WILLIAM BLAKE: ชีวประวัติสไตล์และผลงาน - ARTE - 2025

วิลเลียมเบลค (ค.ศ. 1757-1827) เป็นกวีและศิลปินทัศนศิลป์ชาวอังกฤษ แม้ว่าเขาจะไม่ได้มีชื่อเสียงและมีหน้ามีตาในช่วงชีวิตของเขา แต่เขาก็ได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในเลขยกกำลังที่โดดเด่นที่สุดในกวีนิพนธ์และทัศนศิลป์ของจินตนิยม

เขาได้รับการพิจารณาว่าเป็นศิลปินที่สำคัญเนื่องจากในผลงานของเขาเขาได้ผสมผสานเทคนิคต่างๆและการแสดงออกทางพลาสติกเข้ากับโองการของเขา นั่นคือเหตุผลที่หลายคนอธิบายว่าแต่ละสาขาวิชาไม่สามารถวิเคราะห์แยกกันได้

Thomas Phillips ผ่าน Wikimedia Commons

เขาสร้างงานที่เต็มไปด้วยสัญลักษณ์ ในผลงานของเขาเบลคเสนอว่าจินตนาการคือร่างกายของพระเจ้าหรือการดำรงอยู่ของมนุษย์เอง เขาลองใช้เทคนิคการแกะสลักและทำซ้ำหนังสือภาพประกอบหลายเล่มด้วยตัวเอง

นอกจากนี้เขายังทำงานแกะสลักสำหรับตำราที่มีชื่อเสียงของนักเขียนคนอื่น ๆ งานของเขาไม่ได้รับการชื่นชมมากนักจนกระทั่งต้องขอบคุณการแพร่กระจายของแท่นพิมพ์หนังสือของเขาถูกผลิตซ้ำอย่างหนาแน่น ตอนนั้นมันเป็นไปได้ที่จะเข้าใจว่าในนั้นทั้งสองสาขาวิชาได้รับการเลี้ยงดูซึ่งกันและกัน

เบลคยึดติดกับคำสอนของคัมภีร์ไบเบิลตั้งแต่อายุยังน้อยและมีนิมิตบางอย่างในวัยเด็กซึ่งทำให้ครอบครัวของเขาไม่สบายใจ พ่อแม่ของเขาสนับสนุนความโน้มเอียงทางศิลปะของเด็กชายตั้งแต่แรก

แทนที่จะเข้าเรียนในวิทยาลัยเขาเข้าโรงเรียนสอนวาดรูปและต่อมาเริ่มฝึกงานกับช่างพิมพ์คนสำคัญในยุคนั้นชื่อ James Basire ตั้งแต่นั้นมาเขาก็แสดงความสนใจในประวัติศาสตร์อังกฤษ

จากนั้นเขาก็เข้าสู่ Royal Academy ซึ่งเขามีความแตกต่างกับ Joshua Reynolds ซึ่งเป็นประธานของโรงเรียน เบลคแย้งว่าภาพวาดควรมีความแน่นอนเหมือนกับภาพคลาสสิกที่เขาเลียนแบบในวัยเด็กขณะที่เรย์โนลด์สอ้างว่าแนวโน้มที่จะเป็นนามธรรมนั้นน่ายกย่อง

ในช่วงทศวรรษที่ 1780 เขาเริ่มทำงานอย่างเป็นทางการในฐานะช่างแกะสลักในร้านค้าที่เขาเปิดร่วมกับ James Parker จากนั้นจึงเริ่มทดลองแกะสลักเป็นวิธีการแกะสลัก

เขาเป็นผู้เขียนผลงานเช่นเพลงแห่งความไร้เดียงสา (1789) และบทเพลงแห่งประสบการณ์ (1794) เบลคยังรวมวิสัยทัศน์ของเขาไว้ในตำราและภาพของ Visions of the Daughters of Albion (1793), The First Book of Urizen (1794), Milton และสุดท้ายคือเยรูซาเล็ม

ชีวประวัติ

ช่วงต้นปี

วิลเลียมเบลคเกิดเมื่อวันที่ 28 พฤศจิกายน พ.ศ. 2357 ที่โซโหลอนดอน เขาเป็นลูกคนที่สามในเจ็ดคนของ James Blake และ Catherine Wright จากลูกหลานของทั้งคู่มีเพียงห้าคนเท่านั้นที่สามารถเข้าถึงวัยผู้ใหญ่ได้

James Blake เป็นช่างทำถุงน่องและครอบครัวของเขาได้รับการยกย่องจาก Rotherhithe แม่ของเขาสืบเชื้อสายมาจากข้าราชบริพารแห่งวอล์กเกอร์แฮม ในช่วงเวลาหนึ่งพวกเขามีฐานะดี แต่ไม่มีของฟุ่มเฟือยมากเกินไป

ก่อนหน้านี้แคทเธอรีนไรท์เคยแต่งงานกับชายชื่อโทมัสอาร์มิเทจด้วยกันพวกเขาเคยเป็นส่วนหนึ่งของชุมชนกลุ่มภราดรภาพโมราเวียซึ่งเป็นคริสตจักรโปรเตสแตนต์ยุคก่อนลูเธอรันที่เดินทางมาอังกฤษจากเยอรมนี

อย่างไรก็ตามลูกชายคนแรกของแม่และสามีคนแรกของเบลคเสียชีวิตก่อนกำหนด อีกหนึ่งปีต่อมาไรท์ได้พบกับเจมส์เบลคและทั้งคู่แต่งงานกันภายใต้พิธีของคริสตจักรแห่งอังกฤษในปี 1752

เขาได้รับจดหมายฉบับแรกจากมือแม่ตามธรรมเนียมในเวลานั้นและเข้าเรียนในสถาบันการศึกษาสั้น ๆ

แต่ต่อมาแทนที่จะเข้าวิทยาลัยเพื่อศึกษาต่ออย่างเป็นทางการเขากลับชอบเข้าโรงเรียนสอนวาดรูปที่ดำเนินการโดย Henry Pars จากนั้นหนุ่มวิลเลียมก็ทุ่มเทให้กับการอ่านตำราที่เขาเลือกเองและตรงกับความสนใจของเขา

จุดเริ่มต้นทางศิลปะ

นอกจากพ่อแม่ของพวกเขาจะถูกส่งไปที่ Henry Pars School of Drawing ระหว่างปี พ.ศ. 2310 ถึง พ.ศ.

วิลเลียมเบลคชอบเลียนแบบศิลปินคลาสสิก ในความเป็นจริงในตอนแรกเขาชอบที่จะทำเช่นนั้นมากกว่าสร้างผลงานต้นฉบับของเขา ศิลปินบางคนที่เขาชื่นชมมากที่สุดคือราฟาเอลและมิเกลันเจโลซึ่งเขาชื่นชมในความแม่นยำในการเป็นตัวแทน

ในแง่ของกวีนิพนธ์ผู้เขียนบางคนที่เขาเข้าเยี่ยมชมในการอ่านของเขา ได้แก่ เบนจอห์นสันเอ็ดมันด์สเปนเซอร์และพระคัมภีร์ซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่องานของเขา

เด็กฝึกงาน

แม้ว่าวิลเลียมเบลคจะอยากเป็นเด็กฝึกงานให้กับจิตรกรโรงเรียนภาษาอังกฤษคนหนึ่งที่อยู่ในสมัยนิยม แต่เขาก็ต้องตัดสินใจทำงานร่วมกับช่างแกะสลักเนื่องจากค่าใช้จ่ายนั้นแพงกว่ามากเมื่อพิจารณาจากงบประมาณของบิดาของเขา .

ในที่สุดหลังจากพบกับช่างแกะสลักคนอื่นเบลคก็ตัดสินใจเข้าร่วมเวิร์กช็อปของ James Basire ซึ่งรักษาแนวอนุรักษ์นิยมในงานของเขาโดยส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับการเป็นตัวแทนทางสถาปัตยกรรม

Blake อาศัยอยู่ในบ้านของ Basire ระหว่างปี 1772 ถึง 1779 ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเขาได้เรียนรู้ทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับการค้าแกะสลัก ความก้าวหน้าของเขาเป็นอย่างมากที่อาจารย์ของเขามอบความไว้วางใจให้เขาทำงานเช่นการคัดลอกอนุสาวรีย์ในยุคกลางที่อยู่ในแอบบีย์เวสต์มินสเตอร์

ภาพวาดเหล่านั้นของเบลคมาพร้อมกับหนังสือ Sepulchral Monuments ในบริเตนใหญ่ของ Richard Gough (เล่ม 1, 1786)

ขณะที่เขากำลังศึกษาในสำนักสงฆ์เบลคมีนิมิตบางอย่างที่เขาสังเกตเห็นพระคริสต์พร้อมกับอัครสาวกในขบวนตามด้วยศาสนาที่ร้องเพลงสรรเสริญ

ราชบัณฑิตยสถาน

ตั้งแต่ปี 1779 วิลเลียมเบลคเริ่มฝึกที่ Royal Academy เขาไม่ต้องจ่ายอะไรในสถาบันดังกล่าวยกเว้นอุปกรณ์การทำงานของเขาเองในขณะที่เขาอยู่ในสถาบันการศึกษา

ในช่วงเวลาที่เขาเรียนอยู่ที่ Royal Academy เบลคต่อต้านหลักธรรมบัญญัติที่กำลังได้รับความเข้มแข็งซึ่งเป็นหลักปฏิบัติของงานที่ทำเสร็จแล้วศิลปินเช่น Rubens ซึ่งเป็นหนึ่งในรายการโปรดของประธานาธิบดี Joshua Reynolds

สำหรับเรย์โนลด์ส "การจัดการกับสิ่งที่เป็นนามธรรมลักษณะทั่วไปและการจำแนกประเภทเป็นความรุ่งโรจน์ที่ยิ่งใหญ่ของจิตใจมนุษย์" ดังนั้นเขาจึงคิดว่าความงามทั่วไปและความจริงทั่วไปสามารถพบได้แนวคิดที่เบลคปฏิเสธอย่างสิ้นเชิง

นอกจากนี้เบลคยังมองว่ารายละเอียดต่างๆเช่นที่ใช้ในงานคลาสสิกเป็นสิ่งที่ทำให้งานมีคุณค่าที่แท้จริง อย่างไรก็ตามเรื่องนี้เป็นที่ทราบกันดีว่าวิลเลียมเบลคส่งมอบผลงานให้กับ Royal Academy ระหว่างปีค. ศ. 1780 ถึง 1808

เขาได้พบกับศิลปินคนอื่น ๆ เช่น John Flaxman, George Cumberland หรือ Thomas Stothard ซึ่งมีมุมมองที่รุนแรงเกี่ยวกับทิศทางของศิลปะและพวกเขาร่วมกันเข้าร่วม Society for Constitutional Information

แข่ง

นับตั้งแต่จบการฝึกอบรมเป็นช่างแกะสลักในปี พ.ศ. 2322 วิลเลียมเบลคได้อุทิศตนทำงานอย่างอิสระ ผู้ขายหนังสือบางคนจ้างให้เขาทำสำเนาผลงานของศิลปินคนอื่น ๆ นายจ้างของเขารวมถึงโจเซฟจอห์นสัน

รวมบทกวีชุดแรกของเขาซึ่งมีชื่อว่า Poetic Drawings ได้รับการตีพิมพ์ในปี 1783 เบลคยังทำงานให้กับนักเขียนโยฮันน์แคสเปอร์ลาวาเทอร์อีราสมุสดาร์วินและจอห์นกาเบรียลสเตดแมน

William Blake ผ่าน Wikimedia Commons

หลังจากการตายของพ่อของเขาวิลเลียมเบลคได้เปิดโรงพิมพ์ในปี พ.ศ. 2327 ที่นั่นเขาทำงานร่วมกับอดีตเด็กฝึกงานชื่อเจมส์ปาร์กเกอร์ ในปีเดียวกันนั้นเองเขาได้เริ่มสร้างข้อความที่ชื่อว่า An Island in the Moon ซึ่งยังไม่เสร็จสิ้น

ในบรรดาเทคนิคที่เขาใช้คือการแกะสลักซึ่งเขาเริ่มใช้ในปี 1788 ด้วยเหตุนี้เขาจึงได้รับชื่อเสียงและเป็นที่ยอมรับในเวลานั้น

นอกจากนี้ในช่วงทศวรรษที่ 1790 วิลเลียมเบลคยังทำงานอย่างหนักในการวาดภาพและภาพประกอบหลายชุดเช่นงานหนึ่งที่จอห์นแฟลกซ์แมนมอบหมายให้สำหรับบทกวีของโทมัสเกรย์ซึ่งประกอบด้วย 116 แบบ

ในปี 1791 เขาได้รับความไว้วางใจให้วาดภาพประกอบผลงานของ Mary Wollstonecraft เรื่อง Original Stories from Real Life ผู้เขียนคนนั้นเป็นนักสตรีนิยมที่มีความเกี่ยวข้องมากที่สุดคนหนึ่งในยุคนั้น แม้ว่าเบลคจะทำงานเกี่ยวกับหนังสือของเขา แต่ก็ไม่รู้ว่าทั้งสองรู้จักกันจริงหรือไม่

เฟลแพม

ในปี 1800 วิลเลียมเบลคย้ายไปเฟลฟานในซัสเซ็กซ์ซึ่งเขาพักอยู่ช่วงหนึ่งและเริ่มทำงานในมิลตัน

William Blake ผ่าน Wikimedia Commons

การเคลื่อนไหวของเขาเกิดจากข้อเท็จจริงที่ว่าเขาได้รับเชิญจากวิลเลียมเฮย์ลีย์ให้อาศัยอยู่ในฟาร์มเล็ก ๆ และทำงานเป็นผู้สนับสนุนของเขา ที่นั่นเบลคทำทั้งภาพพิมพ์ภาพประกอบและภาพวาดบนวัสดุที่แตกต่างกัน

แต่เบลคกลับไปลอนดอนในอีกสี่ปีต่อมาและทำงานพิมพ์และผลงานของตัวเองต่อไป

ปีที่แล้ว

เมื่อเบลคอายุ 65 ปีเขาเริ่มวาดภาพประกอบสำหรับ Book of Job ซึ่งเป็นที่ชื่นชมและเป็นแรงบันดาลใจให้กับศิลปินคนอื่น ๆ ในเวลาต่อมา ในเวลานั้นภาพประกอบของ Blake ได้รับความนิยมและเริ่มสร้างยอดขายและกำไรได้บ้าง

ในเวลานั้นเขาสนิทกับจอห์นลินเนลล์มากและเขาได้สร้างความสัมพันธ์ทางธุรกิจกับโรเบิร์ต ธ อร์นตันผ่านทางเขา ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเขาได้พบกับ Samuel Palmer และ Edward Calvert ซึ่งในที่สุดก็กลายเป็นสาวกของ Blake

หนึ่งในผู้อุปถัมภ์หลักของเขาในสมัยนั้นคือโทมัสบัตต์ซึ่งเป็นมากกว่าเพื่อนของเขาที่ชื่นชมเบลค

นอกจากนี้วิลเลียมเบลคยังเริ่มทำงานกับดันเต้ซึ่งเป็นหนึ่งในผลงานที่ประสบความสำเร็จสูงสุดตลอดอาชีพของเขาในฐานะช่างพิมพ์ อย่างไรก็ตามเขาไม่สามารถทำโครงการให้เสร็จสิ้นได้ในขณะที่เขาเสียชีวิตไปก่อนที่จะบรรลุเป้าหมาย

William Blake ผ่าน Wikimedia Commons

แต่บางคนคิดว่างานนี้เกินกว่าภาพประกอบที่จะมาพร้อมกับข้อความ ได้รับการพิจารณาว่าทำหน้าที่เป็นคำอธิบายประกอบหรือความคิดเห็นเกี่ยวกับบทกวีของ The Divine Comedy

ในระดับหนึ่งเบลคได้แบ่งปันวิสัยทัศน์ของดันเต้ในประเด็นที่แตกต่างกันดังนั้นเขาจึงใช้งานดังกล่าวเพื่อสร้างการแสดงรายละเอียดของบรรยากาศที่เขาได้รับจากการอ่านภาพที่ปรากฎในนั้น เขาแสดงความสนใจเป็นพิเศษในการสร้างภาพนรก

ความตาย

วิลเลียมเบลคเสียชีวิตเมื่อวันที่ 12 สิงหาคม พ.ศ. 2370 ที่เมืองสแตรนด์ลอนดอน ว่ากันว่าในวันที่เขาเสียชีวิตศิลปินใช้เวลาส่วนใหญ่ในการวาดภาพชุดของดันเต้

ช่วงเวลาก่อนที่เขาจะเสียชีวิตเบลคขอให้ภรรยาของเขาโพสท่าข้างๆเตียงของเขาและสร้างภาพเหมือนของเธอเพื่อเป็นการขอบคุณที่เธอดีกับเขาตลอดชีวิตแต่งงาน ภาพนี้หายไป

ต่อมาเขาเข้าสู่สภาวะมึนงงและสาวกคนหนึ่งของเขาได้ประกาศเกี่ยวกับการตายของเบลคว่า:“ ก่อนที่เขาจะเสียชีวิตการจ้องมองของเขาก็ดูยุติธรรมดวงตาของเขาก็ส่องประกายและเขาก็ร้องเพลงสิ่งที่เขาเห็นในสวรรค์ออกมา ความจริงเขาเสียชีวิตในฐานะนักบุญเนื่องจากคนที่ยืนอยู่ข้างๆเขาเฝ้าดู

เขาจัดงานศพในคริสตจักรแห่งอังกฤษ แต่ถูกฝังในบันฮัลล์ฟิลด์ซึ่งเป็นสุสานที่ไม่ฝักใฝ่ฝ่ายใด

ชีวิตส่วนตัว

วิลเลียมเบลคแต่งงานกับแคทเธอรีนโซเฟียบูเชอร์เมื่อวันที่ 18 สิงหาคม พ.ศ. 2325 เธอเป็นเด็กผู้หญิงอายุน้อยกว่าเขา 5 ปีซึ่งเขาพบหนึ่งปีก่อนแต่งงาน

หลังจากบอกเขาว่าเขาเพิ่งถูกปฏิเสธจากผู้หญิงคนอื่นที่เขาขอแต่งงานเบลคถามบูเชอร์ว่าเขารู้สึกเสียใจกับเขาไหมและเมื่อเธอตอบว่าใช่ศิลปินก็ตอบว่าเขารักเธอแล้ว

แคทเธอรีนไม่รู้หนังสือ อย่างไรก็ตามเมื่อเวลาผ่านไปเขากลายเป็นหนึ่งในบุคคลพื้นฐานทั้งในชีวิตและในอาชีพช่างแกะสลักชาวอังกฤษ เขาสอนให้เธออ่านและเขียนจากนั้นก็แสดงฝีมือของเขาในฐานะช่างพิมพ์ซึ่งแคทเธอรีนทำได้ดีมาก

เชื่อกันว่าวิลเลียมเบลคเป็นส่วนหนึ่งของการเคลื่อนไหวที่สนับสนุนความรักอิสระในช่วงศตวรรษที่ 19 อย่างไรก็ตามสัญลักษณ์ทางเพศส่วนหนึ่งของงานของเขาถูกลบออกในภายหลังเพื่อให้สามารถรองรับศีลทางสังคมได้

บางคนบอกว่าเขาพยายามจะมีนางบำเรอสักครั้ง แต่ไม่มีข้อพิสูจน์ใด ๆ และจนถึงช่วงเวลาที่เขาเสียชีวิตเขาก็ยังคงมีความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิดและใจดีกับภรรยาของเขา

ทั้งคู่ไม่สามารถมีลูกได้ หลังจากการตายของเบลคภรรยาของเขาอ้างว่าเธอสามารถมองเห็นเขาได้เนื่องจากเขาสอนให้เธอมีวิสัยทัศน์เหมือนกับที่เขามีมาตั้งแต่เด็ก

สไตล์

แกะสลัก

ภายในงานแกะสลักวิลเลียมเบลคใช้ในการแกะสลัก 2 วิธีวิธีแรกแพร่หลายที่สุดในเวลานั้นเรียกว่าการแกะสลักบุรินทร์ ศิลปินต้องขุดค้นรูปทรงบนแผ่นทองแดง

นี่เป็นกระบวนการที่ละเอียดอ่อนซึ่งใช้เวลานานและไม่ได้ผลกำไรมากนักสำหรับศิลปินซึ่งเป็นสาเหตุที่บางคนคิดว่านี่คือสาเหตุที่เบลคไม่ประสบความสำเร็จทางการเงินในช่วงชีวิตของเขา

William Blake ผ่าน Wikimedia Commons

เทคนิคอื่น ๆ ของเขาคือการแกะสลักวิธีนี้เป็นนวัตกรรมใหม่มากขึ้นและด้วยเหตุนี้เขาจึงทำงานส่วนใหญ่ด้วยตัวเอง

ด้วยการแกะสลักเขาวาดบนแผ่นโลหะโดยใช้วัสดุที่ทนกรดจากนั้นอาบโลหะด้วยกรดและทุกสิ่งที่ไม่ได้สัมผัสด้วยแปรงของศิลปินจะสลายไปทำให้เกิดความโล่งใจในรูปร่างของภาพวาด

จิตรกรรม

หากเป็นไปได้ที่วิลเลียมเบลคจะอุทิศตัวเองเพื่องานศิลปะเพียงอย่างเดียวเขาอาจจะมี ฉันเคยวาดเป็นสีน้ำบนกระดาษ แรงจูงใจที่เขาเลือกโดยทั่วไปเกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์บริเตนใหญ่หรือพระคัมภีร์ไบเบิล

จากนั้นเขาก็เริ่มแสดงวิสัยทัศน์ของเขาในภาพวาดที่เขาทำ เขามีค่าคอมมิชชั่นภาพประกอบที่ยอดเยี่ยมอย่างไรก็ตามเขาไม่เคยมีชื่อเสียงจากงานนี้เลยในช่วงชีวิตของเขา

วรรณกรรม

แม้จะไม่ใช่ชุดที่แข็งแกร่งของเขา แต่วิลเลียมเบลคยังเขียนบทกวีตั้งแต่ยังเด็ก เพื่อนของเขาเชื่อว่าเขามีพรสวรรค์ในการเขียนจดหมายและพวกเขากระตุ้นให้เขาเริ่มตีพิมพ์ผลงานบางส่วนแม้ว่าเขาจะไม่ได้หลีกหนีข้อผิดพลาดในตำราก็ตาม

ต่อมาเบลคยังคงเผยแพร่บทกวีของเขา แต่ใช้เทคนิคการแกะสลักเท่านั้น เขาอ้างว่าโรเบิร์ตพี่ชายของเขาเปิดเผยให้เห็นในนิมิต ตำราของเขาเต็มไปด้วยตำนานที่เบลคสร้างขึ้นเอง

งาน

งานวรรณกรรมหลัก

- ภาพร่างกวี (1783)

- เกาะในดวงจันทร์ (ราว ค.ศ. 1784)

- ทุกศาสนาเป็นหนึ่งเดียวกัน (ราว ค.ศ. 1788)

- Tiriel (ราว ค.ศ. 1789)

- เพลงแห่งความไร้เดียงสา (1789)

- หนังสือของ Thel (1789)

- การแต่งงานของสวรรค์และนรก (ประมาณปี 1790)

- การปฏิวัติฝรั่งเศส (1791)

- ประตูสวรรค์ (1793)

- Visions of the Daughters of Albion (1793)

- อเมริกาคำทำนาย (1793)

- สมุดบันทึก (ราว พ.ศ. 1793 - 1818)

- ยุโรปคำทำนาย (1794)

- หนังสือเล่มแรกของ Urizen (1794)

- บทเพลงแห่งความไร้เดียงสาและประสบการณ์ (1794)

William Blake ผ่าน Wikimedia Commons

- หนังสือของ Ahania (1795)

- หนังสือแห่งลอส (1795)

- บทเพลงแห่งลอส (1795)

- Vala หรือ The Four Zoas (ค.ศ. 1796 - 1807)

- มิลตัน (ราว ค.ศ. 1804 –1811)

- เยรูซาเล็ม (ราว ค.ศ. 1804 –1820)

- เพลงบัลลาด (1807)

- แคตตาล็อกบรรยายภาพ (1809)

- เกี่ยวกับกวีนิพนธ์ของโฮเมอร์เรื่อง Virgil (ค. 1821)

- ผีของอาเบล (ราว ค.ศ. 1822)

- "เหลาคูน" (ราว พ.ศ. 2369)

- For the Sexes: The Gates of Paradise (ค. 1826)

ภาพวาดชุดหลักสีน้ำสำหรับกวีนิพนธ์

- Night Thoughts, Edward Young, 537 สีน้ำ (ราว ค.ศ. 1794 - 96)

- บทกวีโทมัสเกรย์ 116 (พ.ศ. 2340-98)

- พระคัมภีร์ 135 เทมเพอรา (1799–1800) และสีน้ำ (1800–09)

- โคมัสจอห์นมิลตัน 8

- หลุมฝังศพโรเบิร์ตแบลร์ 40 (1805)

- โยบ, 19 (1805; ทำซ้ำในปี 1821 สองส่วนเพิ่มเติม)

- บทละครวิลเลียมเชกสเปียร์ 6 (1806–09)

- Paradise Lost, Milton, 12 (1807 และ 1808)

- "ในเช้าวันประสูติของพระคริสต์", มิลตัน, 6 (1809 และในปี 1815)

- "Il Penseroso", Milton, 8 (ค. 1816)

- Paradise Regained, Milton, 12 (ค.ศ. 1816-20)

- "Visionary Heads" (พ.ศ. 2361-25)

- ความคืบหน้าของผู้แสวงบุญจอห์นบันยันสีน้ำที่ยังไม่เสร็จ 29 สี (พ.ศ. 2367–27)

- ต้นฉบับแกะสลักปฐมกาล, 11 (1826–27).

ชุดแกะสลักหลัก

- ภาพพิมพ์สีขนาดใหญ่ 12 (1795)

- Canterbury Pilgrims, Geoffrey Chaucer, 1 (1810)

- หนังสืองาน, 22 (1826).

- ดันเต้ 7 ยังไม่เสร็จ (พ.ศ. 2369–27)

อ้างอิง

1. GE Bentley (2018). วิลเลียมเบลค - นักเขียนและศิลปินชาวอังกฤษ สารานุกรมบริแทนนิกา. มีจำหน่ายที่: britannica.com
2. En.wikipedia.org (2019). วิลเลียมเบลค ดูได้ที่: en.wikipedia.org
3. Frances Dias, S. และ Thomas, G. (2018). วิลเลียมเบลคชีวประวัติชีวิตและคำคม เรื่องราวของศิลปะ ดูได้ที่: theartstory.org
4. Bbc.co.uk. (2014) BBC - ประวัติ - William Blake มีจำหน่ายที่: bbc.co.uk.
5. Gilchrist, A. และ Robertson, W. (1907). ชีวิตของวิลเลียมเบลค ลอนดอน: John Lane, The Bodley Head