ภาพวาดอียิปต์: ลักษณะรูปแบบขั้นตอนเทคนิค - ศิลปะ - 2026

ภาพวาดอียิปต์ครอบคลุมอาการภาพทั้งหมดที่ถูกผลิตในช่วงชีวิตทางวัฒนธรรมของอียิปต์โบราณ ศิลปะของอารยธรรมนี้มีความโดดเด่นด้วยสัญลักษณ์และศาสนา นอกจากนี้ยังคงเกี่ยวข้องกับพิธีศพ สีนี้ใช้ในการตกแต่งสุสานและวิหารแม้ว่าจะใช้กับปาปิรีบ่อยครั้งก็ตาม

จำเป็นต้องทราบว่าศิลปะที่ผลิตในอียิปต์โบราณไม่เกี่ยวข้องกับความคิดสมัยใหม่ของศิลปะเพื่อประโยชน์ของศิลปะนั่นคือภาพวาดของอียิปต์ไม่เคยแยกออกจากหน้าที่ทางศาสนาและการเมืองภายในวัฒนธรรม ด้วยเหตุนี้ร่างกายของมนุษย์ที่เป็นตัวแทนของชาวอียิปต์จึงต้องเกิดขึ้นจากบทบาทลึกลับที่เทพหรือพระมหากษัตริย์แต่ละองค์เล่น

ที่มา: Maler der Grabkammer des Amenemhêt

ผู้เขียน Beatriz Quintero ในข้อความของเธอ The Body and its representation in Wall Painting and Relief in Ancient Egypt (nd) ยืนยันว่าภาพวาดฝาผนังในสุสานและวิหารเป็นพลังวิเศษ นอกจากนี้พวกเขามีเป้าหมายที่จะขยายคุณงามความดีของโลกของเราไปสู่ขอบเขตของชีวิตหลังความตาย

เนื่องจากชาวอียิปต์มีความชื่นชมธรรมชาติและวิถีชีวิตประจำวันที่ดินแดนแห่งแม่น้ำไนล์มอบให้ดังนั้นพวกเขาจึงปรารถนาที่จะรักษาผลประโยชน์เหล่านี้ไว้หลังความตาย แรงจูงใจหลักของศิลปินคือการบันทึกโลกอย่างที่พวกเขารู้จักรักษาความสม่ำเสมอ สิ่งนี้อธิบายถึงการขาดการเปลี่ยนแปลงในระหว่างการพัฒนาภาพวาดของเขา

ในทำนองเดียวกันงานศิลปะของอียิปต์ต้องเข้าใจว่าเป็นเลขยกกำลังหลักของความเชื่อทางศาสนาของพวกเขาซึ่งได้รับอิทธิพลจากระเบียบจักรวาลที่สมบูรณ์แบบ นอกจากนี้ภาพวาดอียิปต์ยังสามารถนิยามได้ว่าเป็นงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่และสง่างามที่สร้างขึ้นเพื่อความคงทนและร่วมกับราชวงศ์ระหว่างทางไปสู่ชีวิตนิรันดร์

ลักษณะเฉพาะ

วัสดุและเทคนิคทั่วไป

- ทาสีด้วยปูนเปียกและใช้สีเจือจางด้วยไข่ขาวและน้ำ พวกเขายังใช้แว็กซ์และเคลือบเงาเพื่อให้ได้ความเข้มมากขึ้น

- ภาพวาดอียิปต์ไม่ได้พยายามที่จะบรรลุมิติที่สามในการนำเสนอ ดังนั้นจึงเป็นสองมิติอย่างสมบูรณ์

- ภาพวาดอียิปต์ทั้งหมดใช้กฎแห่งพรมแดนซึ่งประกอบด้วยความจริงที่ว่าตัวเลขทั้งหมดแสดงในรูปแบบอย่างไรก็ตามไหล่และตาที่มองเห็นได้ปรากฏขึ้นจากด้านหน้า แขนขายังอยู่ในโปรไฟล์

ตัวเลข

- สัดส่วนของตัวเลขถูกกำหนดตามความสำคัญของตัวละครแต่ละตัว ดังนั้นยิ่งร่างใหญ่ขึ้นเขาก็ยิ่งมีความสำคัญมากขึ้นในลำดับชั้น

- ตัวเลขดังกล่าวเป็นไปตามระบบที่เข้มงวดของรูปแบบการเป็นตัวแทนซึ่งเกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำเล่า นั่นคือศิลปินชาวอียิปต์ใช้สุนทรียภาพของการวาดภาพตามแบบแผน

- ภาพวาดของอียิปต์มีความโดดเด่นด้วยสุนทรียศาสตร์แบบวากุยที่น่ากลัวซึ่งประกอบด้วยความจำเป็นที่จะไม่ต้องออกจากพื้นที่ใด ๆ โดยไม่มีรูปร่างหรือตัวเลข (นั่นคือไม่มีพื้นที่ว่างเปล่า)

สีและสัญลักษณ์

- การเป็นตัวแทนของเขาไม่ได้พยายามที่จะซื่อสัตย์ต่อธรรมชาติเนื่องจากมันเป็นศิลปะเชิงแนวคิดและไม่ใช่สิ่งที่เหมือนจริง อย่างไรก็ตามธีมยอดนิยมบางส่วนที่นำเสนอนั้นมีความสมจริงมากกว่า

- ภาพวาดที่สร้างในสุสานมีจุดประสงค์เพื่อให้คนตายและให้ความเป็นอยู่ที่ดีในชีวิตหลังความตาย

- สำหรับวัฒนธรรมอียิปต์เส้นมีค่ามากกว่าสี ดังนั้นสีที่พวกเขาใช้จึงแบนและไม่ได้สร้างระดับเสียงใด ๆ

- รูปผู้หญิงแสดงด้วยสีอ่อนส่วนผู้ชายจะแสดงด้วยโทนสีแดง นอกจากนี้ยังหลีกเลี่ยงธีมรอง ซึ่งหมายความว่าเขาละเว้นการบรรยายและมุ่งเน้นไปที่สิ่งสำคัญ

หัวข้อที่พบบ่อย

ชุดรูปแบบที่แสดงในภาพวาดของอียิปต์ส่วนใหญ่จะสั่นระหว่างฉากในชีวิตประจำวัน - ดำเนินการอย่างสมจริง - และภาพทางศาสนาที่เต็มไปด้วยสัญลักษณ์ นอกจากนี้ยังมีการแสดงสัตว์และพืชซึ่งแสดงให้เห็นถึงความสำคัญของดินแดนที่อุดมสมบูรณ์สำหรับชาวอียิปต์

ผู้เขียนบางคนยืนยันว่าวัตถุที่แสดงโดยอารยธรรมนี้เป็นประเพณีเนื่องจากพวกเขาทำหน้าที่บันทึกขนบธรรมเนียมประเพณีและวัฒนธรรมของพวกเขาทั้งหมด ศิลปินชาวอียิปต์ไม่เพียง แต่แสดงภาพความเชื่อทางศาสนาของพวกเขาเท่านั้น แต่ยังแสดงถึงวิถีชีวิตของพวกเขาด้วย วิธีที่พวกเขาเพาะปลูกและเลี้ยงสัตว์ในด้านอื่น ๆ

ขั้นตอนของการวาดภาพอียิปต์

ในช่วงอาณาจักรเก่า

ในขั้นแรกนี้ภาพวาดและรูปปั้นนูนมีธีมเดียวกันและมีจุดประสงค์เดียวกันคือเพื่อแสดงถึงธรรมชาติและชีวิตประจำวันเพื่อให้สามารถสร้างขึ้นใหม่ได้ในชีวิตหลังความตาย

ภาพวาดของ Ti mastaba ตั้งแต่ช่วงเวลานี้ซึ่งเป็นแหล่งโบราณคดีที่สร้างขึ้นในศตวรรษที่ XXV ก่อนคริสต์ศักราช ฉากที่เป็นสัญลักษณ์ที่สุดฉากหนึ่งของสถานที่นั้นประกอบด้วยภาพทาสแบกลูกวัวไว้บนบ่า สัตว์ถูกนำเสนออย่างสมจริงมากเนื่องจากมีการมองเห็นภาพที่หันหัวเพื่อสื่อสารกับแม่ของมัน

ในช่วงอาณาจักรกลาง

ในช่วงนี้การตกแต่งของโลงศพมีมากมายซึ่งผ่านอักษรอียิปต์โบราณบอกเล่าตำนานในตำนานที่แตกต่างกัน นอกจากนี้ยังมีรูปเหมือนของผู้เสียชีวิต โลงศพทำจากไม้และได้รับการตกแต่งด้วยการออกแบบและภาพวาดที่คล้ายกับที่วางไว้บนมัมมี่

ในช่วงอาณาจักรใหม่

ยุคนี้โดดเด่นด้วยการใช้ภาพวาดฝาผนังในห้องฝังศพ ธีมที่แสดงนั้นมีพื้นฐานมาจากเรื่องราวในหนังสือแห่งความตาย นอกจากนี้ยังสามารถพบภาพชีวิตประจำวันซึ่งให้บริการมากกว่าสิ่งใดเพื่อความบันเทิงของผู้เสียชีวิต

หนังสือแห่งความตายเป็นระบบม้วนหนังสือพาไพรัสซึ่งมีการบันทึกสูตรทางศาสนาเพื่อบรรลุความเป็นอมตะของจิตวิญญาณในชีวิตหลังความตาย เริ่มต้นในราชวงศ์ที่ 20 papyri เหล่านี้เริ่มได้รับการตกแต่งด้วยภาพวาดขนาดเล็กที่แสดงถึงการตัดสินของ Osiris โดยทั่วไป

อย่างไรก็ตามการแสดงภาพทั้งหมดไม่ได้มีจุดประสงค์ทางศาสนาหรืองานศพ ตัวอย่างเช่นใน Deir el Medina พบต้นกกที่มีภาพเสียดสีและตลกขบขันซึ่งมีองค์ประกอบที่เร้าอารมณ์และพิลึกพิลั่นโดยมีจุดประสงค์เพื่อสร้างความสนุกสนานให้กับวงการการเมืองบางอย่างและตั้งคำถามเกี่ยวกับรูปของฟาโรห์ ใน papyri เสียดสีเหล่านี้มีรูปห่านหนูและแมวเป็นเรื่องธรรมดา

ในสมัยกรีกโรมัน

ด้วยการรุกรานของโรมันในอียิปต์และร่วมกับราชวงศ์ทอเลเมอิกการเปลี่ยนแปลงหลายอย่างเกิดขึ้นในรูปลักษณ์ของอียิปต์ นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าศิลปะของอารยธรรมนี้ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากศิลปะโรมันและศิลปะเฮลเลนิสติกทั้งสองอย่างเชื่อมโยงอย่างมากกับความกลมกลืนและการค้นหาความสมมาตรที่สมบูรณ์แบบของรูปแบบ

ภาพมัมมี่ของ El Fayum นับจากช่วงเวลานี้ซึ่งมีลักษณะตามธรรมชาติ ภาพเหล่านี้สร้างบนกระดานไม้และมีจุดประสงค์เพื่อปกปิดใบหน้าของมัมมี่ที่อยู่ในจังหวัดโรมันของอียิปต์

ภาพชายหนุ่มที่เป็นของมัมมี่ Fayum ที่มา: พิพิธภัณฑ์ลูฟวร์

เทคนิค

เทคนิคที่ศิลปินชาวอียิปต์นิยมใช้มากที่สุดคือการวาดภาพปูนเปียกซึ่งประกอบด้วยการใช้สีบางสีละลายในน้ำปูนใสแล้วเกลี่ยลงบนชั้นปูนปั้นสดที่เตรียมไว้ก่อนหน้านี้ ภาพวาดเฟรสโกใช้เฉพาะในวัดและสุสาน

เทคนิคการวาดภาพอุณหภูมิก็เกิดขึ้นอีกเช่นกันโดยใช้น้ำเพื่อเจือจางเม็ดสีในขณะที่สารยึดเกาะใช้เป็นไขมันสัตว์ไข่หรือกลีเซอรีน แม้ว่าชาวอียิปต์จะใช้เทคนิคนี้ แต่ในอดีตมีลักษณะเฉพาะของยุคกลางมากกว่า

ในทางกลับกันชาวอียิปต์ก็ใช้ encaustic ซึ่งเป็นเทคนิคที่โดดเด่นด้วยการใช้ขี้ผึ้งเป็นตัวประสานสำหรับเม็ดสี ส่วนผสมนี้เป็นครีมและหนาแน่นมาก ควรทาด้วยไม้พายร้อนหรือแปรง

ตัวอย่างผลงานตัวแทน

กลุ่มผู้ไว้อาลัย (ราชวงศ์ที่ 18)

ในงานนี้มีการสังเกตกลุ่มผู้หญิงที่มีอายุต่างกันทุกคนแต่งกายด้วยชุดสีขาวและมีทรงผมที่คล้ายกัน ภายในภาพวาดนี้แขนของผู้หญิงเต็มไปด้วยสัญลักษณ์และอารมณ์เนื่องจากหลักการแสดงภาพของชาวอียิปต์ไม่อนุญาตให้แสดงอารมณ์ผ่านใบหน้า

ผู้ร่วมไว้อาลัยยกแขนขึ้นเหนือศีรษะแสดงให้ผู้ชมทราบว่าพวกเขาอยู่ในท่าทางของการสวดมนต์หรือกำลังไว้ทุกข์ผู้เสียชีวิต ภาพวาดนี้ถูกพบในสุสานของ Ramose ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงถือเป็นสัญลักษณ์แห่งการไว้ทุกข์

สุสานรามเสสที่ 1 (1350 ปีก่อนคริสตกาล)

ในภาพวาดนี้คุณสามารถรับรู้ความน่ากลัวของชาวอียิปต์ได้เนื่องจากไม่มีพื้นที่ใดที่ปราศจากรูปปั้น ในช่วงกลางของงานคือฟาโรห์รามเสสที่ 1 ซึ่งมาพร้อมกับเทพสององค์ที่ดูเหมือนจะรับเขาไปในชีวิตหลังความตาย เครื่องแต่งกายของผู้ตายแสดงให้เห็นถึงตำแหน่งตามลำดับชั้นที่สำคัญของเขาเนื่องจากมีการตกแต่งด้วยทองคำ

นักเต้นกายกรรม (อาณาจักรใหม่: 1570-1070 ปีก่อนคริสตกาล)

งานชิ้นนี้มีความสำคัญมากในการวาดภาพอียิปต์เนื่องจากสำหรับนักวิจัยหลายคนแล้วตัวเลขดังกล่าวหลบหนีออกจากหลักศีล

สิ่งที่โดดเด่นที่สุดเกี่ยวกับงานนี้คือท่าทางที่บิดเบี้ยวของหญิงสาวซึ่งได้รับการสนับสนุนด้วยปลายมือและเท้าของเธอในขณะที่หลังของเธอโค้งและผมของเธอตกลงไปที่พื้น นอกจากนี้เสื้อผ้าที่เธอสวมยังมีขนาดเล็กมากซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของนักเต้นในยุคนั้น

อ้างอิง

1. Alegre, S. (2008) นักเต้นของพิพิธภัณฑ์อียิปต์ในตูริน สืบค้นเมื่อวันที่ 16 ธันวาคม 2019 จาก Egyptology.com
2. Quintero, B. (nd) ร่างกายและการแสดงในจิตรกรรมฝาผนังและภาพนูนในอียิปต์โบราณ สืบค้นเมื่อวันที่ 17 ธันวาคม 2019 จาก arttis.files.wordpress.com
3. Robins, G. (2008) ศิลปะของอียิปต์โบราณ. สืบค้นเมื่อวันที่ 17 ธันวาคม 2019 จาก books.google.com
4. SA (sf) ประวัติศาสตร์ศิลปะอียิปต์. สืบค้นเมื่อ 17 ธันวาคม 2019 จาก uom.uib.cat
5. SA (nd) ภาพวาดอียิปต์โบราณ สืบค้นเมื่อ 17 ธันวาคม 2019 จาก es.wikipedia.org
6. Silverman, D. (1997) ค้นหาอียิปต์โบราณ: ศิลปะสถาปัตยกรรมและสิ่งประดิษฐ์ สืบค้นเมื่อวันที่ 17 ธันวาคม 2019 จาก books.google.com