- ชาตินิยม
- ที่มาและประวัติศาสตร์
- ลักษณะเฉพาะ
- ชาตินิยมทางดนตรีของสเปน
- ชาตินิยมทางดนตรีของอาร์เจนตินา
- ชาตินิยมดนตรีเม็กซิกัน
- คนอื่น ๆ
- อ้างอิง
ความเป็นชาตินิยมทางดนตรีรวมเอารูปแบบทั้งหมดเข้าด้วยกันซึ่งช่วยเพิ่มคุณลักษณะที่ระบุกับวัฒนธรรมประเพณีของพวกเขาในระดับภูมิภาคหรือระดับชาติ จังหวะท่วงทำนองหรือรูปแบบของเพลงมักจะเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับคติชนนิยม
ได้รับการระบุว่าเป็นการตอบสนองของประเทศต่อการเพิ่มขึ้นของดนตรีแนวจินตนิยมซึ่งถูกครอบงำโดยนักเขียนชาวเยอรมันในศตวรรษที่ 19 อย่างไรก็ตามมันไปไกลกว่านั้นเนื่องจากเป็นการเคลื่อนไหวที่พัฒนาในส่วนต่างๆของโลกและพยายามที่จะรวมกลุ่มผู้คนรอบ ๆ วัฒนธรรมของตนเอง
Josef Danhauser ผ่าน Wikimedia Commons
จังหวะที่เรียกว่าดนตรีพื้นบ้านชาติพันธุ์หรือดนตรีดั้งเดิมโดยทั่วไปเป็นฐานเสียงของลัทธิชาตินิยมทางดนตรีที่มักถูกรวมเข้ากับอุดมคติของเสรีภาพและความเป็นอิสระทั้งการครอบงำที่แท้จริงและอุดมการณ์ของคนคนหนึ่งเหนืออีกคนหนึ่ง
นอกจากนี้ประเทศที่ต้องนิยามตัวเองใหม่ในจินตนาการที่นิยมของผู้อยู่อาศัยเองก็ใช้ประโยชน์จากผลประโยชน์ที่ชาตินิยมทางดนตรีมอบให้เช่นเดียวกับกรณีของสเปนหลังจากการสูญเสียอาณาจักรซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นหนึ่งในประเทศที่ใหญ่ที่สุดรุ่งเรืองและมีอำนาจมากที่สุดในโลก โลก.
ในทำนองเดียวกันในละตินอเมริกาแหล่งที่มาของลัทธิชาตินิยมทางดนตรีต่าง ๆ ได้เกิดขึ้นซึ่งประเทศที่สร้างขึ้นใหม่ได้แสวงหาอัตลักษณ์ที่กำหนดขึ้นใหม่โดยใช้ประสบการณ์เฉพาะของตน
ชาตินิยม
ชาตินิยมเป็นแนวคิดที่เกิดขึ้นในช่วงศตวรรษที่ 19 บางคนนิยามว่ามันเป็นความรู้สึกบางคนเป็นทฤษฎีหรือหลักคำสอนซึ่งสร้างขึ้นในประชากรบางกลุ่มตามเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมความภักดีต่อประเทศและดินแดนที่พวกเขาเกิดและมีประวัติร่วมกันโดยบุคคล
ในบรรดาองค์ประกอบต่างๆที่มีส่วนในการสร้างปรากฏการณ์นี้ ได้แก่ ภาษาศาสนาประเพณีและขีด จำกัด ทางธรรมชาติที่มีอยู่ในพื้นที่ทางภูมิศาสตร์
ไม่ว่าในกรณีใดวัฒนธรรมคือการสนับสนุนทางอุดมการณ์ที่สำคัญซึ่งส่งเสริมความเป็นชาตินิยมในชนชาติต่างๆมาโดยตลอด
ที่มาและประวัติศาสตร์
เชื่อกันว่าลัทธิชาตินิยมทางดนตรีเกิดขึ้นจากการต่อต้านการครอบงำที่มีอยู่ในวงวิชาการของมหาอำนาจยุโรปสามแห่งเช่นฝรั่งเศสอิตาลีและเยอรมนีในบางช่วงเวลา จากนั้นผู้เขียนหลายคนก็เริ่มให้ลักษณะเฉพาะของงานที่เกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมของตนเอง
แม้ว่านักทฤษฎีบางคนจะอ้างว่าตรงข้ามกับลัทธิจินตนิยมของเยอรมัน แต่คนอื่น ๆ ก็แนะนำว่ามันเป็นเพียงการต่อต้านชาวเยอรมันเท่านั้น แต่มันเป็นส่วนหนึ่งของการเคลื่อนไหวแบบโรแมนติกในศตวรรษที่ 19 ด้วยการเพิ่มวัฒนธรรมของแต่ละภูมิภาค
Franz Liszt ถูกมองว่าไม่เพียง แต่เป็นหนึ่งในเลขยกกำลังหลักของลัทธิชาตินิยมทางดนตรีเท่านั้น แต่ยังเป็นหนึ่งในปูชนียบุคคลด้วย Hungarian Rhapsodies ของเขาเป็นตัวอย่างของการนำคติชนดั้งเดิมมาใช้กับดนตรีเชิงวิชาการ
หลายคนคิดว่ารูปของนโปเลียนโบนาปาร์ตเป็นหนึ่งในตัวกระตุ้นของลัทธิชาตินิยมของยุโรปเนื่องจากประเทศต่างๆตัดสินใจรวมตัวกันเพื่อขับไล่กองกำลังต่างชาติ ต่อมาเมื่อบทบาทของดนตรีเข้ามาเสริมสร้างคุณค่าของความสามัคคีและการตัดสินใจด้วยตนเองของรัฐ
Jean Auguste Dominique Ingres ผ่าน Wikimedia Commons
อย่างไรก็ตามลัทธิชาตินิยมทางดนตรีเป็นปรากฏการณ์ระดับโลกเนื่องจากในประเทศต่างๆในทวีปอเมริกาก็ได้รับความนิยมเช่นกันโดยเฉพาะในสหรัฐอเมริกาบราซิลอาร์เจนตินาและเม็กซิโก
ลักษณะเฉพาะ
- สิ่งสำคัญในลัทธิชาตินิยมทางดนตรีคือการค้นหาความรู้สึกเป็นเจ้าของในงานศิลปะ นั่นคือพวกเขามองหาแรงบันดาลใจในประเพณีของประเทศอยู่ตลอดเวลา
- ประเพณีถือเป็นจุดศูนย์กลางโดยถือเป็นการอ้างอิงที่ชัดเจนถึงสิ่งที่สมาชิกทุกคนในสังคมแห่งชาติแบ่งปันด้วยความภาคภูมิใจ
- เครื่องดนตรีทั่วไปของคติชนหรือเพลงยอดนิยมถูกรวมอยู่เป็นประจำด้วยวิธีนี้จึงเป็นไปได้ที่จะตีความจังหวะและเสียงที่ได้มาจากพวกเขา
- รูปแบบใหม่ขององค์ประกอบถูกสร้างขึ้นที่ไม่ได้เลียนแบบประเพณีของฝรั่งเศสเยอรมันและอิตาลี
- มันถูกใช้เป็นสัญลักษณ์ของการกบฏต่ออำนาจเหล่านั้นซึ่งในบางจุดแสดงถึงการกดขี่เสรีภาพและการตัดสินใจด้วยตนเองของรัฐบางรัฐ
- องค์ประกอบเปิดกว้างมากขึ้นซึ่งทำให้เหลือพื้นที่สำหรับการแสดงออกทางศิลปะประเภทอื่น ๆ เช่นการเต้นรำบทกวีหรือการแสดงเพื่อนำมาพิจารณาและผสานเข้ากับผลงานทางวิชาการ
ชาตินิยมทางดนตรีของสเปน
หนึ่งในใบหน้าหลักของแนวเพลงนี้ในสเปนคือเฟลิเป้เปเดรลนักแต่งเพลงต้นฉบับจาก Tortosa ใน Tarragona เขาเลื่อนโรงเรียนโคลงสั้น ๆ โดยไม่ขึ้นอยู่กับอิทธิพลของต่างชาติในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ได้รับแรงบันดาลใจจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและบาโรกของสเปน
เฟลิเป้เปเดรล ภาพ Lokner ผ่าน Wikimedia Commons
ในตอนท้ายของศตวรรษนั้นดนตรีได้กลายเป็นศิลปะที่เกี่ยวข้องกับชาวสเปนซึ่งพบวิธีใหม่ในการระบุตัวตนว่าเป็นชนชาติหนึ่ง เพลงจังหวะยอดนิยมเช่น fandangos และmalagueñasได้รับการแนะนำให้รู้จักกับผลงานใหม่
อีกหนึ่งปัจจัยที่ยิ่งใหญ่ของลัทธิชาตินิยมทางดนตรีของสเปนคือ Francisco Asenjo Barbieri ผลงานของนักแต่งเพลงรุ่นหลังเชื่อมโยงกับศิลปะการแสดงเนื่องจากเขารับผิดชอบในการเสริมสร้างโรงละครดนตรีในรูปแบบของซาร์ซูเอลา
ในบรรดาผลงานที่เป็นที่รู้จักกันดีของ Asenjo Barbieri ได้แก่ Playing with Fire (1851), Pan y Toros (1864) และ El barberillo de Lavapiés (1874)
จากตัวละครทั้งสองนี้ชาตินิยมทางดนตรีของสเปนยังคงเป็นรูปเป็นร่าง พวกเขาก่อตั้งสาวกบางคนที่เดินตามรอยเท้าของทั้งบาร์บิเอรีและเปเดรล ชื่อที่โดดเด่นที่สุด ได้แก่ Joaquín Turina, Isaac Albénizและ Enrique Granados
ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 และต้นคริสต์ศตวรรษที่ 20 มีการพยายามให้คนรุ่นใหม่ระบุตัวตนของตนกับโรงเรียนภาษาสเปนโดยพื้นฐาน ในรูปแบบของการประพันธ์ที่พบบ่อยชีวิตในชาติมีบทบาทที่เถียงไม่ได้
ชาตินิยมทางดนตรีของอาร์เจนตินา
ใบหน้าและมาสก์ ผ่าน Wikimedia Commons
ในช่วงศตวรรษที่สิบเก้าอาร์เจนตินาได้รับผู้อพยพจำนวนมากโดยเฉพาะชาวยุโรปที่แสวงหาความเจริญรุ่งเรืองทางเศรษฐกิจในประเทศละตินอเมริกาซึ่งมีแนวโน้มที่สดใสในเวลานั้น
ในไม่ช้าชาวต่างชาติเหล่านั้นที่ถูกรวมอยู่ในแวดวงปัญญาชนก็ถูกชาวอาร์เจนตินาปฏิเสธซึ่งมองว่าอัตลักษณ์ประจำชาติของพวกเขาถูกคุกคามจากอิทธิพลจากต่างชาติที่เข้ามาอย่างฉับพลันและมหาศาล
ในตอนนั้นเองที่ค่านิยมของอาร์เจนตินารวมตัวกันเป็นรูปแบบดั้งเดิมของ gaucho ผ่านผู้อยู่อาศัยในแพมเพิสลักษณะสำคัญของแนวคิดเรื่องประเพณีและเอกลักษณ์ประจำชาติถูกเน้น
คีตกวีชาตินิยมดนตรีชาวอาร์เจนตินาคนแรกไม่ได้อุทิศตนให้กับการประพันธ์เพลงพื้นบ้าน อย่างไรก็ตามในผลงานบางชิ้นอาจมีองค์ประกอบแบบดั้งเดิม
ผู้บุกเบิกที่แท้จริงของการช่วยเหลือดนตรีแห่งชาติของอาร์เจนตินาคือ Luis J. Bernasconi และ Saturnino Berónคนหลังเป็นผู้เขียนบทกวีและซิมโฟนีที่ไพเราะ ชื่อที่โดดเด่นอื่น ๆ ของผู้เขียนชิ้นส่วนของลัทธิชาตินิยมทางดนตรีของอาร์เจนตินา ได้แก่ Hargreaves และ Juan Alais
การเคลื่อนไหวทั้งหมดยังเชื่อมโยงกับการประเมินค่าใหม่ของการเต้นรำและดนตรีพื้นเมืองของอาร์เจนตินาซึ่งต้องขอบคุณการกลับสู่ประเพณีประจำชาติแพร่กระจายและเป็นที่นิยมไปทั่วดินแดน
ชาตินิยมดนตรีเม็กซิกัน
Carlos Chávez Carl Van Vechten ผ่าน Wikimedia Commons
ในประเทศนี้ความจำเป็นที่จะต้องยืนยันอีกครั้งว่าสาระสำคัญทางสังคมนั้นเกิดขึ้นพร้อมกับการปฏิวัติเม็กซิกันซึ่งก่อให้เกิดความเสียหายทางสังคมและเศรษฐกิจอย่างร้ายแรง อย่างไรก็ตามการเคลื่อนไหวทางสังคมนี้มีหน้าที่ในการใช้วัฒนธรรมเป็นวิธีการโฆษณาชวนเชื่อเพื่อเผยแพร่รากเหง้าของชาติ
กระแสของลัทธิชาตินิยมทางดนตรีเกิดขึ้นในช่วงทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 20 หนึ่งในปูชนียบุคคลที่โดดเด่นที่สุดคือ Manuel M.
องค์ประกอบที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Ponce คือ Estrellita (1912) เขาปลุกรากเหง้าของชาติโดยให้กีตาร์เป็นผู้นำในผลงานของเขา นอกจากนี้เขายังรับผิดชอบในการศึกษาประเพณีวัฒนธรรมเม็กซิกันและเขียนเกี่ยวกับพวกเขาซึ่งช่วยปรับปรุงแนวคิดชาตินิยมทางดนตรี
อย่างไรก็ตามหลายคนอ้างว่างานของ Ponce ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากประเพณีของชาวยุโรป
ดังนั้นจึงมีการกล่าวกันว่าลัทธิชาตินิยมทางดนตรีของชาวเม็กซิกันได้รับการพัฒนาอย่างเต็มศักยภาพจาก Carlos Chávezผู้รับผิดชอบการสร้างสถาบันดนตรีวิชาการในประเทศและใกล้ชิดกับการเมืองระดับชาติ
องค์ประกอบของเขาเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับนโยบายฝ่ายซ้ายที่นำมาใช้ในประเทศในช่วงเวลานั้น
อีกหนึ่งปัจจัยที่ยิ่งใหญ่ของลัทธิชาตินิยมดนตรีเม็กซิกันคือ Silvestre Revueltas ลักษณะที่น่าสนใจที่สุดอย่างหนึ่งในงานของเขาคือเขาพยายามกำจัดอุดมการณ์ซึ่งเป็นปัจจัยเดียวในการส่งเสริมประเพณีที่เป็นที่นิยมในดนตรีวิชาการ
คนอื่น ๆ
บางคนคิดว่าลัทธิชาตินิยมทางดนตรีมีรากฐานมาจากรัสเซียในศตวรรษที่ 19 เนื่องจากมีการก่อตั้ง Group of Five ซึ่งประกอบด้วย Mussorgsky, Balakirev, Borodín, Rimsky-KórsakovและCuí
พวกเขาได้รับมอบหมายให้รวมเอาไว้ในการประพันธ์ดนตรีประเพณีของรัสเซียที่เคยถูกดูถูกเหยียดหยามในการย้ายออกจากอิทธิพลคลาสสิกตะวันตก
ในขณะเดียวกันในอิตาลีต้องขอบคุณ il risorgimento โอเปร่าเป็นรูปแบบดนตรีที่ได้รับการยอมรับจากนักแต่งเพลงชาตินิยมเช่น Giuseppe Verdi
ความพยายามเหล่านี้ในการผลิตวัฒนธรรมของตนเองซึ่งผู้คนรู้สึกได้ว่าถูกจำลองขึ้นในหลายส่วนของโลกแม้ว่าจะเป็นที่นิยมโดยเฉพาะในประเทศต่างๆเช่นเชโกสโลวาเกียโปแลนด์ฮังการีนอร์เวย์สวีเดนหรือฟินแลนด์
อ้างอิง
- En.wikipedia.org (2019) ชาตินิยมทางดนตรี. ดูได้ที่: en.wikipedia.org
- Buffo, R. (2017). ปัญหาชาตินิยมทางดนตรีของอาร์เจนตินา Revista del IIMVC, 31, หน้า 15 - 54
- Bordón, E. (2019). เพลงชาตินิยม - ฉบับพิมพ์ - สี ABC Abc.com.py. มีจำหน่ายที่: www.abc.com.py.
- B รายใหญ่ของเม็กซิโก (2019) ชาตินิยมทางดนตรี. มีจำหน่ายที่: imer.mx.
- Velazco, J. (1998). ชาตินิยมดนตรีเม็กซิกัน สมุดบันทึกเพลง Ibero-American, 6, หน้า 65 -78
- Orozco Nuñez, M. (2017). การสร้างสัญลักษณ์ของชาตินิยมในสเปนผ่านดนตรีในศตวรรษที่ 19 และ 20: การปรากฏตัวของคติชนแบบแอนดาลูเซียในชาตินิยมดนตรีของสเปน กาดิซ: มหาวิทยาลัยกาดิซ