โรงละครร่วมสมัย: กำเนิดลักษณะผู้แต่งผลงาน - ศิลปะ - 2025

โรงละครร่วมสมัยอธิบายรูปแบบของการเขียนบทละครที่แตกต่างกันและมีรากในการทดลองที่สวยงามการแสดงละครที่พัฒนาโดยผู้เขียนยุโรปในศตวรรษที่ยี่สิบ ท่ามกลางกระแสที่ไหลบ่าเข้ามาในโรงละครแห่งนี้คือสุนทรียภาพที่ก่อกวนของลัทธิดาดาซึ่งเป็นการเคลื่อนไหวที่ปะทุขึ้นในยุโรประหว่างปีพ. ศ. 2459 ถึง พ.ศ. 2465 แล้วแพร่กระจายไปยังสหรัฐอเมริกา

โรงละคร Dada มีธีมที่ไร้สาระแผนการและความคิดที่ขาดการเชื่อมต่อและการสุ่มเป็นพื้นฐานสำหรับการแสดง ชายที่เกี่ยวข้องกับเรื่องนี้มากที่สุดคือนักเขียนชาวยิวชาวโรมาเนียชื่อ Tristan Tzara กระแสวัฒนธรรมอีกอย่างหนึ่งที่มีอิทธิพลอย่างมากต่อการแสดงละครร่วมสมัยคือสถานการณ์ของฝรั่งเศส

การแสดงละครเรื่อง You are my destiny โดยAngélica Liddell นักเขียนละครร่วมสมัย

Situationism เป็นการเคลื่อนไหวที่ล้ำยุคที่เกิดขึ้นในปี 2500 และบังคับให้เกิดสุนทรียะแบบใหม่ ในทำนองเดียวกัน Merry Pranksters ที่เป็นนวัตกรรมใหม่ในสหรัฐอเมริกาก็โดดเด่นเช่นกัน ด้วยชื่อนี้กลุ่มผู้ติดตามของผู้แต่งและบุคคลที่ต่อต้านวัฒนธรรมอเมริกัน Ken Kesey จึงรับบัพติศมา

กลุ่มนี้นำองค์ประกอบของการเคลื่อนไหวของฮิปปี้และวัฒนธรรมประสาทหลอนของทศวรรษ 1960 มาสู่โรงละครแห่งใหม่เป้าหมายของพวกเขาคือการนำวัฒนธรรมไปสู่จุดหมายปลายทางที่สามารถเข้าถึงได้ผ่านการขยายตัวของความเป็นจริงเท่านั้น

ที่มาและประวัติศาสตร์

ต้นกำเนิดของโรงละครจากทั่วโลกอยู่ในกรุงโรมและกรีกโบราณ เมื่อหลายปีผ่านไปองค์ประกอบทั้งหมดของโรงละครก็เปลี่ยนไปตามลักษณะของยุคสมัย

การเปลี่ยนแปลงครั้งแรกเกิดขึ้นหลังจากการล่มสลายของอาณาจักรโรมันเมื่อคริสตจักรสั่งห้ามรูปแบบละครของโรมัน สิ่งนี้ก่อให้เกิดโรงละครยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่โดดเด่นด้วยความสมจริงของธีม

กระแสดังกล่าวยังคงดำเนินต่อไปจนถึงปลายศตวรรษที่ 19 เมื่อศิลปินแนวเปรี้ยวจี๊ดกลุ่มหนึ่งได้เจาะประเด็นเกี่ยวกับจิตวิญญาณมากขึ้นและมุ่งเป้าไปที่จิตไร้สำนึกของสาธารณชน

ในช่วงศตวรรษต่อมากระแสที่เกี่ยวข้องกับโรงละครร่วมสมัยได้เกิดขึ้น หนึ่งในกระแสเหล่านี้คือสัญลักษณ์ซึ่งใช้ความเชื่อมโยงของความคิดเพื่อแสดงแนวคิดความเชื่อหรือเหตุการณ์ต่างๆ

ในรูปแบบอื่น ๆ Expressionism มีผลกระทบอย่างมากต่อโรงละครร่วมสมัย การเคลื่อนไหวนี้พยายามที่จะบิดเบือนความเป็นจริงเพื่อให้สามารถแสดงออกถึงความเป็นมนุษย์และธรรมชาติที่อยู่รอบตัวเขาได้มากขึ้น

โดยทั่วไปการเคลื่อนไหวทั้งหมดของ isms (Dadaism, Existentialism, Expressionism และอื่น ๆ ) พยายามที่จะช่วยเหลือโรงละครจากวรรณกรรมและนำไปสู่รูปแบบใหม่ของการแสดงออกดังนั้นจึงสร้างโรงละครร่วมสมัยขึ้น

ลักษณะเฉพาะ

แปลงกลาง

โรงละครร่วมสมัยมีความโดดเด่นด้วยพล็อตการบรรยายกลางที่คลี่คลายไปในทางที่เป็นเหตุเป็นผลและต่อเนื่องโดยเริ่มตั้งแต่ตอนต้นและจบลงด้วยการแสดงครั้งสุดท้ายของบทละคร

สัจนิยม

นักแสดงสวมบทบาทเป็นพลเมืองธรรมดาที่เล่าเรื่องราวตามโศกนาฏกรรมของชีวิตและความขัดแย้งในอัตถิภาวนิยม โศกนาฏกรรมหรือเรื่องขบขันนี้แผ่ออกไปตามลำดับเส้นตรง

ในเรื่องนี้แตกต่างจากละครแบบดั้งเดิมซึ่งเกี่ยวข้องกับองค์ประกอบเหนือธรรมชาติด้วยโชคชะตาความสำเร็จที่น่าประทับใจท่ามกลางทรัพยากรอื่น ๆ

ความคิดมากกว่าการกระทำ

ละครร่วมสมัยเน้นความคิดมากกว่าการกระทำ ความคิดเหล่านี้มักจะซ่อนอยู่ในการดำเนินการหลัก จุดมุ่งหมายคือการละลายวิธีการรับรู้โลกและ "ตัวฉัน" ที่มีอยู่

ดังนั้นงานจึงถูกนำเสนอเป็นเหตุการณ์หรือกระบวนการที่ผู้ชมนักแสดงวัตถุและพื้นที่มีปฏิสัมพันธ์ทางจิตใจ จุดเน้นคือการรับรู้และประสบการณ์ที่มีอารมณ์น้อยกว่า

การใช้สื่อหลายรูปแบบและงานศิลปะหลายรูปแบบ

สิ่งที่พบเห็นได้ทั่วไปในโรงละครร่วมสมัยคือการใช้สื่อและรูปแบบศิลปะหลาย ๆ อย่างที่แสดงพร้อมกันระหว่างการแสดง

โดยทั่วไปเทคนิคนี้ใช้เพื่อทำลายวิธีการรับรู้และกำหนดแนวคิดเกี่ยวกับสิ่งแวดล้อมตามปกติ

ด้วยวิธีนี้ผู้ชมสามารถรับรู้ภาพยนตร์การเต้นรำหรือเพลงที่เล่นควบคู่กันไปพร้อม ๆ กันในขณะที่ฉากหลักคลี่ออก

การกระจายเรื่องเล่า

การเล่าเรื่องปกติของโรงละครสมัยใหม่แบ่งออกเป็นความคิดภาพและชิ้นส่วนที่สร้างขึ้นใหม่ซึ่งก่อให้เกิดสภาพแวดล้อมที่เหมือนกระเบื้องโมเสคหรือภาพสามมิติ

จากสภาพแวดล้อมเหล่านี้ผู้ชมสามารถเลือกชิ้นส่วนของข้อมูลที่น่าสนใจสำหรับเขา

ผู้เขียนและผลงานที่โดดเด่น

เดวิดโอลกิน (1963-)

เขาเป็นนักบรรยายชาวเม็กซิกันนักเขียนเรียงความนักเขียนบทละครและผู้กำกับละครที่ได้รับรางวัล ผลงานของเขา ได้แก่ เรื่องนี้เป็นเรื่องตลกหรือไม่? , เบลีซ, โดโลเรสหรือความสุข, ความสิ้นเปลือง, ประตูหลัง, ฆาตกรและภาษาของคนตาย

Daniel Veronese (2498-)

Veronese เป็นนักแสดงชาวอาร์เจนตินานักเชิดหุ่นนักเขียนบทละครและผู้กำกับละคร ผลงานของเขาได้รับการแปลเป็นภาษาอังกฤษโปรตุเกสฝรั่งเศสอิตาลีและเยอรมัน

ในบรรดาผลงานละครของเขา ได้แก่ Los corderos, The night กลืนกินลูก ๆ ของเธอ, Chronicle of the fall of one of men, Women ฝันถึงม้าและโรงละครสำหรับนก

เอ็ดการ์ชิอาส (1973-)

Edgar Chíasเป็นนักแสดงชื่อดังผู้กำกับละครเวทีและนักเขียนบทละครชาวเม็กซิกัน เขายังสำเร็จการศึกษาจากคณะปรัชญาและจดหมายของ UNAM และศาสตราจารย์ปัจจุบันของสถาบันนั้น

ผลงานล่าสุดของเขา ได้แก่ คุณรู้สึกหนาวหรือไม่? , ความทะเยอทะยาน, ในภูเขาสีฟ้า, โครงการที่ละเอียดอ่อน, ดินแดนที่เราไม่เคยก้าวเดินและนี่ไม่ใช่เดนมาร์ก

แองเจลิกาลิดเดลล์ (1966-)

Angélica Liddell เป็นผู้กำกับละครนักเขียนบทละครนักแสดงและศิลปินด้านการแสดงชาวสเปน ในปี 1993 เขาได้ก่อตั้ง Atra Bilis Teatro (Madrid) และตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาเขาก็ได้สร้างผลงานมากกว่า 20 ชิ้นที่จัดแสดงในต่างประเทศ

ผลงานของ Liddell สามารถอ่านได้ในภาษาต่างๆมากกว่าสิบภาษา ผลงานเหล่านี้บางส่วนคือการแต่งงานของ Palavrakis และปลาก็ออกไปต่อสู้กับผู้ชายและกาลครั้งหนึ่งนานมาแล้วในการหายใจไม่ออกทางตะวันตก

เดวิดไกตัน (2527-)

David Gaitánเป็นนักแสดงผู้กำกับและนักเขียนบทละครชาวเม็กซิกันที่เขียนบทละครมากกว่า 20 เรื่อง ผลงานที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดชิ้นหนึ่งของเขามีชื่อว่า Verses เพื่อเรียกการฆาตกรรม

เพลงฮิตอื่น ๆ ได้แก่ Antigone ความเร็วในการซูมขอบฟ้าพระเจ้าหรือไม่เป็นเช่นนั้นและขาของฉันสั้นเกินไป

อ้างอิง

1. เมสัน, F. (2552). A ถึง Z ของวรรณคดีและละครหลังสมัยใหม่ Lanham: Scarecrow Press
2. Costas, C. (2008, 8 กรกฎาคม). Dadaism และลักษณะของมัน นำมาจาก historiadedisenio.wordpress.com
3. Ontañón, A. (2012, 2 มีนาคม). "เปรี้ยวจี๊ดไม่ยอมแพ้": Guy Debord and Situationism นำมาจากสถานการณ์.info
4. Kerr, E. (2011, 2 กันยายน). ความจริงอันโหดร้ายเบื้องหลัง 'Magic Trip' ของ Merry Pranksters นำมาจาก mprnews.org.
5. Oliva Bernal, C. (2004). ความจริงของตัวละคร. มูร์เซีย: EDITUM
6. EcuRed (s / f) โรงละครร่วมสมัย. นำมาจาก ecured.cu
7. ขวดบทความ (s / f) ลักษณะของละครสมัยใหม่ในวรรณคดีอังกฤษ นำมาจาก articlejar.com
8. Saner, R. (2001, 12 กุมภาพันธ์). โรงละครหลังสมัยใหม่: การสำแดงทฤษฎีความโกลาหล? นำมาจาก paricenter.com.
9. ป้ายโฆษณาโรงละคร. (2559, 24 กันยายน). นักเขียนบทละครร่วมสมัย 10 คนที่คุณควรรู้ นำมาจาก carteleradeteatro.mx.
10. สถาบันศิลปะ. (s / f) เดวิดโอลกิน (1963) ศิลปะการแสดง. นำมาจาก academiadeartes.org.mx.
11. สเปนเป็นวัฒนธรรม (s / f) Angelica Liddell นำมาจาก spainisculture.com.