องค์ประกอบการตัดต่อบนเวทีหลัก 7 รายการ - คำศัพท์วัฒนธรรม - 2025

องค์ประกอบบางอย่างของการตัดต่อบนเวทีได้แก่ ผู้กำกับนักแสดงละครเวทีดนตรีดนตรีการจัดแสงและมือบนเวที องค์ประกอบเหล่านี้ช่วยประกอบการแสดงละคร

องค์ประกอบภาพวิวยังรวมถึงฉากซึ่งเป็นองค์ประกอบภาพที่ประกอบขึ้นเป็นฉาก สิ่งเหล่านี้คือองค์ประกอบของฉากและลักษณะของตัวละครการแต่งหน้าและเครื่องแต่งกาย

การเล่นทุกครั้งจะมีเอกสารทางเทคนิคที่ให้รายละเอียดเกี่ยวกับผู้ที่ทำให้การแสดงละครเป็นไปได้ผ่านงานทางเทคนิคหรืองานด้วยตนเอง: ช่างตัดเสื้อช่างแต่งหน้าช่างเครื่องช่างส่องสว่างวิศวกรเสียงและอื่น ๆ

นอกจากนี้ยังมีไฟล์ศิลปะ ซึ่งรวมถึงนักแสดงเช่นเดียวกับผู้ออกแบบฉากนักออกแบบเครื่องแต่งกายช่างเทคนิคแสงสีเสียงและผู้กำกับ

องค์ประกอบหลัก 7 ประการของการตัดต่อบนเวที

1- สถานการณ์

เป็นสถานที่ที่มีนักแสดงอยู่ ตรงหน้านี้คือกลุ่มคนที่ประกอบเป็นผู้ชม

Peter Brook ผู้กำกับร่วมสมัยกล่าวว่าพื้นที่ว่างใด ๆ สามารถเปลี่ยนเป็นเวทีได้

2- สคริปต์ทิวทัศน์

เป็นศัพท์ที่มีการพัฒนาองค์ประกอบทั้งหมดที่จำเป็นสำหรับงานที่จะดำเนินการ

ประกอบด้วยบทสนทนาของนักแสดงรายละเอียดเกี่ยวกับพัฒนาการของแต่ละฉากรายละเอียดของทิวทัศน์ข้อมูลท่าทางหรือทัศนคติของนักแสดงในแต่ละฉากรวมถึงองค์ประกอบอื่น ๆ

3- กรรมการ

เขาเป็นคนที่มอบชีวิตให้กับบทภาพยนตร์ผู้ซึ่งจัดการกับงานเขียนผ่านนักแสดงและสิ่งแวดล้อม

ถ่ายทอดสื่อวรรณกรรมไปยังเวทีหรือสื่อการแสดงละคร วัตถุประสงค์คือเพื่ออธิบายพฤติกรรมของตัวละครให้นักแสดงแสดงแนวคิดหลักของบทลงในช่องว่างและให้วิสัยทัศน์และการตีความส่วนตัวของพวกเขา

4- นักแสดง

พวกเขาคือคนที่ให้ชีวิตกับตัวละครที่จะเป็นส่วนหนึ่งของงาน ในงานงบประมาณต่ำการใช้ doublet เป็นเรื่องปกติซึ่งเป็นตัวเลขที่นักแสดงหรือนักแสดงคนเดียวกันเล่นตัวละครหลายตัว

ในงานอื่น ๆ จะไม่เกิดความไม่สะดวกเนื่องจากสคริปต์มีอักขระน้อยลง

ในการเลือกนักแสดงจะมีการออดิชั่นหรือการออดิชั่น มีการตรวจสอบการแสดงและคุณสมบัติทางกายภาพของนักแสดงและขอให้พวกเขาตรงกับตัวละครที่จะตีความ

5- เครื่องแต่งกาย

ช่วยให้นักแสดงสามารถเรียบเรียงตัวละครของเขาช่วยเขาในรูปลักษณ์ภายนอกของเขา เครื่องแต่งกายบ่งบอกเวลาชนชั้นทางสังคมและสถานการณ์เฉพาะ (การไว้ทุกข์การทำงานการพักผ่อน) เป็นความประทับใจแรกที่รับรู้ถึงตัวละคร

6- ตกแต่ง

จะมีประโยชน์ในการจัดกรอบฉากและกำหนดสภาพแวดล้อมของงาน รวมถึงฉากหลังเฟอร์นิเจอร์ผ้าม่านอุปกรณ์ประกอบฉากสิ่งของเบ็ดเตล็ดและอุปกรณ์ต่างๆรวมถึงผ้าม่าน

7- แสงสว่าง

การจัดแสงมีความสำคัญอย่างยิ่งในการสร้างบรรยากาศที่ต้องการบนเวที แสงมีคุณสมบัติที่ควบคุมได้สี่ประการ

ประการแรกคือความเข้มที่สามารถเปลี่ยนจากความมืดทั้งหมดไปสู่ความสว่างมาก

ประการที่สองคือสี ด้วยวิธีการทางอิเล็กทรอนิกส์สามารถสร้างไฟที่มีสีเท่าที่จะจินตนาการได้เพื่อรวมหรือเน้นเครื่องแต่งกายหรือของประดับตกแต่ง

คุณภาพที่สามคือทิศทางซึ่งเป็นพื้นที่ที่แสงตกกระทบบนเวที อาจมาจากด้านล่างจากด้านข้างหรือด้านบน สิ่งนี้ทำให้เกิดเอฟเฟกต์ไฮไลต์และเงาที่เป็นเอกลักษณ์

ในที่สุดการเคลื่อนไหวก็โดดเด่นซึ่งหมายถึงการเปลี่ยนแปลงความเข้มสีหรือทิศทางของแสง

อ้างอิง

1. Michael Eagan (2017) Scenography คืออะไร? 2017/11/30 การออกแบบทิวทัศน์ที่ศูนย์ศิลปะแห่งชาติ artsalive.ca
2. Rafael Portillo (1995) โรงละครในมือคุณ: การเริ่มต้นสู่การฝึกฝนบนเวที การร้องเรียนด้านบรรณาธิการมาดริด
3. David Martin Jacques (2017) องค์ประกอบพื้นฐานของการออกแบบเวที 2017/11/30 การผลิตคริสตจักร churchproduction.com
4. Jerez Theatre Group (2017) ชุดโรงละคร. 2017/12/01 Jerez เพิ่มเติม masjerez.com
5. บรรณาธิการ (2017) คำจำกัดความของ Theatre Script. 2017/12/01 ความหมายของ. ความหมายของ