นักเต้นที่มีชื่อเสียง 11 คนจากประวัติศาสตร์และวันนี้ - ศิลปะ - 2026

มีนักเต้นที่มีชื่อเสียงที่โดดเด่นมาตลอดอาชีพของพวกเขาสำหรับเทคนิคที่พวกเขาประสบความสำเร็จและความงามของการเคลื่อนไหวของพวกเขา ในประวัติศาสตร์ของเราเราอาจกล่าวได้ว่าการเต้นรำได้รับการคิดว่าเป็นความสามารถในการประกอบกับการเคลื่อนไหวของร่างกาย ด้วยการเคลื่อนไหวเหล่านี้ร่างการเต้นถูกสร้างขึ้นซึ่งจะสร้างผลงานของตัวเององค์ประกอบท่าเต้นที่กำหนดไว้

ตั้งแต่สมัยโบราณวัฒนธรรมกรีกมีแนวคิดเกี่ยวกับศิลปะที่เชื่อมโยงกับการเคลื่อนไหวของร่างกายด้วยความเฉื่อยตามธรรมชาติซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากการรับรู้ทางหูของแต่ละบุคคล ด้วยแนวคิดนี้นักเต้นจึงถูกนำมาเป็นตัวแทนของมนุษย์ที่เกี่ยวข้องกับศาสนาหรือจิตวิญญาณ

ต่อมาย้อนกลับไปในศตวรรษที่สิบเจ็ดหลุยส์ที่ 14 แห่งฝรั่งเศสได้แนะนำและให้สัตยาบันบัลเลต์อย่างเป็นทางการว่าเป็นการเต้นรำเพื่อความบันเทิงสำหรับชนชั้นสูงและเป็นส่วนหนึ่งของศิลปกรรมในยุโรปตะวันตก

ตั้งแต่นั้นมาแนวคิดและความหมายที่นักเต้นให้ความบันเทิงแก่ผู้ชมก็ยังคงไม่เปลี่ยนแปลงจนกระทั่งในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 การเต้นรำร่วมสมัยและการเต้นรำสมัยใหม่ได้ปรากฏเป็นสาขาวิชาใหม่ที่มีพื้นฐานมาจากบัลเล่ต์ สิ่งเหล่านี้ปลดปล่อยรูปแบบการเต้นฟรีจำนวนมากทำให้เกิดกระแสความนิยมในศิลปะนี้

นี่คือรายชื่อนักเต้น 20 คน (ชายและหญิง) รวมถึงนักเต้นที่มีชื่อเสียงที่สุดในประวัติศาสตร์และปัจจุบัน -

มารีหลุยส์ฟูลเลอร์ (1862-1928)

รู้จักกันในชื่อLoïe Fuller เธอเริ่มต้นในโลกศิลปะด้วยโรงละครและต่อมาเป็นนักเต้นล้อเลียน

เธอเป็นหนึ่งในผู้หญิงหลายคนในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ซึ่งถือว่าเป็นผู้บุกเบิกการเต้นรำสมัยใหม่และโดดเด่นในเรื่องการออกแบบท่าเต้นที่มีสีสันของเธอโดยมีชุดขนาดใหญ่และหลวมที่ทำจากผ้าไหม

Isadora Duncan (พ.ศ. 2420-2470)

อาจกล่าวได้ว่าเธอเป็นหนึ่งในผู้สร้างและผู้บุกเบิกการเต้นรำสมัยใหม่ บางคนถึงกับให้บัพติศมาเธอเป็น "แม่แห่งการเต้นรำสมัยใหม่" เธอเป็นนักเคลื่อนไหวหญิงและผู้พิทักษ์สิทธิสตรีนักคิดนักออกแบบท่าเต้นและครูสอนเต้นรำที่ยิ่งใหญ่

เขาไม่ต้องการทำตามขั้นตอนและรูปแบบของการเต้นรำคลาสสิกการพัฒนารูปแบบใหม่ของการเต้นรำเป็นธรรมชาติและมีการเคลื่อนไหวที่สดใหม่และไม่เสียค่าใช้จ่าย เขาปกป้องการแสดงความรู้สึกที่บริสุทธิ์ผ่านการเต้นรำ

ฮันยาโฮล์ม (2436-2535)

ครูสอนเต้นคนนี้ซึ่งเป็นหนึ่งในนักเต้นที่รู้จักกันดีในวงการเต้นรำสมัยใหม่เป็นชาวเยอรมนีโดยกำเนิดซึ่งเธอเรียนกับ Mary Wigman เขาอาศัยอยู่ในนิวยอร์กตั้งแต่ต้นทศวรรษที่ 1930 และที่นั่นเขารับหน้าที่บริหารโรงเรียนสอนเต้นแห่งแรกแห่งหนึ่งโดยอุทิศให้กับการสอนเทคนิควิกแมนหลักการและทฤษฎีของลาบัน

ต้องขอบคุณการเคลื่อนไหวหลังและลำตัวหลวม ๆ ทำให้เขาเน้นถึงความลื่นไหลและอิสระในการเต้นรำของเขาด้วยเทคนิคที่เกิดจากการเคลื่อนไหวทางร่างกายและการด้นสด

มาร์ธาเกรแฮม (1894-1991)

จากต้นกำเนิดของอเมริกาเขาปกป้องว่าการเต้นรำสมัยใหม่ไม่ใช่ความคิดสร้างสรรค์ที่บริสุทธิ์ แต่เป็นการค้นพบพัฒนาการของหลักการดั้งเดิมและดั้งเดิม

วิธีที่แตกต่างและเด่นชัดในการที่เธอหดตัวและผ่อนคลายกล้ามเนื้อควบคู่ไปกับการควบคุมที่เธอร่อนลงบนพื้นเป็นลายเซ็นส่วนตัวที่เธอได้รับการยอมรับ

ชาร์ลส์ไวด์แมน (2444-2518)

ในฐานะที่เป็นหนึ่งใน“ Big Four” ในอเมริกาเหนือเขาสามารถพัฒนางานของเขาที่มุ่งเน้นไปที่การแสดงออกถึงแรงโน้มถ่วงโดยต้องขอบคุณ บริษัท ที่เขาก่อตั้งขึ้นในปี 1929 ร่วมกับนักออกแบบท่าเต้นและนักเต้น Doris Humphrey

สไตล์ส่วนตัวใหม่ของเขาไม่ตรงกับสิ่งที่เขาเรียนที่โรงเรียนเดนิชอว์นที่เขาเรียนและไม่เกี่ยวข้องกับบัลเล่ต์คลาสสิกที่เขาย้ายออกไปมากนักในขณะที่เขากำหนดวิธีการแสดงออกของตัวเอง

Erick Hawkins (2452-2537)

ผู้สร้างกระแสที่เรียกว่า "free flow" เขาเป็นหนึ่งในนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นที่ยังคงมีอิทธิพลต่อการเต้นรำสมัยใหม่ในยุคปัจจุบัน เขาเป็นสามีของหนึ่งในผู้ยิ่งใหญ่ในยุคนั้นมาร์ธาเกรแฮมซึ่งเขาได้เข้าร่วมใน บริษัท เต้นรำที่ทั้งคู่แสดงเป็นเวลาหลายปี

ในปี 1950 Erick ได้สร้างโรงเรียนสอนเต้นและ บริษัท สอนเต้นของตัวเองซึ่งเขาได้ปลดปล่อยจินตนาการที่สร้างสรรค์รวมถึงจิตใจจิตวิญญาณและร่างกายในการแสดงโดยไม่ต้องใช้กล้ามเนื้อซึ่งเขาได้เห็นการทำสมาธิผ่านศิลปะนี้ .

แคทเธอรีนแมรีดันแฮม (2452-2549)

นักมานุษยวิทยาและเป็นที่รู้จักในนาม "Matriarch and Queen of the Black Dance" เธอเป็นผู้สร้างการเต้นรำแอฟริกัน - อเมริกัน เขาศึกษาการเต้นรำที่แตกต่างจากทะเลแคริบเบียนโดยเฉพาะจากเฮติ พวกเขาถูกอธิบายว่าเป็นผู้บุกเบิกการเต้นรำของชาวแอฟริกันอเมริกันสมัยใหม่

วิกเตอร์ Ullate (2490)

Víctor Ullate (Zaragoza, 9 พฤษภาคม 1947) เป็นนักเต้นนักออกแบบท่าเต้นและผู้กำกับการแสดงเต้นรำของสเปน เขามีผลงานกำกับมาตั้งแต่ปี 1988 และได้รับรางวัลด้านการเต้นมากมายในสเปน

เฟรดแอสแตร์ (2442-2530)

Frederick Austerlitz หรือที่รู้จักกันดีในชื่อ Fred Astaire เป็นนักแสดงชาวอเมริกันนักร้องนักออกแบบท่าเต้นนักเต้นบนเวทีและภาพยนตร์และพิธีกรรายการโทรทัศน์

ไมเคิลแจ็คสัน (2501-2552)

สไตล์โมเดิร์นท่าเต้นของแจ็คสันเป็นที่จดจำว่ามีอิทธิพลมากที่สุดในวัฒนธรรมป๊อป

การเต้นรำที่มีชื่อเสียงที่สุดในประวัติศาสตร์

ตอนนี้เรามาดูการเต้นรำและท่าเต้นที่มีชื่อเสียงที่สุดในประวัติศาสตร์กัน:

• The Nutcracker: ท่าเต้นโดย Petipa และ Ivanov และดนตรีโดย Piotr Tchaikovsky เปิดตัวในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปีพ. ศ. 2435
• โรมิโอและจูเลียต: ผลงานคลาสสิกนี้สร้างจากหนึ่งในเพลงฮิตของวิลเลียมส์เชกสเปียร์เปิดตัวครั้งแรกในเชโกสโลวะเกียในปี พ.ศ. 2481 โดยออกแบบท่าเต้นโดย Leonid Lavrovsky และดนตรีโดย Sergei Prokofiev
• เจ้าหญิงนิทรา: ออกแบบท่าเต้นโดย Marius Petipa และดนตรีโดย Piotr Tchaikovsky เรื่องราวที่รู้จักกันในวอลต์ดิสนีย์และแสดงเป็นครั้งแรกในปี พ.ศ. 2433 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
• Don Quixote: ออกแบบท่าเต้นโดย Marius Petipa และดนตรีโดย: Ludwig Minkus โดยพื้นฐานแล้วมีพื้นฐานมาจากประวัติศาสตร์ของ Hidalgo โดย Miguel de Cervantes บัตรผ่านครั้งแรกของเขาคือในปีพ. ศ. 2412 ในมอสโกว
• Swan Lake: เปิดตัวในมอสโกเมื่อปี พ.ศ. 2420 และมีการออกแบบท่าเต้นโดย Julius Reisinger ร่วมกับดนตรีของ Pyotr Tchaikovsky ถือเป็นหนึ่งในเพลงที่มีชื่อเสียงและเป็นที่รู้จักมากที่สุด
• Giselle: ดนตรีของ Adolphe Adam และการออกแบบท่าเต้นโดย Coralli และ Perot จากบทกวีของ Heinrich Heine มันบอกเล่าเรื่องราวความรักระหว่างเด็กสาวชาวนากับสุภาพบุรุษที่แต่งตัวเหมือนสามัญชนที่เธอตกหลุมรักก่อนที่จะเรียนรู้ชื่อที่แท้จริงของเขา
• Le Sacre du Printemps (The Rite of Spring): เป็นบัลเล่ต์สั้น ๆ ความยาวเพียงสามสิบนาที อย่างไรก็ตามมันก็เป็นหนึ่งในสิ่งที่สำคัญที่สุดในประวัติศาสตร์ เปิดตัวเป็นครั้งแรกที่ปารีสประเทศฝรั่งเศสในปี พ.ศ. 2456 ดอนวาสลาฟนิจินสกีดูแลท่าเต้นส่วนดอนอิกอร์สตราวินสกี้ทำดนตรี
• A Midsummer Night's Dream: เกิดในปี 1962 ซึ่งเป็นหนึ่งในบัลเล่ต์ที่สร้างขึ้นล่าสุดจากการยอมจำนนนี้มีการออกแบบท่าเต้นโดย Frederick Ashton และดนตรีโดย Felix Mendelssohn ได้กลายเป็นหนึ่งในบัลเลต์อเมริกาเหนือที่รู้จักกันดีที่สุดตลอดกาล
• ซินเดอเรลล่า: บัลเล่ต์นี้มีหลายเวอร์ชั่นต้นฉบับถูกนำเสนอในมอสโกในปี 2488 โดยมีท่าเต้นของ Rostislav Zakharov และเพลงของ Sergei Prokofiev
• The Bayader (The Dancer of the Temple): เปิดตัวในปีพ. ศ. 2420 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กถือเป็นผลงานที่ดีที่สุดของนักออกแบบท่าเต้น Marius Petipa มันเป็นบัลเล่ต์สี่เพลงและเพลงนี้จัดทำโดย Ludwig Minkus