบค้นจาก Encyclopedia.com